Лучшие мини-альбомы 2021 года
Продолжаем подводить итоги уходящего года, и на очереди у нас немаловажный список самых значимых для нас небольших релизов за 2021-й. Обсуждать их наравне с полновесными произведениями считаем несправедливым, так что в рамках этой статьи вспомним дюжину лучших из лучших.
Vólan — Цитадель
Злой, напористый и безостановочный, как локомотив на полной скорости, мини-альбом «Цитадель» от москвичей Vólan с головой окунет вас в небольшую историю, полную страха и отчаяния.
Парни полностью заслуживают того, чтобы их считали одними из главных среди тех, кто отстаивает центральные позиции тёмного хардкора в России, ведь коллектив из года в год выдает по отличному релизу. В своих композициях квартет мастерски мешает атмосферу блэк-метала с агрессивным повествованием хардкора, синтезировав это всё в единый коктейль, каждый глоток которого погружает тебя в бездну бесконечной черноты.
«Цитадель» не становится исключением, и за скромные 9 минут релиз заставит ваше тело содрогаться под гнетом монументальных ритмов, обрушивающихся подобно стенам замка во время осады. Один "Обрести человека", который плавно переходит из минутного вступления, уже наваливает будь здоров, не стесняясь совмещать тревожные мелодии с атакующим градом ударных барабанов и истошного вокала, и динамика на записи не проседает вплоть до финальных титров.
Кажется, музыканты ещё никогда не звучали настолько голодными и безжалостными, отчего каждая минута хронометража бьёт по сердцу с силой бетонного блока. Русскоязычная лирика даёт прочувствовать все те личностные дилеммы, на которых группа акцентирует внимание, а каждый новый неистовый раскат инструментов пропитывает слушателя ощущением внутренней агонии и паники. Мрак, как он есть!
В свое время Vólan покорили меня, и я с нетерпением буду ждать их дебютного полноформата в следующем году, а «Цитадель», как видите, попала прямиком в наш топ лучших мини-альбомов за текущий, ибо релиз является квинтэссенцией всего, что группа закладывала на своих предшественниках, и даже больше.
Knocked Loose — A Tear In The Fabric Of Life
Заслуженно, один из самых жарких и агрессивно тяжелых релизов этого года. Да, спустя два года с момента релиза «A Different Shade Of Blue» коллектив из Кентукки выпустил новый мини-альбом.
"Это история о чрезвычайном горе и этапах, через которые человек готов пройти, чтобы избавиться от него. В результате автомобильной аварии умирает партнёр главного героя, и с этого момента слушатель вместе с ним погружается в депрессию и чувство вины, являющиеся причиной чего-то столь пагубного.
С лирической точки зрения эта история оказалась гораздо более личной, чем мы планировали изначально. Хотели сначала рассказать вымышленный сюжет, но на протяжении всего процесса я нашел способы включить в себе настоящие чувства утраты и траура, а также гнев и неуверенность в себе, и, я думаю, вы сможете это услышать", — говорит о новом EP Брайан Гаррис.
Все шесть композиций — это бетонные плиты, летящие на слушателя с этажа эдак десятого, двадцатиминутный сгусток агрессии, насыщающий кровь порцией высокооктанового хардкора. Подобно свежему бургеру, треки прямо-таки сочатся от обилия злости, жирного грува и уничтожающих брейков.
Мало, конечно, но по концентрации желчного вокала и сокрушительного инструментального натиска релиз оправдывает себя с лихвой, вне всяких сомнений.
QATSI — Засыпай
Абсолютно эмоционально-потрошащим дебютным мини-альбомом разжилась супергруппа QATSI, состоящая из участников таких команд, как Pale Hands, Kharýbda, Warkarma, Весна Народов, Patos, Побег.
Экстрим вокалиста оставляет тревожное чувство в груди, а элементы скримо и пост-хаки придают повествованию мелодичности и чувственной глубины, что придает записи кучу красивых и захватывающих моментов.
Коллектив, подобно художнику, умело смешивает краски: от кричащей лирики до динамичного инструментала. Все составляющие максимально сфокусированы на одной цели — выпотрошить твою душу до конца.
В итоге, от прослушивания «Засыпай» у меня пробегает мороз по коже. Просто послушайте «Засыпай» и прочувствуйте его неприкрытую мощь на себе, а я смело припишу ей статус одного из главных мини-альбомов этого года.
Hell Can Wait — Love. Loss. Hope. Fear
Воистину, лучше музыки для выплескивания эмоций, чем британский мелодичный хардкор, вы не найдете.
Молодой коллектив с туманного Альбиона представляет дебютный релиз из четырех композиций, которые обязательно найдут отклик у самого холодного, безэмоционального сердца.
Отсутствие чистого вокала, крик, не разъедающий барабанную перепонку, и максимально откровенный, пробивной инструментал, наполненный горой сырых эмоций.
