Худшие фильмы 2023 года
2024-й уже почти месяц как наступил, а я так и не выпустил свои киноитоги за минувший год – непорядок! Спешу исправить сие непростительное упущение. К сожалению, начать по традиции с сериального топа у меня в этот раз не получится ввиду неготовности оного по независящим от меня причинам. Не волнуйтесь, он выйдет, но вряд ли раньше второй половины февраля (если не позже). Нынешние же мои киноитоги откроет список 20-ти фильмов, вышедших В «ЦИФРЕ» в период с 1 января по 31 декабря 2023 года, от просмотра которых я получил наиболее негативные эмоции. Картины расставлены в сугубо алфавитном порядке, без мест и позиций.
1. 65
Господа Скотт Бек и Брайан Вудс, вам что Кинокиллер сказал в обзоре на ваш режиссёрский дебют:
«И больше не садитесь за сценарий, пожалуйста! Возвращайтесь на свою сраную планету и продолжайте дальше изучать человеческое поведение, пока вы не научитесь хотя бы немного удобоваримые тексты писать» ©
Так какого хрена вы ещё здесь и продолжаете быть царями Мидас наоборот? Вам мало было запороть своим говносценарием потенциально отличный триллер и жиденько обгадиться в режиссуре простецкого слэшера? Теперь вы решили доесть за шьямалановским «После нашей эры», выпустив ещё более куцый, дешманский и до сонливости унылый недосай-фай про выживание Адама Драйвера и юной Гаморы/Асоки на Земле накануне мел-палеогенового вымирания? Ну что ж, результат вышел ожидаемым – откровенно занудная бродилка лениво отыгрывающего Драйвера (который будто сам не понимает, что он забыл в этой муре) по однообразным таёжным локациям с импотентным сценарием, минимумом экшена (который и то, в основном, происходит в темноте) и полным отсутствием химии между местными Джоэлом и Элли для бедных (даже в пресловутом говносериале отношения героев показаны убедительнее – в сериальном топе выскажусь об этом подробнее). Вы что этим фильмом сказать-то хотели, олухи? Что вашей родной планетой как раз и является Земля за 65 миллионов лет до наших дней, и возвращаться туда вы не станете, дабы не разделять судьбу динозавров? Ну так снимать об этом кино было необязательно – мы и так знаем, что вы это не умеете.
2. Астрал 5: Красная дверь
После откровенно беспомощного квадриквела я уж было думал, что «астральную» стюардессу наконец закопали, но Джейсон Блум не был бы собой, если бы не пытался навариться на эксгумации былых франшиз своей (и не только своей) студии. На сей раз обязанности режиссёра взял на себя Патрик Уилсон – звезда первых 2-х частей и по совместительству близкий друг создателя данной франшизы – Джеймса Вана. Примечательно, что предыдущая нечётная часть данной серии также была режиссёрским дебютом другого, более давнего вановского другана – Ли Уоннелла – и вышла она, прямо скажем, не очень. Ну а тут, стало быть, у нас не очередной спин-офф/приквел первых 2-х фильмов, а их прямое продолжение спустя 9 лет, которое… вообще хрен пойми кому сдалось, окромя одного вечно ухмыляющегося жмота. Перед нами откровенно бессмысленная, вымученная, насквозь вторичная и попросту безатмосферная лента в «лучших» традициях Blumhouse, которая под конец ещё и хреново косплеит финальный замес из 1-го сезона «Очень странных дел». Видимо, Уилсон подумал, что раз в своё время оммаж на кубриковское «Сияние» позволил Вану вытянуть не слишком удачную 2-ю часть на уровень одноразового проходнячка, то и здесь надо провернуть аналогичный финт, только с чем-нибудь посвежее. Но стоит ли сравнивать режиссёрский опыт, а главное, ТАЛАНТ Джеймса Вана с аналогичным у Патрика Уилсона, для которого «Красная дверь» является ПЕРВОЙ режиссёрской работой? Да и вообще, 5-я часть пестрит таким количеством отсылок на именно что 2-й «Астрал» (почему не первый, который был действительно хорош?), будто автор всеми силами пытается прикрыть ими очевидную импотентность и пустотелость своей картины. Очень надеюсь, что Уилсону ещё выпадет шанс реабилитироваться на режиссёрском поприще, как в своё время Ли Уоннелл реабилитировался за 3-й «Астрал» добротным «Апгрейдом» (правда, потом он вляпался в «Человека-невидимку»…).
3. Беглец
Внимание, в тексте есть незначительные спойлеры к фильму!!!
Ещё год назад мне казалось, что Джерард Батлер наконец-то стал тщательнее подбирать себе проекты и перестал подписываться на совсем уж откровенную говнину, коей его фильмография изобиловала всё прошлое десятилетие. Увы, но в зловонную субстанцию его опять затянули, причём не абы кто, а режиссёр таких достойных работ, как «Преступник», «Стукач», «Выстрел в пустоту» и «Гренландия» – Рик Роман Во. «Беглец», в оригинале именующийся «Кандагаром» – это фильм, в котором нам предлагают переживать за агента ЦРУ, совершающего диверсию на ЯДЕРНОМ объекте на территории СУВЕРЕННОГО государства, находящегося на противоположной от АсАшАй стороне глобуса. И делает он это отнюдь не ради спасения мира от ядерной угрозы, а чтобы… просто обеспечить дочурку финансами для поступления в вуз! Т.е. это даже не убийство сотен ради спасения тысяч, а натуральный ТЕРРОРИЗМ против ЧУЖОЙ страны (Ирана), которая даже В РАМКАХ ФИЛЬМА непонятно, чем вообще кому-либо угрожает. И почему мы должны сопереживать такому персонажу? А без сопереживания заявленный в графе «жанр» триллер тупо не работает. Как боевик «Беглец» также всосен, поскольку БОЛЕЕ-МЕНЕЕ нормальный экшен в нём происходит спустя БОЛЕЕ ПОЛУТОРА ЧАСОВ (!) от начала, и впечатляет лишь 30-СЕКУНДНЫМ (!) ракетным ударом! И я уж не говорю про абсолютно бессмысленную сюжетную ветку с поисками свояченицы афганского спутника ГГ (более подробно можете прочесть в моей рецензии), ибо когда за сценарий ЕДИНОЛИЧНО отвечает человек, не имевший до этого НИКАКОГО сценарного опыта (Митчелл ЛаФорчун), стоит ли удивляться такой дилетантской первооснове? Впрочем, следующий представитель знает о дилетантстве КУДА БОЛЬШЕ…
4. Винни-Пух: Кровь и мёд
Стоило «Винни-Пуху» перейти в статус общественного достояния США, как всякие «умельцы» тут же навострились с выпуском своих… как бы это правильней выразиться… вольных интерпретаций. Первым таким стал британец Рис Фрейк-Уотерфилд, выдавший один из самых некачественных слэшеров, что мне когда-либо доводилось видеть. Я ничего не имею против идеи сделать из обитателей Стоакрового леса маньячил-убийц, однако «Кровь и мёд» абсолютно НИКАК не задействует свой «виннипуховский» потенциал. Замени местных Винни с Пятаком на любого другого неубиваемого маньяка в маске, ничего ровным счётом не изменится, да и Кристофер Робин тут даже не главный герой, а какая-то бесполезная трухля на втором (если не на третьем) плане, не способная ни на что, кроме куколдистского нытья перед своими бывшими друзяшками. Но это даже не полбеды – «Кровь и мёд» выглядит настолько НЕКОМПЕТЕНТНОЙ работой, что её создателям я бы даже нарезки для Тик-Тока не доверил снимать! Беспомощный сценарий, постыдная постановка, халтурный монтаж, ужасная игра актёров, дешманский грим, и даже убийства тут показаны либо поодаль, либо выводятся вне поля зрения камеры, поскольку бюджет в $100 тыс. не позволяет показать их во всей красе! Скажете, чего в таком случае прикапываться, раз всё снято за такие гроши (по меркам кинопроизводства)? Отвечу – Роман Каримов за те же самые $100 тыс. ($139,65 тыс. с учётом инфляции от 2010-го года) снял свой режиссёрский дебют («Неадекватные люди»), который получился отличным безо всяких скидок на дешевизну производства и неопытность режиссёра. Дэмиен Леоне за куда меньшие $35 тыс. ($44,4 тыс. с учётом инфляции от 2016-го года) выдал первого «Ужасающего» с поистине шокирующими кровавыми сценами и гнетущей атмосферой. А Кевин Смит за $27 тыс. ($55,47 тыс. с учётом инфляции от 1994-го года) снял культовых «Клерков», где за отличными диалогами никому не было дела до того, что фильм снят в ч/б формате, а жалюзи в магазине ГГ всё время закрыты (таким образом Смит ловко скрыл производственные издержки, когда по сюжету действие разворачивалось днём, а снимать можно было лишь в нерабочее время суток). Да ё-маё, первая часть «Паранормального явления» стоила жалкие $15 тыс. ($22,03 тыс. с учётом инфляции от 2007-го года), но почему-то даже с форматом мокьюментари она не выглядит как любительская поделка от человека, впервые взявшего камеру в руки! Так что отмаза про копеечный бюджет никак не оправдывает того факта, что в головах (а также руках, глазах и всём остальном) у создателей «Крови и мёда» сплошные опилки, и что сейчас даже ролики для Ютуба зачастую сделаны качественнее, чем здешнее дилетантство, непонятно что забывшее в кинотеатрах!
