Как я впервые послушал N-Monitors.
21 октября 2023 был на мероприятии от компании N-Acoustic.
В двух словах:
1) Студию звукозаписи нужно проектировать с учётом математических моделей и опыта профессионалов.
2) Мониторы N-Monitors - выглядят круто и звучат отлично. Хочу себе такие.
Студия 1961
Встреча проходила в Санкт-Петербурге на базе студии 1961 (Отделение на Большой Пушкарской улице, 20). В программе была лекция на тему акустического оформления студий звукозаписи от Юрия Бурмы, а так же презентация и прослушивание мониторов и усилителей от отечественной компании N-Acoustic. Так как я давно увлекаюсь музыкой и звукозаписью, мне было крайне интересно попасть на эту встречу.
До этого я общался со многими звукорежиссёрами и все в один голос говорили, что мониторы N-Monitors - отличный вариант для тех, кто хочет получить сразу действительно качественный звук за вменяемые деньги. Но, одно дело - слушать экспертов из интернета (пусть и, безусловно, уважаемых), а другое - прийти на студию и самому услышать, как звучат конкретные модели в живом помещении.
Поэтому я сразу записался на встречу и дополнительно вызвался быть фотографом, чтобы принести побольше пользы в единицу времени. По фото тоже получил интересный опыт, сделал для себя три важных вывода, которые буду учитывать уже на следующей съёмке. Например, если в студии нет окон, то весь свет (внезапно) падает только сверху - это было несколько непривычно.
Студия 1961 сразу приветливо встретила гостей: удобное расположение в центре города (нужно, конечно, учитывать пробки на Петроградке). Поднимаешься на 4 этаж - и попадаешь в акустически правильные помещения.
Как и в любой студии, есть главная контрольная комната, дополнительные помещения под разные задачи и уютная небольшая гостевая с кухней. Тапочки для гостей, кондиционер, мягкие уютные диваны, горячий чай, телевизор с приставкой - тут имеется всё необходимое для того, чтобы с порога настроить клиента на доброжелательную и дружескую рабочую атмосферу.
Отдельно хочу подчеркнуть возможность гибко регулировать свет в контрольной комнате. Кто-то может посмеяться над таким замечанием, но лично я убеждён, что для продолжительной работы со звуком требуется создать такую обстановку, чтобы никакие внешние факторы не забивали твои каналы восприятия. Переключение освещения с приглушённого синего на яркий белый свет очень сильно влияет на восприятие, разительно меняет твоё ощущение всего. Конечно, снимать фото мне удобнее с ярким светом, но вот работать со звуком я бы предпочёл именно в приятном полумраке. Кстати, синий цвет тоже выбран не случайно, но сейчас - не об этом. Студия 1961 позволяет с пульта регулировать как свет, так и кондиционер, оставляя силы звукорежиссёра для работы непосредственно со звуком. В общем, входя в контрольную комнату, я ощутил тот необходимый комфорт, который мне нужен для занятий музыкой и это - очень важный момент.
Просто, если создатель бюджетной домашней студии сосредоточится исключительно на звуке и необходимом музыкальном оборудовании, но при этом игнорирует вопросы комфорта и эргономики, то, например, в отсутствии нормального температурного режима или отсутствии притока свежего воздуха, при ярком свете галогеновых ламп в лицо, при прочих посторонних раздражителях, звукорежиссёр будет скорее думать о том, как бы быстрее покинуть своё рабочее место, а не о том, как сделать классный звук. И в этом смысле, в студии 1961 лично я почувствовал себя максимально комфортно.
То же можно сказать и про основателей студии: Роман и Евгений старались помочь всё подготовить, настроить, подключить. Атмосфера была исключительно комфортной, за что им огромное спасибо! Ну и личная благодарность за такое название, ведь "1961" отсылает нас в тот великий день, когда наш отечественный космонавт, Юрий Гагарин, впервые в истории человечества, совершил полёт в открытый космос. Как сейчас шутят, ему особенно повезло лететь именно 12 апреля, ведь это - всемирный день день авиации и космонавтики! =)
Мне нет необходимости подробно писать про акустическое оформление контрольной комнаты. Я не специалист в этом и мне почти не с чем сравнивать. Из того, что я могу сказать: потолок изогнут под хитрым углом, передняя стена - со срезанными наискосок углами, покрытая твёрдыми рассеивателями/отражателями. По всем стенам выставлены дополнительные крупные конструкции, в которых можно заметить хитрые панели-резонаторы (?) и поглощающие материалы. Разумеется, ковёр. В общем, комната приглушена и видно, что всё это было каким-то образом заранее просчитано. Находиться в ней комфортно, звук не вызывал у меня каких-то вопросов.
