Начало пути: мотивация

Научиться оставаться мотивированным – один из ценнейших навыков художника. В начале рабочего процесса мы полны вдохновения, глаза горят в предвкушении создания шедевра. Но реальность часто такова, что этой искры недостаточно, чтобы продержаться до конца. Нужно принять тот факт, что радость ослабевает и уступает место усталости и желанию все бросить или сделать на «и так сойдет».

Начало пути: мотивация, image #1

Вне зависимости от того, начинающий ли вы художник, студент, проходящий обучение, специалист, создающий портфолио или ведущий на проекте, каждый из нас сталкивается с необходимостью мотивировать себя, искать способы вдохновляться и доводить работу до логического завершения.

Итак, что же нам поможет в поиске и удержании мотивации?

1. Планирование и система поощрений

Ясное дело, что ожидать каждый раз прилива творческого озарения мы не можем, и нужно как-то заставлять себя двигаться вперед, когда этого совсем не хочется. В первую очередь нужно понимать, зачем вы начали эту работу, и почему для вас важно ее завершить. Что это вам даст?

Приступая к планированию помните, что 100% заряд мотивации на старте превращается в 40% где-то к середине проекта. Поэтому при здравой оценке своих сил лучше сразу разбить большую цель на маленькие шажки и задачи, чтобы в результате «съесть слона по кусочкам».

Система поощрений работает как ачивки. Завершая определенный этап, порадуйте себя чем-то, что давно хотели сделать, купить, попробовать или просто качественным полноценным отдыхом, который прибавит новых сил.

В течении всего дня чередуйте работу с передышками, чтобы оставаться продуктивным. Делайте как минимум разминку для всего тела или выходите на небольшие прогулки. Физическая активность очень способствует улучшению мозговой деятельности! А своевременный сон и витамины помогут сохранять хорошее расположение духа.

Хорошо работает составление списков с вычеркиванием пунктов по мере выполнения, попробуйте!

2. Создайте папку для хранения вдохновения

У каждого из нас есть любимые художники и проекты, при взгляде на которых в голове рождаются новые идеи и образы. Именно такие материалы следует всегда держать поблизости, чтобы в периоды творческого застоя пролистать и получить небольшой заряд энергии и желания работать дальше. При просмотре чужих работ в голове часто начинают зарождаться мысли о том, как можно применить ту или иную технику или идею к своей работе. Почему «вот эта» подача выглядит интереснее, чем «вон та», через какие приемы автор обыгрывает образы в своих работах. Помимо того, что в этой папке можно найти вдохновение, в ней всегда будет кладезь материалов для анализа, по которой можно учиться годами.

3. Развесьте работы на стене

Держа свои проекты перед глазами, вы всегда видите, сколько работы вы уже выполнили, а значит, сможете повторить. А потом снова и снова, и каждый раз опыта и практики будет больше, а значит и скилл понемногу будет расти.

Еще вариант не прятать работы в стол, а выкладывать на личный сайт-портфолио или в галерею типо artstation/deviantart/behance/личный паблик в vk. Совсем устаревшие по уровню проекты постепенно вычищать или архивировать.

4. 1%

Мы формируем свою личность из того, что делаем каждый день, и какие решения принимаем. Подумайте, куда вас приведет через неделю, месяц, год то, что вы делаете прямо сейчас? Вы хотите именно такого результата?

У каждого из нас есть ежедневные ресурсы, которые выливаются в жизненную стратегию:

- время;

- энергия;

- способности;

- материальные.

Распределение этих 4 ресурсов приносят ежедневные плоды, которые поначалу не заметны, но стоит обратить на них внимание через месяц, полгода или год, как становится очевидным, принесли они успех или разочарование и топтание на месте.

Чтобы сделать более осязаемым для наблюдения этот вклад, ставьте для себя маленькие цели на неделю. В течении 5-7 дней выполняйте небольшие задачи, которые приведут к завершению этой цели. Затем ставьте новую цель и так каждую неделю в течении месяца. Подводите итоги по завершению каждого этапа и делайте выводы.

Одним из явных показателей того, что эта стратегия работает, является наш челлендж #cglabdaily, в котором при ежедневном, даже маленьком вкладе в виде скетча можно получить 30 наработок в конце месяца. А если прилагать еще больше времени и усилий, то можете создать полноценный собственный проект.

Александра Макарова
Анна Финк
Андрей Минаков
Надежда Семенова
1 of 4
Александра Макарова

5. Вложения «в себя» и расширение кругозора

Чтобы создавать интересные работы и генерировать новые идеи, нужно постоянно чем-то подпитываться и вдохновляться. Представьте, что вы пустой сосуд, а ваши идеи, мировоззрение и опыт зависят от содержимого. Так работает и наше воображение. Чтобы достать интересные идеи, сначала их нужно туда положить. Чем больше вложений вы делаете, тем больше результата получаете в дальнейшем. Это может быть черпание вдохновения из работ любимых художников, рассматривание и анализирования артбуков, просмотр фильмов, посещение музеев, чтение книг и конечно же путешествия!

6. Общайтесь с единомышленниками

Еще один важный пункт - это общение и поддержка комьюнити. В наше время, когда в интернете можно найти все что угодно, несложно найти и компанию.

Подписывайтесь на сообщества и паблики по интересам, например, конечно же, паблик нашей школы CG LAB.

Проходите творческие челленджи (большинство из них бесплатные и чаще всего, если его устраивает школа, то имеется и чат для участников). Например, ежемесячный CG LAB daily — абсолютно бесплатный, чатами, квестами и призами для учаcтников. Или игры и конкурсы от CG LAB, например «Сломанный Планшет» и более крупные конкурсы (следите за анонсами или подписывайтесь на рассылку по категориям «игры» и «конкурсы»).

Учитесь у профессионалов и качайте свой скилл не только в самостоятельном обучении, но и получая профессиональный фидбек.

Курсы нашей школы, все с личной поддержкой преподавателей-практиков из индустрии:

Концепт арт окружения, Matte Painting и 3D для 2D от руководителя школы Лины Сидоровой.

3D for gamedev от Environment Artista из 1C Николая Андрианова.

Игровая графика за авторством артдиректора G5 Марии Ярцевой.

Анатомия для художников с Леонидом Илюхиным, руководителем из Game Insight.

Цифровая иллюстрация от Александра Лескинена, CG художника из Mail.ru.

Спасибо за внимание!

Автор статьи Диана Мова, редактор Лина Сидорова.

Другие статьи по теме:

Начало пути: мотивация, image #6

2 способа повысить свою продуктивность.

Начало пути: мотивация, image #7

15 способов победить артблок

1059 views·31 shares