Обобществление Винни-Пуха провалено полностью! ПОЛНОСТЬЮ!
P.S.: А ведь на очереди не только сиквел данного непотребства, но ещё и аналогичный недослэшер про Микки Мауса, причём даже не один, а также про мстящего за свою маман Бэмби и даже Пиноккио.
5. Гардемарины 1787
Вот уже вторая отечественная франшиза в жанре плаща и шпаги проходит путь от всенародно любимого советского мини-сериала к двум средненьким продолжениям из начала 90-х, вышедшим с разницей в год, и отвратительнейшему квадриквелу, снятому уже в XXI веке. Единственное, в чём Светлана Дружинина обошла ныне покойного Георгия Юнгвальда-Хилькевича, так это в наличии у её франшизы пентиквела, который по сути является 2-й частью разделённого пополам квадриквела (в связи с чем я позволю себе наглость рассмотреть оба этих фильма в рамках одной позиции). Временем действия новых «гардемаринов» был выбран год начала русско-турецкой войны (1787-й), а местом – присоединённый за 4 года до этого Крым, что явно свидетельствует о многолетне-настоянном и тщательно проработанном сценарии, а вовсе не попытке выбить у государства деньжат на полузабытую серию, подвязав её к актуальной исторической параллели.
5.1. Гардемарины 1787. Мир
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
Эта часть выглядит как дешёвое телемыло из 00-х, снятое в скудных сериальных декорациях и на фоне однообразных скалистых побережий Крыма. Картинка – сугубо телевизионная, постановка боёв – соответствующая (справедливости ради, поединки и в прошлых частях не блистали отточенной хореографией, но там это можно было списать на технологические ограничения времени), пейзажи Царского Села с грозой на заднем фоне выдают фанерный CGI, а игра актёров искрит фальшью и неубедительностью, причём не только у юных дебютантов, но и у какой-нибудь Кристины Орбакайте (хотя, во 2-х и 3-х «гардемаринах» она неплохо играла юную Фике). Старички же в лице Дмитрия Харатьяна, Михаила Мамаева и Александра (читать с надрывом) ДомоГАровА ещё кое-как держатся, но лицезреть 60-летних мужиков, участвующих в авантюрах для 20-30-летних, согласитесь, довольно неловко (хотя, признаю, физическая форма у них в 60 куда лучше, чем у меня в 30). А вот героиню Татьяны Лютаевой зачем-то ЗАКАДРОВО умертвили, возродив при этом… Шевалье Де Брильи, погибшего в конце 2-й части! Т.е. персонаж Боярского фактически пожертвовал собой ради своей возлюбленной, но по итогу не только пережил её, но и за прошедшие с момента «Виват, гардемарины!» 43 года даже не попытался выйти с ней на связь!? Светлана Сергеевна, Вы хоть понимаете, что подобным образом фактически обесценили жертву Де Брильи? А главное, ради чего? Чтобы в убогой финальной дуэли 70-летнего Боярского одолел 60-летний Харатьян, а дочь Ягужинской не дала второму убить первого, в благодарность за что бывший злодей предупредит наших героев о намерении Турции напасть на Россию, о чём те по дороге домой… благополучно забудут (о чём нам скажет закадровый текст)!? «Браво», Светлана Сергеевна, Вы в этом плане переплюнули не то, что Криса Картера, оживившего Курильщика в 10-м сезоне «Секретных материалов», но и Джей-Джей Абрамса с Крисом Террио, воскресивших в 9-м эпизоде «ЗВ» Пал Палыча В КАЧЕСТВЕ КЛОНА! Я уж не говорю, каким буХалтером здесь выставлен граф Орлов – в его каюте пустых бутылок не меньше, чем в квартире Хованского (разве что у графа они не катаются по полу, а метко разбросаны по корзинам).
5.2. Гардемарины 1787. Война
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
Эта часть выглядит подороже «Мира», но, увы, ненамного. Да, картинка стала более киношной, а в кадре задействуются пиротехника и каскадёры, но само сражение на Кинбурнской косе выглядит как локальная потасовка реконструкторов, половину которой застилают клубы дыма. Дополняет всё понтово и неуместно используемый графон, как в отечественных «ответах» Голливуду 00-х, броская в своей бутафорскости кровь, ну и Роман Мадянов в роли адмирала Мордвинова, который в привычном для Романа Сергеевича амплуа бухает, орёт на своих подчинённых, а также заставляет их изображать любимых птичек Джигана. Русская армия показана немощной, в то время как турков в основном уделывают наша заглавная 60-летняя троица и скромный отряд морских солдат, вооружённых штыковыми ружьями, кинжалами и факелами – и это при наличии у османцев нехилого ОГНЕСТРЕЛЬНОГО арсенала, включая захваченные чуть ранее у нашей армии пушки. Даже казаки, и те начнут давать люлей туркам лишь когда последние будут отступать. К слову, в этой части Де Брильи ВООБЩЕ НЕ ПОЯВИТСЯ, что лишний раз ставит под сомнение целесообразность его «воскрешения» в «мирном» предшественнике.
Итог
Неудивительно, что с таким подходом обе части «Гардемаринов 1787» прошли максимально незаметно в прокате, не собрав В СОВОКУПНОСТИ даже ПЯТОЙ ЧАСТИ от миллиона долларов (общие сборы составили 17,2 млн. руб., что при текущем курсе равно примерно $192 тыс.). Напоследок хочу выразить огромную благодарность Сергею Жигунову за его уже 2-й подряд отказ сниматься в ненужном продолжении «гардемаринов» (хотя, может его просто не позвали, тут уж не знаю).