Раз уж заговорили про устройство студии, нельзя не сказать и про два важных момента: акустические стойки и стол звукорежиссёра. Любой, кто когда-нибудь самостоятельно пробовал измерять АЧХ мониторов, мог убедиться, что от расположения мониторов, от исполнения стоек и от конфигурации стола будет напрямую зависеть АХЧ в некоторых областях частот. Особо пытливые умы могут даже измерить и зафиксировать тот самый прилёт первичных отражений от поверхности стола, который буквально смазывает нам короткие транзиенты. В общем, не нужно мне говорить, что «стол - это всё фигня, давай про мониторы». Стол напрямую участвует в акустическом оформлении комнаты и звукорежиссёрам нельзя пренебрегать этим знанием.
Так и в студии 1961 стоит кастомный стол от наших отечественных инженеров, изготовивших его специально для этой студии. Причём, как нам сказали, это ещё первая версия, после работы с которой учли замечания и была изготовлена вторая, улучшенная версия для одного из филиалов. Стальной надёжный каркас. Внутри - засыпан песок. В столешнице - круглые отверстия одного диаметра. Там много всего продумано и конфигурацию можно даже менять.
По слухам из интернета, стол будет звучать гораздо лучше, если засыпать песок строго в новогоднюю ночь (привет Александру Орионову =) От того же Александра [Канал «Звукарь Бомбит»] я слышал, что для более равномерного распределения отражений по всему спектру требуется сверлить отверстия разного диаметра и использовать хитрое сочетание резонаторов и поглотителей на столешнице. И что существуют особые "ноу-хау" на эту тему. Сам-то я ещё никогда не сверлил столешницы, но уже заранее прикидываю для себя, на будущее, как именно стоит делать вещи в студии и на что стоит обратить внимание.
Ну и акустические стойки тоже могут резонировать и значительно влиять на итоговый звук мониторов. Так что их, обычно, тоже делают тяжёлыми и заполняют песком, чтобы они не могли «звенеть». Со стойками на этой студии тоже всё в полном порядке.
Вообще, мне было полезно побывать на реальной студии, чтобы своими глазами посмотреть на то, как там всё сделано. Посмотрел, пощупал, послушал - набрался живых впечатлений. Это не значит, что я теперь умею строить студии, нет, конечно. Просто я увидел и услышал тот уровень, к которому стоит стремиться. Насколько я знаю, не бывает двух одинаковых студий, поэтому меня ещё, конечно, ждут открытия в этой области.
Лекция по акустике помещений.
Я, пожалуй, не буду пытаться пересказать всё, чем с нами поделился Юрий Бурма. Лучше сами посмотрите видео, которое должно выйти на официальном канале N-Acoustic. Если кратко, всё строилось вокруг волновой физики звука, анализа измерений разного рода impulse response, параметра RT60 и применения программы Room EQ Wizard. Если вы уже знакомы с этой программой, то вам, вероятно, и не нужно рассказывать подробности. А если вы с ней незнакомы, то, возможно, вы упускаете целый пласт практических знаний относительно того, как работает звук в отдельно взятой комнате.
Конечно, невозможно изложить курс по акустике помещений за несколько часов. Но объём знаний получился довольно увесистым, с наглядными графиками и пояснениями. Главными выводами можно считать, что мониторы никогда не звучат сами по себе - очень важно правильно расположить их в подготовленном помещении. Подготовленное помещение подразумевает, что владелец студии уже проделал большую инженерную работу, чтобы звук в точке прослушивания был максимально честным и нейтральным, позволяя точно оценивать звуковую картину. И речь идёт именно о конфигурации помещения и материалах, а не о коррекции АЧХ при помощи эквалайзеров или DSP. К сожалению, многие люди, впервые покупающие мониторы исключительно по рекламным презентациям и цифрам в документации, совершенно забывают об этом. Как в том старом анекдоте про водителей: монитор купил, acoustic treatment не купил.
