Творческая мастерская: Дина Белова
Доброго дня всем культурным революционерам! Я учусь на втором курсе на хореографа. Занимаюсь танцами с пяти лет. Многие знакомые говорят, что я была обречена на танцы с рождения. Трудно с ними не согласиться, имея в родителях двух хореографов, кстати, выпускников нашего же колледжа. В общем, сопротивлялась я не сильно, но сейчас не об этом.
В глубоком детстве я взяла в руку цветной восковой мелок – не помню, сколько лет мне было, но еще до детского сада – и решила, что как-то мне с этим предметом в руках комфортненько. Рисовала я много, часто и везде, включая стены, полы и подоконники. Пробовала рисовать на стекле балконной двери и очень расстроилась, что несговорчивое стекло категорически отказалось показывать нарисованные на нем шедевры. Папа нашел выход из ситуации и стал развешивать мои рисунки, сделанные, как положено, на бумаге, по стенам нашей квартиры. Я успокоилась, а может, смирилась с произволом взрослых, и стала рисовать в альбомах. Мама решила мыслить еще шире и в шесть лет отвела меня на занятия в изостудию, хотя принимали туда детей с семи лет. Руководитель посмотрела на меня и сказала, что занятие идет полтора-два часа, поэтому существуют такие ограничения по возрасту, но если я хочу, то могу попробовать. Она наивно полагала, что это меня отпугнет, но мой неокрепший организм прекрасно справился с предполагаемой сложной нагрузкой, видимо, из чувства противоречия решив показать: «Ах так! А вот вам всем!» Занималась я там десять лет и очень благодарна своим педагогам Татьяне Викторовне Малковой и Марии Александровне Волошенко за то, что дали мне возможность реализовать себя в этой области. Студию я окончила, получила диплом об окончании, но не забрала его до сих пор. Просто для меня, наверное, процесс всегда был важнее результата. А еще это означает, что у меня всегда есть повод вернуться!
«Просто мама». Портрет моей мамы я набросала простым карандашом. Это единственный нарисованный мной портрет. Я всегда говорила, что не моя это тема, но вдруг захотелось попробовать. Рисовала по фотографии. На ней мама сразу после выступления, еще в сценическом костюме. Танец назывался «Лебёдушка», мама ставила его сама для старшей группы нашего коллектива. На этом концерте ей пришлось тоже встать в номер, так как одна из девочек заболела.
Рисуя, я старалась передать выражение глаз. Кажется, справилась. Во всяком случае, я смотрю в эти глаза на бумаге и вижу маму, чуть уставшую, но счастливую.
«Угол зрения». Для описания этой работы я хотела найти красивую цитату в интернете. Первое, что прочла: «Глаза – это парный сенсорный орган зрительной системы, обладающий способностью воспринимать электромагнитное излучение в световом диапазоне длин волн и обеспечивающий функцию зрения». Когда ищешь красивую фразу, а находишь подобное, на некоторое время выпадаешь из колеи. А потом я подумала, что ведь и правда: для кого-то «зеркало души», а для кого-то «парный сенсорный орган». Надеюсь, что у меня получился не второй вариант.
Я пыталась показать разные выражения человеческих (и не только) глаз, как люди через свои «парные сенсорные» передают различные эмоции, которые зачастую не могут или не хотят выразить словами.
А красивую цитату я все-таки нашла. «У глаз один язык повсюду» – румынская поговорка и абсолютная правда. Этот общечеловеческий язык понятен всем.
«Совы. Просто совы». Еще один карандашный рисунок (люблю я карандаш, признаю, и совушек люблю). Здесь старалась работать со светом и тенью, прорисовать множество мелких деталей, передать глубину, трехмерность и объем.
Что же касается идеи для этой зарисовки, так ее мне подсказала банальная зависть. Совы – птички ночные и днем могут спокойно поспать в дупле. Каюсь: завидую, жестко и «по-черному». Мне бы так, но, увы. Мама же убеждена, что это три стадии моего утреннего состояния: первая – «сладко сплю», вторая – «уже будильник?!» и третья – «поднять подняли, а разбудить забыли».
«Без слов». Масло, холст. До того, как я пришла к этой работе, был нарисован ее первый мини-вариант. Это был рисунок пастелью на простом листе для черчения А4. Сюжет тот же, но как бы в упрощенном варианте. Рисунок очень понравился маме, и она попросила в качестве подарка на день рождения нарисовать ей тот же сюжет на холсте. Это был мой первый «заказ». К делу я подошла ответственно. Рисунок усложнился лунными бликами, которых не было в изначальном варианте, и которые мне посоветовала сделать моя учительница в изостудии. Также добавила рельефы на луне и чуть изменила положение сидящей на качелях девочки. За счет всех этих поправок рисунок неожиданно для меня самой, наполнился каким-то иным смыслом. Если сначала это были просто мечты при луне, то сейчас акцент идет на взаимосвязь персонажей на качелях. Название «Без слов» полностью отражает их близость и полное понимание мыслей друг друга. Это своего рода «разделенное сознание».
Рассказ об этой работе хочется завершить словами Лиса из сказки Экзюпери: «Ты будешь для меня единственным в целом свете. И я буду для тебя один в целом свете…».