6. Дети шпионов: Армагеддон
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
Роберт Родригес, ну ты серьёзно!? Какие нахер «Дети шпионов» в 2023-м году!? Я понимаю в 2001–2011 гг. ты снимал эти фильмы для своих маленьких детей, но в минувшем году у тебя уже младшая дочь перешагнула порог совершеннолетия – для кого ты клепаешь эти кринжовые поделки сейчас (информацию о наличии у Роберта внуков я в сети не нашёл)? Спасибо тебе, Netflix, благодаря твоей щедрости Роб вместо обещанного «Мачете убивает в космосе!» предпочитает вязнуть во всяких «Мы можем стать героями» и ремейке своей единственной удачной семейной картины (разве что сиквел ещё был сносным)! Да-да, новые «Дети шпионов» – это не продолжение уже знакомой нам истории (пахучей 4-й части в своё время хватило), а именно что РЕМЕЙК 1-го фильма, пусть и с новыми героями, на деле являющимися бледными копиями семейки Кортес. Уж простите, но Закари Ливай и близко не сопоставим по харизме с Антонио Бандерасом, как и Джина Родригес – с Карлой Гуджино, ну а про детей я вообще молчу (Дэрил Сабара и Алекса ПенаВега навсегда в сердечке). Даже злодей в исполнении Билли Магнуссена не идёт ни в какое сравнение с Аланом Каммингом, и это уже не говоря о второстепенных героях, которые в первых «ДШ» были сплошь сгустками харизмы: Дэнни Трехо, Чич Марин, Тони Шэлуб, Роберт Патрик и т.п. Сценарий представляет собой галимую пародию на 1-ю часть: внезапное задание для родаков на «пенсии», их последующее пленение, замес вокруг неуничтоженного батей в прошлом артефакта, секретное убежище со всеми удобствами, полное имя детишек в качестве пароля, злодей – кумир сыночка, в чьё логово дети долетают на одноместном летающем аппарате, и которого в конце успешно перевоспитывают, ну и так далее. Ещё здесь имеются маленький робот-жук и скелетоны из «Острова несбывшихся надежд», а 3-й акт и вовсе неприкрыто ремейкает 3-ю часть, причём не только «Детей шпионов», но и «Звёздных войн». Эффекты и визуал – типичные для родригесовских семейных фильмов, хотя даже первая часть, снятая 23 года назад, при всех недостатках тамошней графики, смотрится несравнимо дороже и качественней этой говноподелки (да и постановка там на порядки лучше)! Впрочем, кое-в-чём Роберт всё же «осовременил» историю, а именно – сделал мужских персонажей сплошь тюфяками, дебилами и лузерами, что сами создают и усугубляют проблемы (Грегорио и Джуни хоть и были неуклюжими, но на фоне здешних своих аналогов они натурально гичагады), а сообразительностью и полезностью наделил исключительно «сильных и независимых». Ключом же к победе в противовес маскулинности здесь выступают: мир, дружба и…
Справедливости ради, в этой части хотя бы нет откровенно кринжовых шуток… потому что шуток тут в принципе кот наплакал (и те не смешные). И как бы плохи ни были 3-я и 4-я части «ДШ» вкупе со «Шаркбоем и Лавой» и «Мы можем стать героями», в них был тот самый дух детской непосредственности, которого в новых «Детях шпионов» нет и в помине, отчего даже скромный хронометраж в чуть более полутора часов ощущается тягостным.
7. Изгоняющий дьявола: Верующий
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
Знаете, после «Винни-пуха» ужастики за продюсерством Джейсона Блума воспринимаются как отдушина. Впрочем, не думайте, что я проявлю хоть каплю снисхождения к очередному ЩИТдевру его студии! Тем более, когда это очередное паразитирование на культовой классике, к которому наш жопошник по излюбленной тактике привлёк своих друганов из комедийного стана, а именно – сценариста Дэнни Макбрайда и режиссёра Дэвида Гордона Грина, ответственных за три последних «Хэллоуина». Однако, в отличие от новой трилогии про Мишу Майерсова, ТРУ-сиквел «Экзорциста» нанес нехилый удар по кошельку и самолюбию Жеки-хапуги. Начать с того, что на одно только приобретение прав на данную франшизу мистер «щедрая душа» отвесил нехилые $400 млн., а на сам фильм – солидные по его меркам $30 млн. (вроде как это самый дорогой фильм от Blumhouse). И казалось бы, сборы $136,2 млн. – бери и клепай продолжения, которые в перспективе окупят затраты на покупку прав, да вот разгромный приём «Верующего» как критиками, так и зрителями, заставил данные планы скосплеить отца Карраса из финала оригинального фильма (правда, не столь героически). И не удивительно, почему. Сразу отмечу, что львиная часть 30-миллионного бюджета была потрачена на начальную сцену с землетрясением 2010-го года на Гаити, в то время как остальной фильм выглядит так же скромно, как и большинство работ от Blumhouse. Не то, чтобы это было критично, ведь для создания гнетущей атмосферы и крепкой психологической драмы (на которых выезжал оригинал) большого бюджета не нужно. Нужен лишь талант и понимание принципов работы соответствующего жанра, а ни того, ни другого у создателей «Ананасового экспресса» и «Храбрых перцем» нет. «Изгоняющий дьявола: Верующий» похож на гордонгриновский же «Хэллоуин заканчивается», где всю первую половину нам показывают какую-то стороннюю муру про унылых ноунеймов, и лишь к середине вспоминают о персонажах оригинала. Чтобы вы понимали, героиня Эллен Бёрстин появляется лишь на 58-й (!) минуте ленты, чтобы спустя 8 минут… оказаться с выколотыми глазами на больничной койке (привет Лори Строуд из «Хэллоуин убивает»), т.к. будучи 90-летней бабулей пошла В ОДИНОЧКУ изгонять дьявола из одной из его жертв! Её дочурка также появится, но лишь на несколько секунд в финале, дабы примириться с матерью, с которой ЗАКАДРОВО поссорилась из-за того, что та выпустила книгу о событиях оригинального «Экзорциста». Ну а в остальном, это просто унылая, натужная, плохо сыгранная и сюжетно пустая попытка срубить бабла на культовой франшизе в год её 50-летия! Очень надеюсь, что скончавшемуся в минувшем году Уильяму Фридкину (царствие ему небесное) не успели при жизни показать сие надругательство над его детищем… хотя, чего этой франшизе терять, учитывая качество сиквела, триквела и двух версий приквела?