Конечно, существуют крупные студии, которые изначально проектировали и строили опытные специалисты. В них уже сразу заложены расчёты под определённые задачи и оборудование. Но лично я по своей работе регулярно сталкиваюсь с теми, кто хочет быстро сделать домашнюю студию или купить оборудование, которое позволит решать задачи, связанные со звуком. И всегда в первую очередь задаётся вопрос: что мне купить, чтобы звучало офигенно? А про акустическое оформление почти никто не думает. Максимум, что готовы сделать начинающие ребята - заклеить всю комнату пирамидками из поролона (не нужно так делать, это не работает). И даже покупка качественных мониторов подразумевает, что эти мониторы будут звучать вместе с комнатой в конкретной точке пространства. Естественно, было приятно знать, что собравшиеся звукорежиссёры и специалисты имеют большой опыт и понимают такие вещи.
Подобные лекции - как глоток свежего воздуха в современном мире, где толпы интернет-экспертов и блогеров неустанно рассказывают нам, что бы ещё такого нового нужно купить, чтобы сразу решить все вопросы. Ну, серьёзно: когда люди занимаются поиском быстрых решений на любые возникающие проблемы, когда люди готовы покупать «RGB-микрофоны» и специальные «микрофоны для рэпа», когда людям продают обычный поролон для использования в качестве «басовых ловушек», когда нам продают волшебные толстые провода для «непревзойдённого звука», когда производители могут хвастаться цифрами, не имеющими ничего общего с реальностью, когда повсеместно распространены волшебные плагины, которые позволят караоке-микрофону звучать как Neumann, а простым наушникам заменить дорогие студийные мониторы, приходится снова повторять базу про физику звука, акустику, восприятие звука и психоакустику. Поэтому, я с большим удовольствием прослушал лекцию на тему звука и провёл время в компании опытных звукорежиссёров. Даже подумал, что я зря в своё время не поступал учиться на звукорежиссёра, ведь всё это меня до сих пор очень увлекает. Из хорошего: человек способен учиться, учиться и ещё раз учиться, всю жизнь. А область акустики и звукорежиссуры - это целый океан знаний, умений и навыков, в который можно окунуться с головой.
N-Monitors. Собственно, про мониторы.
Нам привезли две пары мониторов:
X400 - Двухполосные студийные мониторы с 4-х дюймовым динамиком (больше не производятся).
83АС - Трёхполосные студийные мониторы ближнего поля с 8" НЧ динамиком.
Для тех, кто меня не знает, должен сказать, что я большую часть жизни работал в качестве диджея-звукооператора-звукорежиссёра с концертным звуком. Любительские звукозапись, сведение и аранжировка у меня тоже были, но это - не моя основная деятельность. То есть, у меня сложилась достаточно богатая музыкальная память, имеются свои представления о том, как должны звучать и ощущаться разные композиции, звуки и тембры в разных помещениях, но у меня отсутствует опыт полноценной студийной работы. Поэтому мои оценки - субъективны. А мониторы всегда нужно слушать и выбирать самостоятельно.
Из того, что смог отметить для себя: N-Monitors сделаны очень добротно, я такое люблю. Это вам не Hi-Fi колонки в лёгких корпусах из спрессованных опилок, которые ты боишься задеть или поцарапать - тут мощные корпуса со скруглёнными углами и ударостойким покрытием. Не знаю, как такая покраска точно называется, но подобным образом покрыты колонки типа Yamaha C115V и многие сценические мониторы. Это - строгое и долговечное оформление, если, конечно, не заниматься постоянными перевозками в кузове по сельским дорогам без чехлов и защиты. Тут же речь о студийных мониторах за десятки тысяч - никто и не планирует их постоянно возить или кидаться ими, так что с этим всё должно быть в порядке.
Про материалы: вот существуют пластиковые корпуса для АС (которые мне вообще никогда не нравились по звуку и качеству - был неприятный опыт), есть классические скучные прямоугольные корпуса с острыми углами (типа старых ADAM или Yamaha NS-10M) - с ними, вроде, всё хорошо, но у меня возникает боязнь, что ты случайно покоцаешь угол и они перестанут выглядеть красиво. Да и переносить такие остроугольные колонки не очень удобно. Конечно, таскать мониторы обычно не требуется - ты их поставил и забыл, но этот момент с перетаскиванием всегда сидит в моей голове, наверное, потому что я регулярно грузил и таскал свои колонки на самые разные мероприятия в ежедневном режиме. Производители N-Monitors, вероятно, думают подобным образом, и выбрали, на мой взгляд, самые удачные и долговечные корпуса для своих систем. Это такие строгие увесистые коробочки, которые внушают доверие. Как бы написали иностранцы в своих рекламных слоганах: "built to last" или "built like a tank".