Парни только начали свой путь, поэтому я искренне надеюсь, что они найдут своего слушателя, все-таки новых команд в жанре днём с огнём не сыщешь.
No Savior — Let Me Decay Here
Недурственный дебют от новичков жанра No Savior показывает богатый потенциал группы для дальнейшего творчества.
Облога стилем рисовки отсылает к «One Wing» от The Chariot, а сам материал представляет из себя интенсивные и зверские 15 минут. Хрипящие крики вокалиста, сырое звучание инструментов, рваная и напряженная мелодика, боль и ненависть — здесь все качества хорошего хаотик-хардкора.
Ультра-короткий и неистовый релиз, который максимально сфокусирован на одной цели — выпотрошить твою душу до конца.
На том берегу — Мистраль
Порой, я нахожусь в шоке оттого, насколько крутые коллективы находятся среди развалин нашей необъятной. Так недавно абсолютно эмоционально-потрошащий дебют представил one-man band из Ростова-на-Дону.
Одни только животные вопли вокалиста откровенно пугают и оставляют тревожное чувство в груди, накачивая слушателя накопившейся драмой, конфликтными чувствами и переживаниями, которые испытывал на себе музыкант. Мелодии же, как подобает жанрам, наполнены не только интенсивным повествованием, но и вкраплениями красоты и печали меж хаосом и разрухой.
Сложно не поверить в искренность музыканта и не насытиться его по-настоящему живым, трепещущим творчеством. Пять композиций с легкостью вскружат вам голову и оставят бездыханное тело трястись от нехватки кислорода, дабы затем почувствовать ломку и вернуться за свежей дозой эмоционально-иссушающих боевиков. Желаете утонуть в океане чувств? Релиз вам на заметку!
Living Weapon — Paradise
Никто не ждал, а участники Vein внезапно объединились с дэт-металистами из Vomit Forth в новом проекте для того, чтобы углубиться ещё больше в крышесносный хаос.
Мелодии на дебютном мини-альбоме получились ещё более драйвовыми и напряженными. «Paradise» — это настоящий шестиминутный монстр, который уничтожает всё вокруг зарядом рваных брейков, ломаных гитарных запилов и атмосферой безумия и агонии.
Музыканты показали полный спектор той техничности, грубости и безумия. Они не идут на компромиссы, и эта дикость мне по душе.
АФЕРИСТ — Ни конца ни края
Под конец года на сцену выкатился один из самых громких дебютов последних лет. И я говорю так, не потому что мне просто понравился релиз (хотя без этого не куда), а потому что понимаю, насколько он титанически крут. Пока одни дебютанты сосредотачиваются на проблемах и мерзости общества, парни из Афериста — на мерзости собственных душ.
Парни из группы — настоящие оборотни. Днём это четверо белых воротничков, которые по ночам превращаются в диких адептов темного искусства, навеянного Converge, Birds In Row и Jungbluth. Да и сами музыканты с иронией называют свой стиль stonks punk / corporate hardcore. Но лично мне, помимо очевидных референсов, видится и каноничное скримо в духе pg. 99, который с таким же успехом переосмысляют, допустим, Seeyouspacecowboy... Но и не стоит забывать, что подобный микс жанров отлично звучит на русском языке в любой точке мира.
Всё на релизе от текстов до гравюрной обложки, отсылающая нас к золотым годам нуара, пропитано таинственным и злым саспенсом. Но особого внимания здесь заслуживает звук. Очень уж он депрессивный и плотный. И очень уж он продуман.
Записан на DTH Studios, сведён — великим маэстро с Запада, за которым стоит звучание всех твоих любимых групп. Что объединяет Афериста с Converge, Every Time I Die, Gatekeeper, Misfits и Death? Ими всеми занимался Аллан Дучес — один из самых значимых инженеров тяжёлой музыки и владелец West West Side Music. Вывел на него ребят один из членов команды DTH, Илья Горохводацкий — он же сводил альбом.
Koyo — Drives Out East
Новый короткометражный материал от нью-йоркской шестерки музыкантов. Вообще, Koyo — это супергруппа, начавшая свою деятельность лишь в прошлом году. Среди команд, из которых происходят участники сего коллектива, замечена SeeYouSpaceCowboy..., одна из ярчайших на сегодняшний момент группа металкор-ревайвла.
«Drives Out East» стал уже второй поделкой Koyo в форме мини-альбома. Незамысловатый в целом, но предельно энергичный, данный релиз вдохновлен творчеством таких эмо-мастодонтов, как Taking Back Sunday и Title Fight. При этом ощутимый хардкорный оттенок ипишки наводит на мысль о том, что инструментальная основа «Drives Out East» несколько походит на ранних Rise Against.
