Владимир Сахнов: интервью

Меня зовут Владимир Сахнов, в интернете известен под псевдонимом mormyshka. Рисую комиксы с детства. С 2003 года рисую веб-комиксы. Автор стрипа «Русские горки» (https://acomics.ru/~switchback), выходившего с 2003 по 2014 годы (более 400 выпусков), который получил достаточно широкую известность в те годы.

Участник самых первых фестивалей комиксов «КомМиссия». Много занимался теорией и историей комикса, читал лекции и давал уроки, написал диплом «Комикс как явление американской массовой культуры начала XX века» на Историческом факультете МПГУ.

Учился на художника, журналиста и кинорежиссера, но выучился только на учителя Истории. Работаю художником-раскадровщиком в рекламе и кино.

Это интервью проводилось в 2019 году, для подготовки книги «Как выжить в индустрии комикса», и так же дополнено несколькими новыми ответами весной 2020 года.

На ваш взгляд, что сложнее всего в создании комиксов? И что самое приятное?

У меня большая семья, и я востребован как специалист в своей основной профессиональной деятельности, поэтому комикс для меня остается всего лишь хобби. Самое сложное — найти время и силы на рисование. Самое приятное — это процесс придумывания и рисования комикса.

По возможности опишите свою работу. С чего вы начинаете? Что происходит дальше? К чему стремитесь? Что мотивирует? В какой момент понимаете, что работа завершена?

Основной формат комикса для меня сейчас — это регулярно публикующийся в интернете комикс-стрип. Это почти работа: каждую неделю я стараюсь нарисовать, как минимум, три выпуска «ВЖНВП», выпуск «Body Count 1941» и выпуск «Алисы».

«ВЖНВП» — это практически продукт моих ежедневных размышлений на самые разные жизненные темы. Прочитал книгу, посмотрел фильм, услышал новость, поспорил с друзьями — все является источником для сюжетов. Я обдумываю очередную пришедшую мне на ум мысль, кратко формулирую, чтобы ее можно было выразить в формате стрипа, записываю и откладываю, пока до нее не дойдут руки. Идей много, а времени нарисовать очень мало. Поэтому образуется большая очередь из идей. Некоторые из них настолько занимают меня, что я рисую стрип немедленно. А некоторые маринуются месяцами, могут «протухнуть» и никогда не увидеть свет.

Поскольку я специализируюсь на «бесконечных» веб-стрипах, то ни про один не могу сказать, что работа над ними завершена. Каждый отдельный выпуск я рисую быстро, но когда работа над стрипом будет завершена в целом — сейчас трудно сказать. Это зависит как от меня, так и от внешних обстоятельств. Завершенным на данный момент является мой стрип «Русские горки». Я прекратил рисовать его в 2014 году в связи с событиями на Украине.

Какие художественные материалы, технику используете в работе?

В основном рисую в графическом редакторе «Фотошоп», используя планшет Wacom Intuos. Но для комикса «Алиса» я использовал сложную технологию: сначала рисовал в «Фотошопе», распечатывал и перерисовывал сверху кистью и тушью, потом сканировал и опять правил в «Фотошопе».

Что вам больше нравится и почему: работать по своему сценарию или сотрудничать со сценаристом?

Я практически всегда работаю по собственным сценариям, даже если выполняю коммерческий заказ — в таких случаях заказчики мне обычно представляют свое общее видение, которое я уже адаптирую под формат комикса. С трудом представляю себе, как бы работал со сторонним сценаристом. Поскольку для меня комикс — это именно неразрывный сплав сюжета, текста и рисунка, почти всегда возникающий в воображении в цельном виде. Потом я его чисто технически разделяю, чтобы текст вписать в «баллоны» или представить в виде «звуковых эффектов», а рисунок выполнить отдельно. Но на самом деле это неразрывный сплав.

Ваши рекомендации: как придумать интересную историю для комикса?

Я рисую комиксы всю жизнь, с детства. Истории мои выдумываются сами собой. Все они мне по своему интересны. Тут нужно понимать, что такое «интересная история», для кого и для чего она «интересная»? Чтобы продать ее? Это одно. Чтобы порадовать друзей и порадоваться самому — совсем другое. Продавать свои истории я не умею, так что тут порекомендовать ничего не могу. А если просто самому порадоваться — тут важнее не придумать, а воплотить. Нарисовать, опубликовать, получить отзывы. Просто «придумывать» не имеет смысла.