Приятно радует качество деталей, обработки и сборки. Поймите меня правильно: бывая на разных концертных площадках и работая с прокатчиками, мне довелось увидеть колонки и фурнитуру в самом разном состоянии. Бывало, мечтаешь о красивой продукции из каталога Adam Hall, а работать приходится на чужом аппарате, который на коленке собрал местный автослесарь из фанеры, пытаясь повторить схему изделия именитых компаний (при всём уважении к профессии автослесаря). Ещё помню, как отечественная компания EVM (позже MVM) выпускала свою первую продукцию и какие там, порой, встречались допуски. Кстати, до сих пор имею пару 15'' сабов от EVM - они в своё время неплохо выручали меня по низам. А от сдвоенных сабов EVM по 18'' у меня остались особо мощные воспоминания, когда они чуть ли не выбивали стёкла. И приходилось делать их потише, чтобы ничего не разрушить. Разве что возить их - можно умереть. В общем, повидав всякое, я, действительно, доволен тем, как именно собраны корпуса у N-Monitors. Лично мне там всё нравится. Из критики слышал только, что ВЧ динамик могут повредить дети, тыкнув в него пальцем или карандашом, но тут я ничего сказать не могу - детей у меня нет, а ставить защитную сетку тоже не считаю хорошей идеей. В целом, я не думаю, что можно было изготовить более долговечную конструкцию с такими же характеристиками за те же деньги.
Что характерно, мониторы имеют достаточно большой размер в глубину. То есть, по сравнению с большинством обычных бытовых колонок, они достаточно сильно вытянутые. Осмелюсь предположить, что это позволяет увеличить внутренний объём и вес, а так же сформировать необходимую геометрию соотношения сторон. Ещё нужно сказать, что фазоинвертор расположен сзади. А ещё, если поставить x400 на 83АС, то становится видно, что 83АС как бы повторяет компоновку x400, просто с добавлением НЧ полосы, ну и они, конечно, ещё глубже.
По дизайну вопросов тоже нет: всё красиво и стильно. Строго и сурово, ничего лишнего. Утилитарный дизайн, который дополняет лаконичная буква "n" по бокам. Шильдики аккуратные и приделаны адекватно. В общем, всё собрано и сделано отлично! Не вижу причин, почему N-Monitors могли бы уступать продукции зарубежных фирм. Если при этом вспомнить, каким корявым образом, порой, были собраны и спаяны некоторые колонки и усилители в советское время, особенно на закате Советского Союза, то возникает неподдельная гордость за отечественных производителей, которые доказали, что мы снова способны выпускать продукцию высочайшего качества.
Мониторы выполнены в пассивном варианте. Лично мне такое исполнение нравится больше, чем активное. Опять же, по опыту работы на мероприятиях, когда требуется всё возить и переподключать, я однозначно пришёл к выводу, что система разделения АС и усилителей - самая удобная лично для меня (по этой же причине я не люблю активные микшерные пульты). В таком случае, колонки становятся чуть легче, до органов управления всегда можно достать рукой, коммутация более логичная. Важно, что при пассивном варианте, вы всегда можете поменять АС или сам усилитель, сделать необходимый апгрейд или ремонт, или даже переключать разные мониторы на одном усилителе (если он это позволяет) - и в этом не будет никаких ограничений. Такую свободу я ценю. Там ещё есть технические нюансы, но, если обобщать, то отдельный усилитель - это, наоборот, удобно.
Про звук нужно говорить отдельно. Сначала - расскажу про усилители.
Усилители N-Amp.
!!! Обновление на 09.10.2024: к усилителям N-Amp есть серьёзные претензии по качеству и надёжности. Я НЕ РЕКОМЕНДУЮ их не только покупать, но даже использовать. В настоящий момент Семён работает отдельно и выпускает свои усилители под названием d-AMP.
Всего у нас было 4 усилителя. Боюсь напутать с названиями. Но, как я понял, послушали разные, а в итоге переключили на экспериментальный усилитель, который подписан как N-amp GaN max v1, который берёт своё название от использования GaN транзисторов. А они, в свою очередь, позволяют добиться лучших характеристик звука, особенно в области ВЧ, по сравнению с традиционными транзисторами. Подробнее лучше узнавать у Семёна Дегтярева - это отдельная тема, по которой, вероятно, можно отдельную книгу написать.