8. Капитан Волконогов бежал
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
Сия КОПРОдукция России с ныне недружественными нам Эстонией и Францией ещё с осени 2021-го каталась по различным кинофестивалям, собирая призы зрительских симпатий и награды за лучший фильм, сценарий, актёра и актрису второго плана. Однако, до российского проката вследствие известных событий «Капитан Волконогов» так и не добежал, и… не велика оказалась потеря! Картина повествует о такой «свежей», «актуальной» и «ни разу не заезженной» теме, как сталинские репрессии конца 1930-х гг., и являет собой авангардно-артхаусное воплощение всех самых закостенелых стереотипов о предвоенном периоде нашей истории:
- Горящий «план по посадкам» – ✔
- Пытки и расстрелы ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО НЕВИНОВНЫХ с целью принуждения их «сознаваться в том, что они не делали и не собирались делать» © – ✔. Всё потому, что репрессируемые (со слов персонажа Александра Яценко) являются «ненадёжными элементами», которые «невиновны сейчас, но будут виновны потом», когда грянет «большая война». А признания они выбивают потому, что… прямая цитата:
«Ну не можем же мы их сажать и расстреливать просто так, ни за что. Это незаконно. А у нас правовое государство, Федь. И на каждое наказание должно быть преступление» ©
- Посадки за анекдот – ✔
- Отречение от репрессированных родственников – ✔
- Получение дополнительной жилплощади в коммунальной квартире за счёт репрессированных соседей – ✔
- Расстрелы, поставленные чуть ли не на промышленный поток и проводимые под заглушающий звук трактора – ✔
- Намёки на то, что коммунисты хуже фашистов – ✔. Прямая цитата:
«Его на войне в Испании фашисты пытали. Он им ничего не сказал. А вам сказал. Вы что, его пытали лучше, чем фашисты? Вы что там, всех пытаете?» ©
Хочется спросить создателей: вы в каком году вообще живёте? В 1992-м, когда подобные «откровения» ещё могли впечатлить вчерашних советских граждан, неискушённых антисоветской чернухой? Вы б хоть в Интернет залезли, поинтересовались бы, какое кино волнует современного зрителя. Авось узнали бы, что от одного только приплетения «безвинно» репрессированных/раскулаченных/расстрелянных в каждый второй фильм об СССР подавляющее большинство граждан еле сдерживает рвотные позывы, ибо порядком накормлено с лопаты подобным дерьмом «правдорубием» за последние 35 лет. И я не то, чтобы против создания фильмов про сталинские репрессии – как ни крути, это страница нашей истории, в ходе которой были как те, кому досталось за дело, так и те, кто был несправедливо оговорён, попал под горячую руку или просто стал жертвой сведения личных счетов. Но уже в который раз столь серьёзную и болезненную для нашей страны тему отечественные тварьцы низводят до дешёвой клоунады уровня какой-нибудь «Смерти Сталина». С той лишь разницей, что ту дешманскую говноподелку снимали европейцы, для которых эта тема чужда, и своё творение они ИЗНАЧАЛЬНО ЗАЯВИЛИ как сатирическую комедию (другой вопрос, что вместо юмора и сатиры это тупое говно являлось топорной экранизацией аналогичных тейков о сталинском периоде без какой-либо попытки их высмеять, не считая сцены с дирижёром). В «Волконогове» же аналогичный фарс подаётся с сугубо серьёзным лицом. Более того, даже Армандо Ианнуччи не опускался до того, чтобы выставлять советских граждан (именно ГРАЖДАН, а не власти) сплошь сирым, грязным и уродливым сбродом каких-то бомжей (по-другому не сказать) в потрёпанных серо-коричнево-свинцовых шмотках. Да и актёры в «Смерти Сталина» играли получше, в то время как здесь актёрская игра представляет собой тупое зачитывание идиотских реплик, в которые сами артисты походу не верят, отчего зачитывают их в «лучших» традициях Школы сценической речи имени Д.В. Козловского. Антураж же вообще толком не выдаёт заявленный Ленинград 1938-го года, больше напоминая окраины провинциального города 90-х: задрипанные гаражи, разрисованные граффити стены, полуразрушенные здания с закоулками, словно после бомбёжки (мне кажется, даже Сталинград во время Великой Отечественной и то был целее здешнего ДОвоенного Ленинграда). Впрочем, стоит отдать авторам должное за их новый взгляд на служителей «кровавой гэбни» – теперь это не вечно бухой и орущий на всех Роман Мадянов, а лысые братки в чёрно-красных спортивках, которые в свободное от пыток и расстрелов время занимаются тем, что:
- играют в волейбол в КАБИНЕТНОМ помещении с хрустальной люстрой на потолке и окнами без внутренних решёток;
- устраивают ♂️gachi♂️-поединки;
- разбирают и собирают пистолеты в коридоре, где постоянно ходят люди;
- упражняются на «конном» снаряде (читать в стиле Жириновского) ПРЯМО В РАБОЧЕМ КАБИНЕТЕ;
- курят над столом с бумажными документами, а то и в кабинете, где весь пол устлан СОЛОМОЙ (не спрашивайте меня зачем).
- ну а главный гэбист в исполнении Тимофея Трибунцева (которому вообще не к лицу образ злодея) когда не пытает других, пытает сам себя с помощью противогаза, ну и между делом может избить своего водителя за то, что тот не смог завести служебную машину.
Если же взглянуть на чисто художественную сторону «Волконогова», то она предельно пуста. Стремление бежавшего гэбиста вымолить прощение у родственников репрессированных им людей, чтобы после смерти попасть в рай — весьма надуманный и шаткий стержень для остросюжетного триллера. С учётом же вялого и не всегда внятного монтажа, а также аналогичного качества диалогов и актёрской игры, смотреть такое полотно в течение 2 часов попросту томно (и я уж не говорю про обилие не всегда уместной чернухи вроде выпотрошенных кишок ГГ, которые тому лишь мерещатся). Самое смешное, что когда в конце наш герой наконец получает заветное прощение, он берёт и САМОЛИЧНО сигает с крыши, фактически совершая один из страшнейших (согласно христианству) грехов, который никак уже не искупишь.
Вот такой вот «авангардистский артхаус», облизанный нашей творческой богемой вдоль и поперёк. Не исключаю, кстати, что целью семейной четы Меркулова-Чупов могло быть желание банально угарнуть с тех креаклов, что за собственными восторгами от очередного «разоблачения» сталинизма не заметят, что «король-то голый». Но даже если это и был такой «тонкий» троллинг, зачем Минкульту было выделять на него деньги? На дворе уже давно не 90-е, не 00-е и даже не 10-е, сейчас есть множество онлайн-платформ с сугубо частным финансированием. И если наши «гениальные» тварьцы хотят продолжать лить грязь собственное ЯТАКВИДЕНИЕ на прошлое нашей страны, то пусть делают это за счёт «расправивших плечи атлантов», а не за счёт ненавистного им государства!
P.S.: Лучше бы чета режиссёров вместе с продюсерами Валерием Федоровичем и Евгением Никишовым наконец выпустили 2-й сезон «Колл-центра», а то 4, СУКА, ГОДА уже ждём продолжения!
9. Капитан Марвел 2 (Марвелы)
Что будет, если объединить одну из самых непопулярных героинь КВМ с героиней самого непопулярного сериала КВМ в одном фильме? Видимо, расчёт создателей был на то, что минус на минус дадут плюс. Однако, они не учли, что режиссёром сего кина выступает никто иная, как Ниа ДаКоста, которая за 2 года до этого высрала «Кэндимена»… которого критики облизали чуть ли не с головы до пят, так что какой же это минус с точки зрения Файги и Ко.? Правда, по признанию сей «талантливой» постановщицы, большой творческой свободы при работе над «Марвелами» ей почему-то не дали. Более того, снимая некоторые сцены, она порой даже не понимала, о чём они, а на этапе пост-продакшна и вовсе укатила в Лондон на съёмки другой своей картины. Как итог, «Капитан Марвел 2» стала самым провальным фильмом КВМ как по кассе (сборы $206,1 млн. при бюджете в $220 млн.), так и по зрительским рейтингам: 5,2 на Кинопоиске и 5,7 на IMDb, что даже ниже, чем у позорного «Секретного вторжения» (хотя, у недавно вышедшего «Эха» рейтинг на КП вообще 4,8, но его я пока не смотрел). От себя же могу сказать, что фильм и вправду является одним из худших в киновселенной, но назвать его прям САМЫМ ХУДШИМ мне не позволяет одно его маленькое преимущество – скромный хронометраж в 1 час 45 минут (это самый короткий фильм КВМ), благодаря которому «Марвелы» пролетают как понос, не заставляя выть от уныния, как «Чёрная говновдова» или ранее упомянутые «Желейное брожение» с «Кэндименом». Многие критики ещё отмечали химию центрального трио, но лично у меня всякий раз, когда Камала Хан открывала рот, возникало неистовое желание воскликнуть:
Вот честно, даже в сольном говносериале Мисс «Зелёный Фонарь с AliExpress» не вызывала у меня подобного раздражения, как здесь (там она была просто унылой), а своими поступками эта дурында вообще всё только хуже делает. Остальные же 2 героини меня хоть и не бесили, но и хвалённой химии между ними я также не увидел. Всё из-за неубедительной актёрской игры… нет, не только Бри Ларсон, а вообще ВСЕГО актёрского состава (за исключением разве что Сёмы-мазафакера, отыгрывающего на-полную даже в откровенной параше) – собственно, когда режиссёр сама не понимает, что должно происходить в снимаемых ею сценах, чего ожидать от подчиняющихся ей актёров? Добавьте к этому типичное для нынешнего Marvel CGI-мыло, несуразно скроенный экшен, Фьюри, деграднувшего до ещё большего посмешища, чем прежде (он тут снова сюсюкается с флеркиными, словно бы забыв, чем это закончилось для него в прошлый раз), полный игнор событий «Семяизвержения» (да, сериал говно, но не мог же он пройти так бесследно для Фьюри) и убогую злодейку, примечательную лишь тем, что её играет жена актёра, который в это же самое время блистал в одном из лучших сериалов КВМ. Ё-маё, тут даже сцены с флеркиными умудрились запороть, поскольку любую кошачью мимимишность Ниа ДаКоста обязательно возьмёт, да разбавит какой-нибудь кринжатиной вроде сцен сблёва ранее проглоченных котейками людей или облизывания одним из флеркиных собственных бубенцов (я чуть не блеванул на этом моменте)! Ну а сюжет хоть и проносится быстро, но от этой самой быстроты все показываемые события выглядят сумбурными и по итогу ты остаёшься в недоумении, что это вообще было. И если первой «Кэпше» ещё повезло выйти между «Войной бесконечности» и «Финалом», и на волне ожидания второго срубить заветный лярд в прокате, то сиквел наглядно показал, что без мощного локомотива остальной киновселенной приключения Капитана Феминизм мало кому интересны. Бри Ларсон же я искренне желаю успехов с ролями в независимом кино (вроде «Комнаты» или вне’КВМ’овских фильмов Дестина Дэниела Креттона), сериалах («Уроки химии») и её режиссёрской карьере, потому что в этой и без неё разваливающейся киновселенной ей ловить уже нечего.