Какие правила хорошей раскадровки вы могли бы назвать? Есть ли у вас советы для начинающих?

В свое время я посвятил много времени изучению теории комикса. Я первый перевел на русский язык несколько глав известной книги Скотта Маклауда «Суть комикса» (позже изданной под названием «Понимание комикса»). На первых комикс-фестивалях в Москве я читал лекции, в том числе по композиции комикса. С текстом одной из них можно ознакомиться по ссылке: https://mormyshka.livejournal.com/69623.html

Другой пример, с иллюстрациями: https://comicsbattle.livejournal.com/15755.html

Что происходит в пространстве между кадрами?

Между кадрами происходит т.н. «смыкание» — так я перевел в свое время термин Скотта Макклауда «closure». Смыкание — это способность человека видеть целое, обозревая его отдельные части, заполняя при помощи своего воображения пробелы между ними. Макклауд прекрасно об этом написал в третьей главе своей книги.

1 of 3

Интересно послушать вашу версию «вредных советов». Как сделать комикс плохим? скучным? неинтересным?

Мне скучны и не интересны американские «супергеройские» комиксы, как по форме, так и по содержанию. Если вы хотите сделать свой комикс скучным и неинтересным, берите пример с американцев, с Marvel и DC. Особенно с Marvel. У DC есть хотя бы Бэтман...

Вы часто читаете комиксы? На ваш взгляд чего, в первую очередь, не хватает российским комиксам?

Комиксы читаю не часто, но регулярно. Покупаю интересные мне новые издания. По сравнению с тем, что было 20 лет назад, когда я познакомился с другими комиксистами — до этого рисовал сам по себе — и погрузился в мир русских комиксов, сейчас у наших комиксов все хорошо.

Главная проблема комикса в том, что он по-прежнему, как это ни удивительно, является маргинальным видом искусства. Художнику-комиксисту невероятно сложно идти по пути самовыражения и при этом быть способным содержать себя и свою семью, например. Более-менее сносные деньги можно получать, только включившись в воспроизводство американизированной массовой культуры, бесконечно копируя похождения одетых в трико невротиков. С другой стороны, это естественная проблема современного искусства вообще, которое при капитализме способно лишь обслуживать интересы правящего класса, а не быть выражением народного духа. Вся надежда на маленькие независимые издательства, поддерживающие оригинальных молодых авторов. Тем не менее, для основной массы художников в целом комиксы по-прежнему способны оставаться всего лишь хобби.

Кого из наших авторов вы можете рекомендовать для интервью?

Мой любимый русский комиксист — Аскольд Акишин. Еще уважаю Константина Комардина, Артема Траханова, Богдана и Евгения Федотова, Ольгу Лаврентьеву, Отто Шмидта, Дмитрия Нарожного, Ивана Шаврина, Анну Сучкову и Сергея Христенко, Андрея и Наталью Снегиревых, Алексея Кузьмичева и украинских комиксистов — Игоря Баранько и Максима Богдановского, Евгения Пронина. Это те, кого смог вспомнить.

Спасибо!

ССЫЛКИ

Некоторые ранние мои работы можно посмотреть на старейшем российском портале комиксов «Комиксолет», активным участником которого я когда-то был: https://www.comicsnews.org/author/mormyshka

Сейчас продолжаю рисовать веб-комиксы:

«Алиса», постапокалиптический комикс про двух девушек, путешествующих по Калифорнии после ядерной войны: https://acomics.ru/~alisa

Body Count 1941, военный боевик про первые дни Великой Отечественной войны: https://acomics.ru/~bodycount

ВЖНВП, комикс-размышление на бытовые, отвлеченно-философские, иногда религиозные и политические темы: https://acomics.ru/~vzhnvp

«Пират и Падре», комикс на основе коротких стишков-«порохов» за авторством Максима Чередниченко (https://vk.com/max7che) и некоторых других авторов.

Мои соцсети:

https://www.instagram.com/vladimirsakhnov/
https://vk.com/vladimirsakhnov
https://mormyshka.livejournal.com