Модули усилителей выполнены в рэковом формате 1U и 2U (в том числе, компактные варианты в пол-рэка).
Вообще, мне сложно что-то особое рассказать про усилители. Это просто компактная аккуратная коробочка, у которой, по сути, есть всего один орган управления - кнопка включения. Простым людям, привыкшим к красиво мигающим светодиодам на передней панели (Behringer style) такое решение может показаться странным, но для меня это как раз нормально. Тут из индикации - только перегруз и защита. Обычно в концертном и студийном звуке ты используешь усилители, которые просто включаются и выключаются, а вся обработка и настройка порталов, разделение кроссоверов и прочие дела настраиваются на отдельных специальных приборах. В студии же, коммутация вообще идёт через звуковой интерфейс или блок управления мониторами, а необходимости в дополнительных регуляторах усилителя обычно нет. И чем прямее путь от аудиокарты до мониторов - тем лучше. Это на домашнем усилителе вам могут понадобиться отдельные крутилки громкости, панорамы, тон-компенсации, моно-режима, реверса, переключения АС и регулировки тембра. А в студии усилитель - просто коробка, на которую приходит сигнал с других устройств, у которых уже есть органы управления. И такой вариант меня полностью устраивает [UPD: как оказалось, не совсем устраивает]. Кстати, зачастую, на домашнем усилителе именно различные кнопки и потенциометры первыми выйдут из строя, что может очень сильно огорчить пользователя и даже привести к повреждению динамиков. Поэтому усилитель с одним тумблером лично меня радует - дольше прослужит.
Конечно, в своей диджейской работе мне было удобно иметь на усилителях типа Yamaha P5000 сразу всё: регуляторы громкости, генератор НЧ гармоник и даже Lo-pass/Hi-Pass фильтры с регулируемой частотой среза, чтобы подключать сабвуферы или сателлиты без дополнительного внешнего кроссовера напрямую, но это уже совсем другая история, завязанная на конкретные мобильные задачи.
Не могу сказать, что внешность усилителей меня как-то впечатлила особенным дизайном или инженерными решениями. Да и задачи такой не было: это как пытаться прийти в восторг от блока питания. Просто добротные усилители в неубиваемом прочном и надёжном корпусе с нормальной гарнитурой и привычными типами подключения. И, хотя я сам не работал с коннекторами типа banana, но это - обычная штука для Hi-End звука. Если их переделают на Jack или Neutrik speakon, я не огорчусь. Пожалуй, да: я сам всегда старался переделывать домашние колонки под привычные разъёмы, чтобы всегда при необходимости иметь возможность быстро отключить и переключить их, не путаясь в проводах и не затрачивая время на клеммы. Да, наверное, как раз можно потратить чуть больше на сам тумблер и разъёмы, чтобы ещё больше радовать пользователей. Но, в целом, к усилителям у меня нет вопросов. Опять же, если кнопку из пластика можно каким-то образом сломать, то такой тумблер - просто неубиваемый. И даже странно требовать от него чего-то особенного. Тумблер и тумблер. Главное - что там внутри и как оно звучит!
По дизайну: на передней панели усилителей вырезана надпись n-amp, которая одновременно служит дополнительной вентиляцией. Просто и со вкусом. И, самое главное, у меня не возникает вопросов по тому, как собраны эти корпуса. Да, это - просто коробочки. Но ты при этом сразу видишь как их можно разобрать и собрать. Ничего лишнего. Утилитарный дизайн, как в армии. Не знаю, что ещё хотеть от усилителя? Разве что, хорошего звука. Кстати, как раз поговорим о звуке!
Звук N-monitors.
Кратко: звук отличный, нужно брать. [дайте много денег]
А если серьёзно, то звучание мониторов меня впечатлило. Хотя у меня не было опыта работы в студийных условиях и я не могу сравнить звучание разных дорогих мониторов, но, с учётом своего опыта работы с разнообразными акустическими системами в разных помещениях и звукооператорских рубках, мне очень понравилась точность, с которой звучат N-monitors. И становится особенно грустно после них прийти домой и на контрасте услышать далеко не такой чистый и чёткий звук (даже в наушниках, без влияния комнаты). А дома у меня - Focusrite Saffire 6 USB и всё оборудование примерно такого класса.