10. Любовь-морковь: Восстание машин
Внимание, в тексте есть незначительные спойлеры к фильму!!!
Франшиза «Любовь-морковь» относится к такому типу комедий, которых уже не снимают… и слава Богу! Тем не менее, в минувшем году «морковный» трупешник зачем-то решили откопать, хотя кому вообще упала «Любовь-морковь» в 2023-м году? При бюджете в 120 млн. рублей квадриквел еле наскрёб 48,9 млн. Или у создателей ВНЕЗАПНО появились свежие идеи, которые бы позволили вернуть к жизни уже 12 (!) лет как разложившийся труп? Побойтесь доктора Когана, но концепт телесного обмена между ЛЮДЬМИ и человекоподобными РОБОТАМИ отдаёт уже КЛИНИЧЕСКОЙ стадией творческой импотенции (а в следующей части что, героев поменяют телами с нейросетью?). Шутки же вообще опустились до уровня «андроид в теле Гоши Куценко выпил целую бутылку воды и прилюдно обоссался», монтаж по степени халтуры уступает разве что пятым «Трансформерам», а львиную часть фильма чета Голубевых будет уныло кататься по Москве за своим ПРИЁМНЫМ сынком, введённым в сюжет лишь потому, что их родные дитятки уже слишком взрослые для попадания в подростковые передряги. Даже Куценко с Орбакайте видно, что не очень-то соскучились по своим ролям… видимо, поэтому их героев тут меняют телами с безэмоциональными андроидами. Ну и стоит ли говорить, что заявленного в подзаголовке восстания машин в этом фильме нет и в помине?
11. Неудержимые 4
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
Впрочем, не только «Астрал», «Гардемарины», «Изгоняющий дьявола» и «Любовь-морковь» подверглись эксгумации в минувшем году. Франшиза «Неудержимые» хоть и не успела разложиться до той же степени, что 4 вышеупомянутых трупешника, но возвращаться к ней спустя 9 лет после провального триквела – вы серьёзно? Вас не смущает, что в 2023-м году с того же Сталлоне уже откровенно сыпется песок, Уиллиса настигла злосчастная деменция (наступивший год может вообще стать для него последним), Шварценеггер, Ли и Крюс принимать участие в квадриквеле отказались, а из новичков 4-й фильм предлагает нам… Фифти Сента и Меган Фокс… простите, а какое отношение эти двое вообще имеют к экшн-жанру? Вроде как фишкой «Неудержимых» является тим-ап звёзд боевиков старой школы, а не рэперов с ботексными моделями. Почему было не позвать ветеранов боевиков поздних 90-х или 00-х – тех, кому возраст ещё БОЛЕЕ-МЕНЕЕ позволяет раздавать люлей ордам противников: Николаса Кейджа, Кристиана Слейтера, Киану Ривза, Джерарда Батлера, Томаса Джейна, Клайва Оуэна, Марка Дакаскоса, да хотя бы Донни Йена с Джеки Чаном? Из женщин вполне можно было привлечь Кейт Бекинсейл, Миллу Йовович или Джину Карано (уж создателям такой старомодной франшизы едва ли должно быть дело до «отмены» последней в Голливуде). А так выходит, что последние части «Форсажа», «Джона Уика» или даже «Разборка в Маниле» выглядят куда большими «Неудержимыми», чем, собственно, сами «Неудержимые» в их 4-й итерации. Квадриквел стоило назвать «Джейсон Стэйтем и другие на подсосе», поскольку тот же Слай большую часть фильма никак не задействован, Лундгрен с Кутюром просто присутствуют, Тони Джа узнают лишь те, кто смотрел «Онг-Бак» с «Честью дракона» (сомневаюсь, что кто-то помнит его по седьмому «Форсажу» или триквелу «Трёх Иксов»), а звезда дилогии «Рейд» Ико Увайс играет максимально плоского злыдня, который в итоге оказывается подсосом другого, ТАЙНОГО злыдня (ничуть не менее плоского), личность которого угадывается на раз-два. Экшон – убогий от начала и до конца. Вроде вернули кровяку с рейтингом R, да и за монтаж отвечал не эпилептик, как в 1-й и 3-й частях, но что с этого толку, когда сама ПОСТАНОВКА лишена изобретательной боёвки и изобилует убогими эффектами с криво наложенным хромаком, а экшн-локаций при 100-миллионном бюджете на весь фильм всего… две (!) штуки (завод в Ливии и судно)? Диалоги же с шутками и вовсе будто написаны школярами с интеллектом Антона ♂️Suck♂️Some♂️Dick♂️ули (признан иноагентом, а также деградантом, подлежащим принудительной лоботомии), у которых какое-то нездоровое помешательство на членах, мочеиспускании и дефекациях. Если кому-то из героев необходимо поссать на водоотлив для его открытия, то в фильме будут не только смаковать сам процесс, но ещё и после его окончания пару раз сделают акцент на факте нассанности. Или как вам такие диалоги:
«Слыхал о золотом дожде? Это когда женщина приседает и опустошает мочевой пузырь прямо на тебя. Так раскрепощает!» ©
Блять, кто подпустил к сценарию Егора Кринжа с Дэмьеном Шазеллом (про опус второго мы поговорим в следующий раз)!? Или вот ещё:
«— А принцессы какают?
— Нет, принцессы не какают. Они же принцессы, чё ты несёшь?» ©
Ещё «тайный» злодей как минимум пару раз называет персонажа Стэйтема «язвой на члене», а в первом акте нам демонстрируют… ЭТОТ кадр:
Ну и в сцене после титров создатели смачно харкают в лицо всем фанатам данной франшизы и персонажа Сталлоне в частности, ведь выясняется, что последний ради имитации собственной смерти прихватил на опасное задание СТОРОННЕГО чувака (причём в бессознанке), который вообще не имел отношения к основному конфликту (герой Слая просто ранее проиграл ему свой перстень), и оставил его в падающем самолёте заместо себя ради своей многоходовочки! Не думал, что скажу это, но даже днищенская 3-я часть с подростковым рейтингом и ГерКАЛом из семейки КАЛленов была куда менее всратой (я даже чуток помягчел в её отношении, т.к. в ней хотя бы были Уэсли Снайпс, Антонио Бандерас, Мел Гибсон и неплохой экшн в начале). Создателям же 4-х «неудов» хочется искренне ответить кадром из их же собственного фильма:
12. Нюрнберг
Внимание, в тексте есть незначительные спойлеры к фильму!!!