«Drives Out East» — этот сборник простых, но искренних человеческих эмоций и чувств, представленных музыкантами в их собственном видении. Тот релиз, который отлично подойдёт в качестве летнего саундтрека и к которому вы будете возвращаться снова и снова.
ШЛЕМ — Верхом на Кукулькане
Под конец года мы окунулись в супер-эпический угар вместе с новым релизом от команды из Санкт-Петербурга. Ещё два года назад группа успела знатно нашуметь своим дебютным релизом «Шлемодержавие» среди олдфагов в джинсовках с нашивками, показав Kvelertak как надо рубить славянский блэк-н-ролл.
Здешние истории обязаны когда-нибудь переродиться в серию комиксов — настолько зачётный этот сторителлинг с эстетикой мясницких фэнтези 80-х. Ты всей душой проникаешься приключениями бравых воинов, которые на гигантском ящероподобном чудище Кукулькане перемещаются сквозь время и миры.
Инструментально же здесь представлена ядрёная гремучая смесь из местами напоминающего Motörhead тяжелого грязноватого рок-н-ролла, с оттенками блэк-музыки — характерно-истеричным вокалом, бластбитами и сочными гитарными риффами, которые с первых нот просто сносят вам башню. Саунд очень насыщенный и мощный, — по всем лучшим традициям норвежцев, — классическое мракобесие соединяется с панковским задором. Просто включайте релиз и наслаждайтесь тем, с какой энергией и самоотдачей музыканты сеют хаос и угар на протяжении 25 минут.
В заключение лишь скажу, что таким релизам радуешься вдвойне: творческий подход, нетривиальность к сочинению лирики сочетаются с чрезвычайно качественным и зажигательным музыкальным наполнением. По всем фронтам, отличная работа!
156/Silence — Don't Hold Your Breath
Музыканты из Питтсбурга и, по совместительству, герои нашего прошлогоднего топа в 2021-м также порадовали нас своим мини-альбомом. В прошлом году коллектив подписался на широко известный в кор-сообществе лейбл SharpTone Records, что меня несказанно радует. Тогда же команда представила deluxe-версию «Irrational Pull», а всего спустя год, парни представили свежий EP.
За свои скромные 12 минут «Don't Hold Your Breath» успевает раздать неслабых тумаков всем неподготовленным, ибо музыка здесь полна грязи, желчи, грубости и буйной динамики на границе с истерикой.
Нахлестывающие гитарные риффажи, хардкорные отбивки и низвергающая плеть вокальных партий прекрасно работают в тандеме, а отголоски мелодий круто вливаются в это напряженное и крышесносное месиво из интенсивных ритмов.
«Irrational Pull» в момент знакомства дал мне под дых своей бешеной энергетикой, вдумчивой лирикой и злостным лязганьем бас-гитары. Свежий миньон, в этом плане, повторяет формулу прошлогоднего релиза, лишь добавляя больше мелодизма в звучание.
«Don't Hold Your Breath» — это добротный, агрессивный материал, созданный для покорения мошпитов и подзарядки яростью в трудовые будни, с пачкой из трёх боевиков за пазухой.
minus.mensch / Naska / Pechora — Split
В качестве бонуса, совместная работа трех мрачных представителей отечественной тяжёлой сцены, которая вызвала во мне неподдельный интерес.
Первый же трек от minus.mensch задавливает слушателя потоком блэкушной атаки. Когда инструменты смешиваются в единый кошмарный гитарный шум, таллиннский квартет включает околдовывающую мелодику, делая акцент на въедчивой атмосфере. Такое решение окончательно иссушает твою душу, но тут за микрофон берётся Naska.
С первых же нот композиции от москвичей я почувствовал эту эпичную, мрачную атмосферу, которая обволакивает их музыку. Контраст между мечтательно-красивыми мелодиями и перегруженными, интенсивными риффами прекрасен, в особенности когда вокальные партии доходят до истошных воплей, нагнетая напряжение до точки кипения. Трек окунает слушателя в пласт из кричащих чувств и оставляет его там догнивать.
Завершает релиз композиция от петербуржцев Pechora. "Затмение" — это погружение на самое дно, вырывающее наши самые тёмные мыслишки и заставляющее биться в агонии своих же собственных страхов. Леденящий душу трек, обладающий зарядом хардкорного драйва и уничтожающий всё вокруг ударными ритмами.
Этот релиз — это кромешная тьма и людской рок, от которого бросает в дрожь. Три столицы объединились, чтобы выдать небольшой, но исключительно мощный концептуальный релиз, который целиком и полностью посвящен переживаниям, тревогам и отношению к вопросу жизни и смерти.
Команды постарались на славу, приготовив для нас 15 минут чистейшего зла и агонии, доводящей до кататонического безумия. Просто включайте и готовьтесь к новому путешествию по дебрям музыкальной преисподней.
Текст: Семён Гафаров, Георгий Отиашвили, Никита Маркин