Если кратко, то N-Monitors звучат так, что позволяют чётко визуализировать звуковую сцену, прямо как на картинках в старой доброй книге David Gibson - THE ART OF MIXING. Что характерно, мне и самому много лет назад было довольно неловко слышать про «глубину и ширину микса», «размер инструмента» и его вертикальное позиционирование, пока я сам не прочувствовал эти моменты с улучшенным сетапом. При этом, хочу напомнить, что именно такие характеристики акустических систем как диапазон частот, равномерность АЧХ, высокая чувствительность, линейность фазы, параметры направленности и коэффициента искажений, в совокупности с правильно подготовленным помещением, могут позволить вам полноценно «увидеть» звуковую картину, причём, с такой детальностью, что вы, вероятно, найдёте для себя много новых звуков и нюансов даже в знакомой композиции, не говоря уже про то, что полноценные мониторы позволят, наконец, услышать компрессию, оттенки реверберации, или обнаружить откровенный брак в известных студийных записях. И речь идёт именно про стерео картину на мониторах, а не в наушниках. Наушники, конечно, имеют свои особенности и иногда даже преимущества, но именно мониторные системы в реальном пространстве позволяют нам слышать и воспринимать звуковые волны именно так, как того требует сама логика звуковоспроизведения. Конечно, можно сочинять музыку и даже сводить в наушниках, такие примеры существуют. Но если мы уже, в значительной степени, отказались от аналоговых пультов и перешли на цифровые, это никак не значит, что человек может без проблем отказаться от контрольной комнаты и начать сводить в наушниках. Это - отдельная большая тема, но, поверьте, звук в наушниках и на мониторах - это совсем разные вещи. И лично я, при возможности, хотел бы работать именно на мониторах.
Не хотел бы придумывать всякие красивые прилагательные, чтобы охарактеризовать звучание мониторов, но постараюсь упомянуть некоторые моменты, которые лично мне понравились. - Эта фраза прозвучала так, как будто я и сам не знаю, какие характеристики и качества звучания я жду от мониторных акустических систем и, якобы, мне нужно, чтобы было «красиво». Да я-то как раз понимаю, что лично МНЕ нужно и как это должно отражаться в звуке, просто попытка передать эти образы словами будет выглядеть довольно наивно. Если вы уже знаете про качество N-Monitors, то вам и так не нужно ничего рассказывать про них. А если вы раньше никогда не слышали качественный мониторный звук и не знаете, зачем он вам нужен, то все мои восторженные рассказы про «чистый и чёткий звук», «точное и понятное стереополе», «потрясающую глубину микса», «однозначную визуализацию звукового образа», «глубокий и читаемый бас», «удивительно чёткие и быстрые транзиенты», «разборчивая и осязаемая середина», «чистый воздушный верх», «транслируемость» и прочие характеристики звука всё равно не смогут передать вам реальный опыт прослушивания, и будут похожи на стандартные хвалебные рекламные речи про все другие мониторные системы. И, в любом случае, это снова будет субъективное мнение из интернета. Поэтому обозначу главные моменты, которые я открыл лично для себя, услышав N-Monitors впервые.
Поразило то, что я не ожидал такого полноценного звука от X400. В один момент я был на 100% уверен, что играет трёхполосная система 83АС, настолько уверенно и спокойно она отыгрывала по НЧ. Каково же было моё удивление, когда оказалось, что были подключены именно X400, с НЧ динамиком в четыре дюйма. ЧЕТЫРЕ ДЮЙМА, КАРЛ! Просто, начитавшись и насмотревшись интернет-экспертов, я был уверен, что для моей комнаты, а тем более для помещения размером с контрольную комнату студии 1961, нужно брать минимум 8 дюймов, иначе баса не будет. А тут - БАЦ! И всего четыре дюйма отыгрывают всё что мне нужно. Я даже сначала по ошибке назвал их шестидюймовыми, настолько у меня в голове не складывался жизненный опыт и звуковая картинка от X400. Кстати, именно эти впечатления, вероятно, позволят мне сэкономить примерно пятьдесят тысяч рублей, если я буду брать себе для начала x400, а не x600. В общем, лично для меня это было очень важное наблюдение.