Николай Лебедев – человек, снявший «Легенду №17», «Экипаж», «Звезду» 2002-го года, а также пару малоизвестных, но весьма добротных триллеров 90-х: «Змеиный источник» и «Поклонник». Но, видимо, на каждые 2-3 приличных проекта он обречён выдавать либо «Волкодава из рода Серых псов», либо «Нюрнберг». Первое, и оно же главное – какому «гению» взбрело в голову делать БЛОКБАСТЕР из фильма про Нюрнбергский процесс!? Ведь не существует в кинематографе таких жанров, как судебная драма или психологический триллер, в которых можно было бы, например, отразить хитрую СЛОВЕСНУЮ игру Германа Геринга, чуть было не убедившего судей в своей невиновности! Куда ж интереснее, по мнению авторов, показать его обоссанные от самоубийства штаны (блин, это уже третий фильм подряд, где у создателей наблюдается какой-то нездоровый фетиш на мочеиспускания) и свести всё к любовным соплям и надуманному экшену, который мало того, что является голимой отсебятиной, так ещё и поставлен на уровне сериалов «России-1». Что же до главного трибунала в истории человечества, то ему в фильме с названием «Нюрнберг» уделено не более 30% хронометража. Ну и помимо несоответствия названия фильма его же содержанию, данная говноподелка ещё и выглядит как очередной сериал (не только в плане постановки), нахрапом урезанный до полного метра, да ещё и с бесполезным лузером в качестве главного героя. Хотите посмотреть действительно хорошее кино на тему Нюрнберга, посмотрите «Нюрнбергский процесс» 1961 года, а не эту залупонь.
13. Питер Пэн и Венди
Внимание, в тексте есть незначительные спойлеры к фильму!!!
Казалось бы, что может быть хуже убогого приквела «Питера Пэна» с Хью Джекманом в роли Чёрной Бороды? Только «прогрессивная» адаптация от нынешнего Д(р)иснея, которую тот отправил прямиком на свой стриминговый сервис. Знакомый сюжет классической сказки Джеймса Барри здесь подвергся такому обезжириванию и стерилизации в угоду модной повестке, что:
- Почерневшая Динь-Динь уже не совершает плохих поступков вроде сотрудничества с Капитаном Крюком из-за обиды на Питера или подставы Венди под стрелы мальчиков (между этими героинями тут вообще контров нет – они ж не членомрази какие);
- Всех, всегда и везде выручает преимущественно Венди;
- Тигровую Лилию здесь никто не похищает;
- Питер Пэн НЕ ИМИТИРУЕТ голос Крюка для спасения друзей, потому что см. п. 2 (не помогло даже то, что сам герой тут явно посмуглел, и согласно нынешней повестке вполне мог быть полезен для сюжета).
Приплюсуйте к этому тусклый визуал, безыскусную постановку, полное отсутствие сказочной атмосферы Нетландии и предельно антихаризматичных персонажей. Даже Джуд Лоу в образе Крюка никакой, особенно в сравнении с Джейсоном Айзексом из ленты 2003 года (не говоря уже о классической анимационной версии). Да из такой Нетландии нормальный Питер Пэн давно бы дал дёру, пусть даже с риском повзрослеть и превратиться в жирного и озлобленного на всех мультяшек маньячиллу. Ну а наличие в касте Эвер Андерсон (дочери Миллы Йовович) теперь можно официально трактовать как чёрную метку любого фильма – шестая «говноОбитель» с «Чёрной вдовой» не дадут соврать.
P.S.: Блииииин, с этого года права на Питера Пэна тоже перешли в статус общественного достояния, так что недалёк тот час, когда и про юного летуна сваяют очередной низкобюджетный недослэшер!
14. Проклятие монахини 2
Я как будто вернулся в 2018-й год, когда в моём (самом первом) списке худших фильмов года также были очередная часть «Астрала» и первое «Проклятие монашки». А учитывая, что в сиквеле «Nun’ки» ещё и снялась актриса из «Излома времени»… знаете, не такой 2018-й я бы хотел вернуть. Критиковать спин-оффы «Заклятия», равно как и продолжения того же «Астрала» – дело настолько же неблагодарное, как и их просмотр, поскольку проблемы у них по сути одни и те же из фильма в фильм: ноль атмосферы, ноль интересных находок (тут только сцена с киоском была любопытной), бесполезность для основной франшизы и упор на примитивные скримеры, вне которых приходится наблюдать за унылыми взаимоотношениями унылых болванчиков. Разве что во второй «монашке» ещё и ряд сюжетно важных моментов проговаривается словесно, а не показывается на экране. Принцип «показывай, не рассказывай» – это ж для лохов, да, Майкл Чавес (он же, напомню, снял «Проклятие плачущей» и триквел «Заклятия»)?
15. Пять ночей с Фредди
И снова фильм продюсерства Джейсона Блума, но на этот раз с куда более успешной судьбой – сборы $289,4 млн. при бюджете в $20 млн. и статус самого кассового фильма студии Blumhouse. Если честно, я даже удивлён, что хапужный продюсер выделил на сиквел давно разложившейся франшизы про экзорциста больше денег ($30 млн.), чем на экранизацию популярной игровой серии, которая при любых оценках сорвала бы куш в прокате. А ведь дай Жека «Пяти ночам» бюджет того же «Верующего», его бы хватило не только на гонорар Джошу Хатчерсону, дизайн аниматроников и убийства в количестве «кот наплакал», большинство из которых происходит за кадром («спасибо» рейтингу PG-13). Там могло бы ещё и на привлечение толковых сценаристов с режиссёром остаться, дабы не пришлось всё доверять ноунеймам с минимумом опыта, согласных работать хоть за еду (хотя, режиссёру Эмме Тамми перепали солидные проценты от сборов). А так перед нами типичный Blumhouse-movie: скучный, кондовый, дичайше вторичный, совершенно не страшный и неспособный порадовать даже кровякой. Фанаты игровой серии, конечно, могут получить удовольствие от отсылок, атмосферы любимой игры и наличия в кадре знакомых персонажей, но зрителям, далёким от лора «FNaF», лучше посмотреть «Страну чудес Вилли» с Николаем Клеткиным.
16. Русалочка
Сложно вспомнить другой д(р)иснеевский ремейк, который был бы настолько же ненавидим публикой, как этот. Новой «Русалочке» вынесли приговор ещё на этапе объявления исполнительницы главной роли. Не то, чтобы среди чернокожих не было привлекательных актрис, но Холли Бейли едва ли можно причислить к таковым (другая Холли в свои 57 и то бы лучше подошла на роль Ариэль). Впрочем, мискаст ГГ здесь далеко не единственная проблема. Новая «Русалочка» – это в принципе ленивый и бесполезный ремейк, потерявший при переносе в live-action формат всю красочность и динамичность оригинального мульта. С Флаундером, Себастьяном и Скаттл здесь случился пресловутый эффект «Короля льва», когда в погоне за визуальным реализмом представители морской фауны полностью лишились былой выразительности, допустимой в анимационном формате, и по итогу стали безэмоциональными кусками графона (особенно кринжово в таком контексте смотрится рэпующая голосом Аквафины северная олуша). Более того, вследствие тусклого видеоряда и необаятельных персонажей раздувшийся до 135 минут хронометраж стал восприниматься до ужаса тягомотным. Уж казалось бы, раз не главная героиня, то хотя бы Хавьер Бардем (Тритон) с Мелиссой Маккарти (Урсула) должны затащить, но даже с такими талантливыми актёрами режиссёр Роб Маршалл не знает, что делать. Я уж не говорю про то, что сам фильм банально не выглядит на заявленные $250 млн. – нет в нём ни масштаба, ни живописных локаций, а графон Урсулы-гиганта и вовсе передаёт привет из конца 90-х. В общем, если анимационная «Русалочка» в своё время ознаменовала так называемый «Ренессанс Диснея», то новая послужила лишь очередным гвоздём в крышку гроба репутации нынешнего Д(р)иснея. Как г-рится, поделом.
