Авторский мастер-класс Владимира Скворцова в Челябинском колледже культуры

4 марта 2019 г.

СПРАВКА.

Владимир Евгеньевич Скворцов (род. 1970) — российский актёр театра и кино, продюсер, театральный режиссёр. Заслуженный артист Российской Федерации (2008).

Окончил Школу-студию МХАТ в 1995 году и был принят в труппу театра «EtCetera» под руководством народного артиста России А. А. Калягина, параллельно принимает участие в спектаклях в драматическом театре им. Станиславского.C1994 года снимается в кино.С 2005 года начал заниматься режиссурой. Дублирует кинофильмы. Активно работает на «Радио-1» и «Радио Культура». Сотрудничает с Центром драматургии и режиссуры под руководством А. Казанцева и М. Рощина. Создал кино-театральную компанию «SkvortsovProduction», а также театральный проект «СкворцовТеатр». С сентября 2018 года — главный режиссер Московского Драматического театра «Человек».

** *

Вот такой вот человек приехал к нам в Челябинск на фестиваль и пришел провести мастер-класс в колледже культуры у будущих актеров, ныне первокурсников, чей средний возраст 16 лет.

Я приехала туда немножко пофотографировать. То, что увидела и услышала, было настолько интересно, что не отпускает. Поэтому хочу об этом рассказать.

И еще – то, что говорил Владимир Скворцов, сильно перекликается с мыслями Николая Караченцова (в его книге «Я не ушёл») о театральном актерстве. Именно о театральном. В кино снимают эпизодами, там другая специфика. А в театре… «Гул затих, я вышел на подмостки…» И живи там, и тащи за собой, и поднимай все три часа спектакля всю массу людей, сидящих в зале. Чем? Собой.

Вот Владимир Скворцов как раз и поделился с юными актерами некоторыми азами, базовыми актерскими приемами владения собой, взаимодействия с партнером, заполнения сценического пространства.

Получилось захватывающе интересно.

Перед выходом на сцену зарядиться необходимой энергией – потереть ладони рук, ощутить между ними энергетический шарик.Постепенно, катая между ладонями, вырастить его до огромных размеров. А потом надеть на себя, так, чтобы хватило до самых пяток. Актёры утверждают, что это работает.

Слышать партнёра. Один хлопает в ладоши, остальные должны сразу повторить. А теперь то же самое, но повернувшись спиной к ведущему. Оказывается, не так-то просто. Учимся чувствовать партнёра…

Разбиться на пары для упражнений на взаимодействие с партнёром. Нет, не правильно. Пары должны быть мальчик-девочка. Вы должны отдавать себе отчет, что вся энергетика театра замешана на сексе. В хорошем смысле этого слова: разница полов – та разность потенциалов, которая вырабатывает энергию, наполняющую спектакль и захватывающую зрителя.

Взаимодействие с партнёром. Пары лицом друг к другу на расстоянии полушага. Один медленно делает движение, например, протягивает руку. Другой так же медленно отвечает на движение, отклоняется, и делает собственное движение, теперь реагирует первый партнёр. Это фантастическое зрелище! Такой красивый медленный танец, неповторимый и у каждой пары совершенно индивидуальный.

Так же загадочно и завораживающе выглядело упражнение по заполнению пространства. Пара должна постоянно заполнять собой всё отведенное пространство. Когда один отклоняется, освобождая пространство между ними, второй должен его заполнить собой.

И так далее. Всё не перескажешь. Но это надо было видеть! И теперь невозможно забыть.

Ирина Бабанина

#CHELоВЕКТЕАТРА #Человек_театра #Челябинск #CHELоВЕКТЕАТРА2019