Да, при этом уважаемые эксперты говорят, что x400 выдают, на удивление, очень низкие ноты, но на инфраниз уже нужно искать x600, x1000 или 83АС. На это только хочу сказать, что по моим представлениям, если кто-то собирает домашнюю студию в небольшой комнате в панельном доме - ему нужно не столько думать про частотный диапазон мониторов, сколько плотно заниматься замерами комнаты (при помощи Room EQ Wizard) и обратить пристальное внимание на грамотное расположение мониторов. Опять же, по той причине, что физику - не обманешь, а лютые горбы и провалы на НЧ обязательно будут проявляться в маленьком помещении, независимо от того, какой размер диффузора у вас стоит. И никакая цифровая коррекция комнаты не исправит ситуацию. Лично меня в настоящий момент устроило бы воспроизведение баса от 40 герц, с возможность слышать уверенный бас с 50. И, как я понял, N-Monitors это позволяют. Да, несомненно, существует субконтроктава с частотой ноты Ми в 20,61 Гц, а так же контр-октава, которая начинается с 32,7 Гц. Но для моих задач обычно танцевальный kick сидит примерно в районе 49 Гц (G1). Так уж сложилось, что мне редко нужны частоты ниже 50 Гц. Я был бы и рад их контролировать, но для этого нужен совсем другой уровень всего сразу. Как говорила герой одного художественного фильма «я не буду думать об этом сегодня, я подумаю об этом завтра».
Тут ещё стоит пересказать слова разработчиков о том, что благодаря линейной фазе и многим инженерным и техническим решениям, басы у N-Monitors - более чёткие и читаемые, чем у многих более дорогих моделей именитых зарубежных брендов. И работает это, в том числе, потому, что бас не гудит (не бубнит), не становится сатурированным - ты просто слышишь его таким, какой он есть. Это напомнило мне ситуацию с наушниками. Например, существуют диджейские Sennheiser HD 25 C-II закрытого типа - в них специально подчёркнут бас и задраны ВЧ, чтобы диджею было удобнее нащупать бас-бочку, когда вокруг гремят пузораздирающие концертные сабы. Но у тех же Sennheiser есть и открытые наушники HD серии, надев которые, ты сначала удивляешься: А ГДЕ БАС? Это происходит с непривычки, на адаптацию требуется время. Бас-то там как раз есть, просто он не такой выраженный и сатурированный, как на закрытых (с неизбежными резонансами) и окрашенных наушниках. Так что я, кажется, как раз понимаю философию N-Monitors и готов слушать именно такой «ровный» звук.
Можно отметить, что N-Monitors звучат спокойно, ненавязчиво. В них нет такого назойливого «песка», как в известных Yamaha NS-10М или некоторых других «агрессивных» АС. В общем, ухо не устаёт от них. Говорят, что ленточные ВЧ-излучатели, как на продукции ADAM могут давать ещё более мягкие высокие, но мне не доводилось самому сравнивать такие вещи. Для меня по высоким всё было отлично слышно, без грубости или, как говорится «harshness». И это - важная особенность, которая позволяет работать длительное время без т.н. ear fatigue. То есть, утомляемость слуха всё равно рано или поздно наступит, просто мало кто может выдержать долгую работу на тех же Yamaha NS-10М. А N-Monitors очень бережно относятся к нашим ушам.
Слышал, что некоторым студиям требуется иметь мощные мониторы, чтобы включать клиентам и те сразу понимали что «это звучит круто» (главное правило психоакустики про уровни), но у меня такой задачи нет. Я просто хочу мониторить звук. А дискотеку я могу сделать при помощи пары Yamaha S115V, если нужно.
Ещё могу отметить, что sweetspot для 83АС очень широкий. И, в моём понимании, это хорошо. Грубо говоря, можно сидеть втроём и работать над частотным балансом и уровнями. Ну, или перемещать голову, не боясь потерять центральную точку. По моему опыту, слишком узкая направленность вызывает утомление и напряжение, потому что ты вынужден постоянно одёргивать себя и возвращаться строго в точку прослушивания. С 83АС такой проблемы нет. В целом, даже находясь за спиной кресла, ты достаточно хорошо слышишь всё. Но нужно понимать, что на это влияет ещё и размер помещения.
Ещё одной особенностью было то, что даже находясь в точке над столом, буквально, между мониторами, всё равно создавался очень чёткий стерео образ, который локализовался в районе кресла. Честно говоря, с какой бы стороны от мониторов я не находился, звучание было детальным и ясным. И такая чистота звучания даже немного сбивала меня с толку, я к такому как-то не привык. У обычных колонок просто нет такой транслируемости в разные стороны. Говорили, что это, в том числе, зависит от линейной фазы. А для неподготовленного слушателя это - настоящее колдунство.
