«ЭПОС ОБ ОБЛОМОВЕ»

Рецензия на спектакль «Обломов» члена секции театральных критиков при Челябинском региональном отделении Союза театральных деятелей Российской Федерации Олега Мясникова

Иван Гончаров «Обломов. История отложенного счастья»,

Постановка: Николай Осминов.

Как стояла на распутье, перекрёстке дорог, вековечная Мать-Судьба, богиня Макошь. А правая её рука – Доля, а левая – Недоля. Одной дорогой пойдёшь – счастье найдёшь, другой двинешься – горя хлебнёшь, а на третьем пути и того, и другого отведаешь. Напевными, мягкими интонациями трёх вершительниц судеб человеческих (засл. арт. России Татьяна Скорокосова, Ольга Побродилина, Ксения Зузнева) начинается сказ об отложенном счастье Ильи Ильича Обломова.

Режиссёр спектакля Николай Осминов распахивает границы романа Ивана Гончарова вширь, вверх, вглубь и трактует главного героя романа как фигуру эпического масштаба. Эпос требует совсем иного пространства и в спектакле из декораций лишь знаменитый диван Ильи Ильича, остальное поглотил вселенский космос пустой сцены.

Спектакль имеет сложную структуру. Движение действия расходится тремя потоками: главный, центральный – история об отложенном счастье Ильи Обломова и два сопровождающих и питающих основной, один – поэтичный, полный напевов и переливов сказочно-мифологических образов, уходящий в седую древность, другой – рациональный, детективное следствие причин безвременной гибели Ильи Ильича Обломова. Каждая из этих трёх линий несёт на себе свою ношу общей конструкции спектакля.

Основная повествовательная линия в свою очередь внешним контуром разделяется на ряд мини-спектаклей, блестяще внутренне организованных и плавно перетекающих один в другой (Утро Обломова – Сон Обломова – Шольц и Обломов – Ольга и Обломов (любовь/Доля) – Ольга и Обломов (любовь/Недоля) – Закат жизни Обломова). Здесь бурлит жизнь. Перед нами долгой вереницей проходит окружение Ильи Обломова: маски, односложные характеры, типажи, создавая иллюзию нескончаемого карнавала, в который оказывается втянут главный герой.

Преданный, по-отечески опекающий своего барина, слуга Обломова, Захар (Алексей Мартынов), безликий и безответный Иван Алексеев (Александр Бауэр), циничный и наглый Михей Тарантьев (Дмитрий Волков), бездушный и мелкий Иван Мухояров (Константин Иванов), обаятельный служака-полицейский (Кирилл Корнев), надменная и представительная пара: Марья Михайловна и барон фон Лангваген (Наталья Катасонова и Иван Грачёв) и люди, люди, люди… Каждая массовая сцена – украшение спектакля, везде царят точность, обаяние и красота актёрской игры!

Поток мифологических образов иной. Он скорее замедляет повествование, делая его неспешным, плавным, но много значит для визуального ряда спектакля, наполняя спектакль дивной внутренней красотой. И полностью берёт на себя всю тяжесть нагрузки в сцене «Сна Обломова». Не случайно ведь объединена роль матери Обломова во «Сне» и роль Агафьи Пшенициной (Екатерина Черных), могучая и мягкая, успокаивающая, обезоруживающая, чрезвычайно женственная сила скрывается в этой внешне покорной, тихой душе. «Сон Обломова – это смысловой фундамент спектакля. Или, лучше сказать, его корни, питающие вселенную спектакля.

Детективная линия следователя (Николай Осминов) сюжетно пересекается с основной только единожды – в сцене разоблачении аферы Тарантьева – Мухоярова и внешне она рациональна и даже суха. Но это только на первый взгляд. Это ещё и линия Читателя/Зрителя, воспринимающего роман-спектакль и трактующего его. Жаль, что в спектакле она не получила большей свободы и развития.

Так, три, казалось бы, параллельные линии течения спектакля «Обломов» сплетаются в единый прочный жгут, дополняя и поддерживая друг друга и все они неразрывно связаны с главной фигурой повествования Ильёй Обломовым. А вернее со смысловым трио Обломов – Шольц – Ольга Ильинская.

Илья Обломов (Михаил Зузнев) и Андрей Шольц (Денис Кирш) не просто два персонажа, два друга с общими идеалами и взглядами на жизнь. Это двойной персонаж, две стороны одной натуры. Обломов – незамутнённая, чистая душа, малоспособная действовать, но несущая в себе идеал, нравственный компас. А Шольц, наоборот, действие, энергия, поступок – всё то, чего так не достаёт Илье Обломову. Вне Обломова Шольц просто заводной манекен для зарабатывания денег и достижения успеха. Денис Кирш хорошо передаёт эту особенность своего персонажа. В то время как Михаил Зузнев играет натуру самодостаточную и бесконечно обаятельную. Ту великолепную полноту бытия, где в любом действии просто нет необходимости. Это великая духовная сила, берущая свои истоки в глубинах мифологической давности и дающая движение миру внешнему, материально-физическому.

Душа и действие, богатый внутренний мир и деятельное движение к успеху, наивная вера в идеал и благородные поступки – две стороны одной натуры, поистине большого человека, которого невозможно не полюбить. Партию любви, большого, искреннего чувства ведёт Ольга Ильинская (Карина Исмаилова). Маленькая, хрупкая, прекрасная и удивительно стойкая, упрямо отстаивающая своё право любить. Её трепетной, страстной молитвой, сродни пламени свечи, и завершается эпос об Илье Обломове. А сам спектакль выходит далеко за границы повествования романа Ивана Гончарова и превращается в исследование глубин родной истории, национальной самоидентичности и уходящей в седую древность таинственную тайну народной души.