17. Синий жук
Но не только Мышиный дом переживал провал за провалом в минувшем году – его собратья по говноделию прямые конкуренты из Warner Bros. также хлебнули сполна, особенно по части супергеройского контента. Помимо провальных «Флэша» и второго «Шазама» (о которых поговорим в следующий раз) в кинотеатры залетел «Синий жук», который вообще предназначался для релиза на стрим-сервисе MAX (бывший HBO MAX). Но почему-то здесь Дэвид Заслав решил, что фильм уровня каких-нибудь «Битлборгов» (или любой другой фантастической шляпы для детишек с американского ТВ 2000-х) – это самое то для показа в кино (напомню, что этот же человек за год до этого отменил выход «Бэтгёрл» по причине «негодного качества оной для кинотеатрального релиза», хотя она также предназначалась для стриминга). «Синий жук» – это откровенно дешманская помесь «Человека-муравья», «Мисс Марвел», «Детей шпионов» и «Шаркбоя и Лавы» (тут даже актёр, игравший мистера Электрика, имеется), где сюжет рассчитан на дошколят, шутки – одна кринжовее другой (про жопу, яйца, а «жукопук» по степени кринжометра и вовсе убьёт даже те формы жизни, что могут выжить после ядерного взрыва), персонажи – сплошь инклюзивный набор без капли харизмы (кроме Сьюзен Сарандон, которая хрен пойми что тут забыла), а экшн с графоном смотрятся стыдно даже по меркам начала 2000-х (хотя бюджет «Жука» – $120 млн.). Осмелюсь заявить, что это самый отстойный фильм, когда-либо снятый по комиксам DC – даже «Бэтмен и Робин» в сравнении с ним покажется «Тёмным рыцарем».
18. Стук в хижине
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
М. Найт Шьямалан – один из самых непредсказуемых режиссёров современности. Никогда не знаешь, что сей любитель ВОТЭТОПОВОРОТОВ отчебучит в очередной раз – будет ли это кринжовая несуразица по типу «Девушки из воды», «Повелителя стихий», «После нашей эры» или «Стекла», или же нечто более-менее вразумительное вроде «Визита», «Сплита» или «Времени». Тем удивительнее, что «Стук в хижине» ни попал ни в одну из вышеназванных категорий, оказавшись просто унылой и душной мурой, с которой даже не покринжуешь. Представьте себе «Забавные игры» или «Поездку» Томми Вирколы, как если бы вторгшиеся к главным героям психопаты вовсе не стремились никому навредить, а просто бы связали владельцев дома и ВЕСЬ ФИЛЬМ томно упрашивали их пожертвовать ОДНИМ членом семейства ради предотвращения апокалипсиса, попутно убивая… САМИХ СЕБЯ ради той же цели! Только вот как в таком случае сопереживать героям, если им ничего не угрожает? По-хорошему можно было выехать на интриге, случится ли вообще этот самый апокалипсис, но т.к. «интервенты» всё равно не могут убить никого из центральной семейки (иначе жертвоприношение не сработает), то для удовлетворения любопытства достаточно просто перемотать фильм в конец – всё равно до той поры ничего с заложниками не случится. Т.е. это не только «Забавные игры» или «Поездка» без триллера, но ещё и «Хижина в лесу» без креатива, постиронии и на мегасерьёзных щах! Мало того, тут даже (само)убийства происходят ЗА КАДРОМ, хотя у фильма, СУКА, рейтинг R! И да, не ждите, что в финале будет какой-нибудь НЕОЖИДАННЫЙ твист – у Шьямалана даже на это уже идей не осталось, равно как и на преподнесение аллюзии на 4-х всадников апокалипсиса каким-либо иным способом, кроме как проговариванием ПРЯМЫМ ТЕКСТОМ (ещё один игнорщик принципа «показывай, не рассказывай»)! И на этом фоне мне лишний раз забавно вспоминать, как Дэйв Батиста в 2019-м году отказался сниматься в «Форсаже», аргументируя это тем, что «скорее снимется в хороших фильмах»… правда, спустя пару лет он признался, что его отказ был мотивирован желанием сыграть в потенциальной экранизации «Gears Of War» – видимо, сказалось напоминание пользователей о его участии в сиквелах «Плана побега» и «Отеле “Артемида”».
19. Трансформеры: Восхождение Звероботов
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
Франшиза «Трансформеры» – это наглядная иллюстрация поговорки «имея не ценим, потерявши – плачем». Как только ни говнили фильмы Майкла Бэя в годы их выхода, однако нынешнее состояние данной франшизы показывает, что лучше Мишани-то никто ничего в её рамках не снял (хуже, впрочем, тоже – вспоминаем «Последнего рыцаря»). Тот же «Бамблби» хоть и получил высокие оценки от критиков, но по большому счёту был невзрачным одноразовым пустячком, в котором талантливому Трэвису Найту («Кубо: Легенда о самурае») не дали себя проявить, и спустя 5 лет об этом фильме уже мало кто вспоминает. В отличие от трилогии Бухтина, которая при всех спорных моментах до сих пор остаётся в памяти людей не только в качестве ностальгического маркера, но и как пример по-настоящему зрелищного аттракциона с неповторимым режиссёрским стилем, откуда до сих пор тырят идеи для новых «трансов» [прим. для Роскомнадзора – не тех, что принадлежат к ныне экстремистской организации]. Главный герой «звероботов» является бледной латиноамериканской копией Сэма Уитвики, только без харизмы и юношеского обаяния молодого Шайи ЛаБафа. Более того, будучи бывшим военным, этот олух выглядит и ведёт себя как типичный мамкин задрот, не державший в руках ничего тяжелее своего причиндала. Его чернокожая спутница что в плане (отсутствия) харизмы, что в плане (никакущести) актёрской игры ничуть от него не отстаёт. «Зато не сексуально объективируемая модель!» – воскликнут хейтеры белого цисгендерного любителя взрывать всё и вся: «И экшеном в новом фильме не злоупотребляют». Да, не злоупотребляют, только вот масштабных, креативных или хоть сколь-нибудь запоминающихся экшн-сцен в «звероботах» раз-два и обчёлся. Да и те в лучшем случае являются блеклой копипастой моментов из бэевской трилогии, только с явным переизбытком CGI (причём не самого лучшего качества), в то время как дядя Миша всегда отдавал предпочтение практическим взрывам и задействовал графику лишь там, где без неё не обойтись – оттого экшен в его фильмах всегда был на высоте. Сюжет «звероботов» также является сборной солянкой первых 3-х частей, а персонажей и их имена вы едва ли вспомните по итогам просмотра. Это при том, что из фильмов Бэя я могу навскидку назвать (помимо Сэма, его родаков и обеих пассий): сержантов Леннокса и Эппса, незадачливого Сеймура Симмонса, генерала Моршауэра, а также Кейда Йегера и Джошуа Джойса из 4-й части. Думаете, с Трансформерами дела обстоят лучше? Да как бы не так! Если Оптимуса и Бамблби мы знаем по предыдущим фильмам, то из новичков вы максимум запомните Оптимуса ПраймАЛА (и то лишь потому, что его имя созвучно с уже знакомым нам вождём автоботов), раздражающего своей клоунадой Миража (его, к слову, озвучил скандальный Пит Дэвидсон, игравший того долбоящера, которого первым грохнули в «Отряде самоубийц» Джеймса Ганна – чувак умеет находить роли себе под стать) и версию Мегатрона для бедных в качестве злодея (просто потому, что это версия МЕГАТРОНА, но для бедных). А уж насколько беспомощны тут попытки в пожалейку драму: я, конечно же, «верю», что погибший в 1-м акте Бамблби не воскреснет к финалу, и мне совсем вот «не похуй» на птичью соратницу Праймала, которую тот вынужден убить из-за того, что её поработила тёмная энергия (кстати, как там эту птичку звали?) – да я скорее над смертью Оптимуса в «Мести падших» зареву! Ну и 1994-й год в «звероботах» не ощущается от слова «СОВСЕМ». Если в том же «Бамблби» 80-е тоже не особо ощущались, но хотя бы сюжетно были оправданы, то тут и антураж толком не выдаёт 90-е (особенно когда действие переносится в перуанские тропики, по которым едва ли можно считать конкретную эпоху), и чисто сюжетно ничего бы не изменилось, перенеси действие в наши дни, т.к. ни одного из людских персонажей «Бамблби» тут нет. Более того, «звероботы» в принципе не вспоминают о событиях своего предшественника (что лишний раз говорит о том, насколько «лучшим» в серии является сольник «шмеля»). Зато в финале вспоминают о другой франшизе от Hasbro, анонсируя, ни много, ни мало, КРОССОВЕР с «G.I. Joe» (типо, раз с чисто «джиайджошными» экранизациями не клеится, так давайте присосём их к своему более успешному тайтлу). Только вот учитывая самые слабые сборы «звероботов» в «трансформерной» серии ($439 млн.) и оглушительный провал «Снейк Айза» 2,5 года назад, весьма сомнительно, что подобный кроссовер в принципе увидит свет в ближайшие годы.