Пытался найти в комнате гудящие зоны с НЧ модами, но потом бросил эту затею. Для меня всё звучало хорошо и аккуратно. Не могу сказать, это был результат грамотного оформления контрольной комнаты, или мониторов с усилителем, но звук, конечно, был хорош. Только благодаря своим собственным ушам я понял, что хотел бы у себя слышать именно такой звук.
Естественно, если отойти совсем далеко к стене или выйти через дверной проём, то там начинаешь слышать всё иначе, но это уже - из другой области. Естественно, натренированный слух сможет услышать и более детальные вещи, в особенности, если иметь возможность спокойно отслушивать знакомый материал неограниченное время, но для меня и того, что я услышал - было вполне достаточно. Стоит добавить, что человек имеет свойство адаптироваться к любому звучанию, слух может «замыливаться», наше восприятие звука зависит от громкости материала, баланса частот и даже от смыслового содержания, не говоря уже о физиологическом состоянии - поэтому на полноценное отслушивание всех нюансов а так же точную калибровку и расстановку мониторов требуется время. Но это уже для тех, кто купит их себе.
Кстати, там же мне подкинули идею о том, что чем меньше помещение - тем уже будет объём пространства, в котором присутствует минимальное влияние мод (зависящих от размеров сторон помещения). Это в добавок к тому, что с уменьшением размеров помещения, характерные «горбы» и «провалы» на АЧХ будут неизбежно смещаться всё выше в слышимую область. Не хочу играть в испорченный телефон и пытаться пересказать всё, но для себя я в который раз отметил, на какие параметры помещения нужно обращать внимание, если хочешь сделать нормальный звук.
В общем, переубеждать кого-то - не планирую. Пересказывать словами, как именно звучит какая-то акустическая система - не имеет смысла. Если у вас есть необходимость приобрести хорошие мониторы и желание поддержать отечественного производителя, все контакты будут в конце статьи. А я получил важный опыт в виде лекции, посещения студии, прослушивания продукции N-Monitors и налаживания контактов с теми, кто не бросил Россию в трудную минуту.
Нужно ли говорить, что открытия в области звука вновь заставили меня задуматься о том, чем же я, на самом деле, хочу заниматься? Конечно, для меня покупка N-Monitors - это большие деньги, но, заглянув на этот "уровень выше" я начинаю понимать, почему сведение не должно стоить меньше определённой суммы, а постройка студии вообще требует серьёзных и долгосрочных вложений. И, если смотреть на производство звука в целом, то стоимость мониторов сама по себе окупается достаточно быстро, по сравнению со всеми остальными тратами. Но, в отличии от множества других «дорогих игрушек», твой интерфейс, мониторы и усилитель как раз напрямую влияют на то, что ты слышишь и какие решения принимаешь. И, если раньше, следуя слепому желанию копировать образ успешного звукорежиссёра и музыканта, мне хотелось купить огромный микшерный пульт и набить рэковый шкаф большим количеством студийных (и не очень) приборов, то сейчас я просто хочу получить адекватный мониторинг. Мне, наоборот, хочется всё упростить и пользоваться только тем, что действительно необходимо для решения задач.
Конечно, для меня пытаться совмещать в панельной однокомнатной квартире спальню, студию звукозаписи и стримерскую - задача из разряда фантастики, но один раз услышав нормальный звук, я уже не смогу его забыть. В общем, «зёрна упали в землю, зёрна просят дождя» (из денег и труда)! И всё чаще я задаю себе вопрос: а тем ли я, вообще, занят в данный момент? При этом, довольно большая часть аналоговой аппаратуры уже успела потерять ценность для меня, а новые открытия только расширяют горизонты стремлений и повышают планку качества. Нужно только, чтобы хватило на всё сил и времени. Любой человек хочет, чтобы после смерти в мире продолжало звучать эхо его достижений и поступков. Так вот, в этом смысле, производители N-Acoustic добились невероятных результатов, ведь эти мониторы уже вдохновили и продолжают вдохновлять множество сердец, как в России, так и по всему миру. И, пока N-Monitors используются для создания музыки и звуковых образов, можно с уверенностью сказать, что труд инженеров и производителей не был напрасным. Спасибо им за это!
А закончить хочется цитатой из художественного фильма «В бой идут одни старики»: Война - это все приходящее, а музыка - вечна!
Спасибо, что дочитали до конца! Ознакомиться с ассортиментом мониторов и усилителей компании можно на официальном сайте N-Acoustic:
Студия 1961:
#NMonitors #Namp #Nacoustic #мониторы #усилители #студия #звукозапись #1961mixroom