Лучшие артбуки для подарка на День Святого Валентина
Материал подготовлен специально для Digital Painting Classes и Smirnov School.
Эта подборка артбуков будет не только хорошо смотреться на кофейном столике, но и поможет в освоении разных полезных навыков.
Артбуки все еще остаются важной частью набора художника, наряду с карандашами, красками и кистями, необходимыми для работы. Они вдохновляют и обучают в равной мере, а еще они приятные на ощупь и красиво выглядят.
Предлагаем вам подборку самых выдающихся книг для художников 2019 года. В нее вошли разноплановые вещи: работы японского мастера, книги о параллельных вселенных и уроки по перспективе... мы постарались, чтобы каждый смог найти в списке что-то на свой вкус.
01. Амели Балку - Хокусай: тридцать шесть видов на гору Фудзи
Даже если вы знакомы с Хокусаем очень поверхностно, вам должно быть известно, что он создал выдающуюся японскую гравюру - “Большую волну в Канагаве”. Если вы хотите больше узнать о творчестве этого знаменитого гравера или просто насладиться его работами в изумительном качестве, то эта книга для вас.
Лимитированный артбук “Хокусай: тридцать шесть видов на гору Фудзи” представлен в роскошном шелковом переплете с дополнительным пояснительным буклетом. Он включает серию тематических гравюр, которые напечатаны на качественной бумаге, сложенной гармошкой. В комплект входит элегантный футляр для хранения. Как становится ясно из названия, книга охватывает лишь часть карьеры Хокусая, но это упущение компенсируется тем, насколько красиво она сделана.
Это издание - один из самых стильных способов начать знакомство с его работами.
02. Леонардо: законченные полотна и эскизы
Выпуск этого артбука совпал с пятисотлетием со дня смерти Леонардо да Винчи, и чтобы почтить память этого выдающегося человека, Ташен выпустил всесторонний обзор его трудов. Помимо пятнадцати картин, которые часто приписываются самому Леонардо, книга также содержит около 700 его рисунков.
Написать что-то новое о творчестве знаменитого да Винчи довольно сложно. Но эта объемная книга в твердом переплете представляет его работы в историческом и современном контексте, который удивит даже самых знающих его последователей.
Книга предлагает глубоко погрузиться в мир известного художника, некоторые отрывки могут оказаться слишком трудными для понимания случайными читателями. Однако этот факт компенсируется подборкой изображений, которые показывают работы мастера крупными планами. Как написали Financial Times: “нет другого законного способа взглянуть на работы Леонардо так близко.”
03. Spectrum 26
Чтобы найти выдающихся художников, вовсе не обязательно отправляться назад в будущее во времена Леонардо да Винчи. Ежегодные собрания Spectrum доказали, что существует множество современных работ, достойных внимания, и 2019 год не исключение.
Как следует из названия, эта книга - двадцать шестая в серии бестселлеров. На ее страницах вы найдете удивительные работы выдающихся художников из самых разных отраслей, включающие иллюстрацию, скульптуру, изящные искусства, видеоигры и т.д.
Даже если вы работающий художник, Spectrum 26 даст вам представление о стандарте, к которому нужно стремиться. Как говорят издатели сборника, Spectrum предназначен для того, чтобы отметить особенных художников и помочь им выйти на более широкую аудиторию. Так что если внутри вы найдете пугающе прекрасные работы, не отчаивайтесь, а используйте их как вдохновение для своего следующего проекта.
04. Человек-паук: через вселенные. Рисунки для мультфильма
Можно без преувеличения сказать, что “Человек-паук: через вселенные” перевернул наши представления о том, чего ожидать от мультфильма про супергероев. И дело не только в потрясающем сюжете. Ключевую роль в его успехе сыграла великолепная анимация и дизайн, о создании которых и рассказывает артбук.
Если вы фанат Человека-паука или просто любите Marvel, вам стоит полистать эту книгу. В ней собраны художественные решения, стоящие за некоторыми незнакомыми персонажами и сеттингами, и спрятаны пасхалки, намекающие на возможный сиквел. Художники в этом мультфильме выкладывались на полную, и им было где развернуться — создатели дали “зеленый свет” огромному количеству идей.
Независимо от того, читаете ли вы артбуки, конкретно это издание увлечет вас историей и позволит насладиться потрясающими рисунками, напечатанными на качественной бумаге.
06. Руководство по перспективе для комиксиста
Ваши линии перспективы никак не пересекаются в точке схода? Комиксист Дэн Куни поможет разобраться в основах перспективы в увлекательной и понятной форме.
Советы по перспективе в художественных книгах обычно отодвигаются на второй план, поэтому приятно видеть, что тут данный вопрос освещается со всех сторон. Особенно учитывая, что это фундаментальный принцип рисования.
Понятный стиль Дэна отлично подходит для объяснения того, как работает перспектива. Главы посвящены каждому ее типу вплоть до трехточечной, и к концу книги вы удивитесь, как раньше рисовали без его советов.
07. Морфо: Упрощенные формы. Анатомия для художников
Мишель Лаурицелла собрала разные способы рисования человека при помощи простых фигур.
Если вы знакомы с фигурным рисованием, то знаете, как полезно представлять тело модели в виде геометрических форм. Однако этот гайд отходит несколько дальше от традиционного подхода, показывая, как можно нарисовать человеческую голову, туловище и конечности при помощи всего лишь небольшого набора простых форм, комбинируемых в более сложные структуры.
Учитывая, что фигурное рисование и анатомия могут быть пугающими для новичков, Лаурицелла хорошо объясняет сложные темы, возвращаясь к основам. Так что если вы хотели научиться рисовать человеческую фигуру или подумываете о том, чтобы вернуться к изучению основ, книга вам в этом поможет.
Понравился материал? Поддержите его лайком и репостом,
чтобы мы могли выпускать еще больше! Подписывайтесь на наши сообщества:
Digital Painting Classes — комьюнити для художников, аниматоров и 3D-специалистов; ежедневные подборки для вдохновения, полезные материалы, артбуки, баттлы и конкурсы.
Smirnov School — школа цифрового рисунка и концепт-арта: мы готовим художников для работы в игровой индустрии.
Перечень курсов.
Предыдущий материал по теме:
Индустриальный дизайн в играх и кино – лекция Майка Хилла. Часть 2.