Хуже ли этот фильм эталонно-халтурного «Последнего рыцаря», снятого тем самым Майклом Бэем, в пользу которого я проводил все вышеизложенные сравнения? Нет. Но только лишь потому, что Мишаня к 5-й части настолько заебался снимать фильмы про гигантских железяк, что будто бы лично саботировал итоговое качество «пятёрки», уронив его ниже всякого дна. «Звероботы» же – это просто уровень дна, и только.
20. Человек-муравей и Оса: Квантомания
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
Ну и закончим данный список вторым (после «Марвелов») марвеловским провалом минувшего года. Представьте себе фильм про Человека-муравья, только без креативных сцен с изменением размеров, былой комедийной лёгкости и, самое главное, Луиса и его рассказов… а также без нормального сценария, диалогов, шуток, качественного графона и яркого экшена. Представили? Вот это и есть «Квантомания» – первооткрыватель пятой фазы киновселенной КВМ и одна из прямых подводок к будущим «Мстителям». Последнее, впрочем, уже под вопросом, учитывая прохладный приём и слабые сборы «муравьиного» триквела ($476,1 млн.) вкупе со скандальным увольнением Джонатана Мэйджерса из киновселенной. Кстати, о нём. Насколько интересным, загадочным и внушительным Канг Завоеватель был представлен в обоих сезонах «Локи», настолько же карикатурным, импульсивным и нелепо кривляющимся он выставлен здесь. И вот это недоразумение нам подавали как нового Таноса!? Добавьте сюда уже ставшее мемом «питьё жижи», желешку, помешанную на дырках, М.О.Д.О.К.а с графоном уровня Мистера Электрика из «Шаркбоя и Лавы», которого дочь Лэнга переводит на светлую сторону… только не смейтесь… простой просьбой «не быть гадиной», а также МЕГАЭПИЧНЫЙ рояль в кустах с муравьями, попавшими в темпоральное измерение, прожившими там 1000 лет за 1 день и построившими свою МЕГАцивилизацию в квантовом мире. Зато у Эммы Фурманн теперь меньше причин сожалеть о своём рекасте на роль Кэсси Лэнг (она, напомню, играла её в «Мстителях: Финал»).
Вот такой у меня список худших картин прошедшего года. Предваряя вопрос об отсутствии здесь «Мятежной Луны» Зака Снайдера и сиквела «Кахи», отвечу, что первую я спецом не смотрел, т.к. жду режиссёрской версии, а вот для «Кахи», хоть у меня не топ, а список, я выделил…
ГРАН-ПРИНепосредственно Каха. Другой фильм
Внимание, в тексте есть спойлеры к фильму!!!
В фильмографии Виктора Шамирова числятся такие добротные картины, как «Дикари», «Упражнения в прекрасном», «Со мною вот что происходит» и «Игра в правду», а также 1-й сезон «Вне игры» и отличный мини-сериал «Большая секунда» (вот его я прям рекомендую к просмотру). Однако, стоило Виктору Валерьевичу связаться с ребятами из KTV, как с ним произошло то же, что и со старым шотландцем, трахнувшим овцу. Признаюсь честно, 1-ю часть этого ЩИТдеврального полотнища я видел лишь в обзоре BadComedian'а, а вот со 2-й рискнул ознакомиться лично. Почему? Ну,после скандала, разгоревшегося минувшим летом и повлекшего за собой отзыв прокатного удостоверения, я сразу понял, что это – идеальный кандидат для моего Гран-при среди худших фильмов года. И ведь не прогадал! Казалось бы, после критики 1-й части Шамиров должен был сделать соответствующие выводы. И он их сделал… правда, не те, что стоило. Вместо работы над ошибками Виктор Валерьевич решил усугубить провокационность сиквела, и здесь Каха с Серго уже не только вандалят, воруют чужие вещи, наносят увечья случайным прохожим и взаимно подставляют друг друга, но ещё и насилуют спящую девушку (вернее, насилует только Каха). Самый «смак», что в конце всё выставляется таким образом, будто жертва сама виновата: на дискач пошла, набухалась, юбку короткую надела, и всё в таком духе. Да на этом фоне даже самые мерзотные персонажи из алкокомедий Жоры Крыжовникова покажутся образцами для подражания. При этом что Каха, что Серго сюжетно застрахованы от любого справедливого возмездия – их даже пули не берут, потому что у Серго «нет мозгов», а у Кахи – «сердца». Скажете, биологии неведомы иносказания? А вот что ей ответят создатели:
Хотя, может я просто не выкупаю столь «тонкой» сатиры, когда герои ПРЯМЫМ ТЕКСТОМ ПРОГОВАРИВАЮТ, что они делают не так, но при этом в плане своих ПОСТУПКОВ никак не меняются? Хотя стоп, сатира же должна ВЫСМЕИВАТЬ пороки своих носителей, а не вызывать к последним омерзение вкупе с желанием отправить их на «перевоспитание» к Джону Крамеру (хотя, этих ошибок природы даже Пила не заставит что-то переосмыслить). Уж не знаю, имеет ли смысл после всего вышеперечисленного придираться к тому, что сам фильм является очередным эпизодом сериала, натужно растянутым до полутора часов, что местная полиция никак не реагирует на стрельбу в общественных местах и даже не заводит уголовного дела по факту «убийства», что актерскую игру заменяют карикатурные «КАУКАЗские» кривляния, и что в ходе дешманской финальной погони Серго выбрасывает груз из кузова даже не на преследующие его «гелики», а тупо на дорогу (за исключением лома). Ну и куда ж без пердёжно-рыгательных моментов и разговоров о какашках призраков? Спасибо хоть, что в этот раз обошлось без 2-минутных сцен дефекаций (хотя, что бы это испортило?)!
На сим мой список худших фильмов закончен. Впереди список фильмов из разряда «так себе», который, НАДЕЮСЬ, выйдет до конца января.
