Две ошибки ведущих, пытающихся в атмосферу
Вообще, изначально я хотел назвать статью «Два совета ведущим, пытающимся в атмосферу», но вовремя спросил себя: кто я вообще такой, чтобы давать тебе какие-то советы? Давай я просто поделюсь с тобой парой вещей, основанных на собственных наблюдениях и опыте вождения, а ты уже сам для себя реши, нужно ли тебе это, и, если да, то как с этим поступить.
Стоит сразу оговорить, что приведённые тезисы предназначены преимущественно для того сорта партий, в которых ведущий делает ставку на симуляционизм, погружение в игру и прочих зашкварных богоугодных вещах. Так что для нормальных людей махровых геймистов, не грузящихся по атмосфере и иммерсивности, здесь вряд ли будет что-то полезное.
Почему именно эта тема? Видишь ли, играя у многих ведущих и смотря записи игр, я выявил две действительно распространённые ошибки. И под словом «распространённые» я подразумеваю то, что они допускаются настолько часто, что можно говорить о наличии тенденции даже среди бывалых ведущих, чей опыт перевалил за декаду. Вот эти ошибки.
Переигрывание
Не у всех есть актёрские навыки. Некоторые ведущие склонны думать, что у них-то они есть, но чаще всего они заблуждаются. Вот как раз такие и пытаются натужно выдавливать из себя МХАТ. Я понимаю, что многие насмотрелись стримов Мэтта Мёрсера, где это выглядит эффектно. И, хоть все в курсе, что там сидят профессиональные актёры с годами опыта, некоторые предпочитают закрывать на это глаза, думая, что у них получится так же.
И вот ведущий старается заставить партию чувствовать напряжение, говоря таинственным заискивающим голосом, или с пафосным надрывом описывает величественное окружение, а партия, в свою очередь, старается не замечать его вдохновлённых потуг, чтобы не выпадать из погружения.
Проблема в том, что с актёрством за игровым столом нужно в принципе быть крайне осторожным. Если у тебя действительно есть навыки, ты можешь серьёзно завысить планку для игроков: они будут выглядеть либо неубедительно на твоём фоне, либо закроются и перестанут даже пытаться отыгрывать, делая простые заявки от третьего лица. А если ты обычный человек без особых актёрских навыков – ты просто сломаешь им иммерсию.
Попробуй представить Северуса Снейпа в исполнении Томми Вайсо – и поймёшь, как на самом деле выглядишь для игроков. Ты действительно хочешь превратить серьёзную, атмосферную и драматичную игру в нелепую комедию абсурда?
Ты спросишь: «Ну а что, мне просто монотонным голосом всю игру вести?» Нет, конечно.
Во-первых, тебе доступен превеликий спектр изобразительно-выразительных средств нашего великого и могучего. Главное – не перестарайся, пары грамотно ввёрнутых в нужный момент эпитетов, метафор или даже прямых сравнений на один условный абзац дадут нужный эффект. И не говори слишком много – пусть твои описания будут минималистичны. Игроки сами додумают, как им лучше.
Во-вторых, попробуй вспомнить какого-нибудь крутого лектора из своих студенческих лет. Вряд ли он кривлялся перед своей аудиторией. Тем не менее, он наверняка говорил увлечённо, правильно расставлял паузы, и просто интересно подавал материал. Так вот: представь, что ты лектор, который пытается заинтересовать этих оболтусов, что собрались перед тобой, и ждёт от них определённой отдачи.
Чтение с листа
Давай так: если ты читаешь заготовленные описания с листа или экрана – это всё, финиш. Насколько бы крутым ни было описание, с каким бы выражением ты бы его не преподносил, ты уже его порушил, если просто зачитал текст.
Казалось бы: нам это вдалбливали ещё со школьных лет, когда мы выходили выступать с докладами перед классом. «Не читай – говори!» – внушали нам учителя. Почему? Потому что опустив глаза на бумажку или уткнувшись в монитор, ты моментально теряешь контакт с аудиторией, в нашем случае –игроками. И игрокам, в лучшем случае, придётся делать над собой усилие, чтобы оставаться вовлечёнными. В худшем – выпадут и начнут думать о чём-то другом или, упаси Один, внезапно вспомнят про телефон.
«Что, наизусть учить?» Нет, это будет немногим лучше чтения.
На самом деле, ничего страшного, если ты будешь время от времени подглядывать в свои заметки для подстраховки. Достаточно сохранять зрительный контакт и говорить свободно и непринуждённо. Ты ведь не доклад для съезда КПСС делаешь, ты общаешься с игроками, рассказываешь им крутые интересные штуки в неформальной обстановке.
Твоя речь не будет идеальна. Время от времени ты, возможно, будешь спотыкаться, допускать стилистические ошибки и банально провисать… но неужели у вас принято постоянно следить друг за другом, никто ли не допустил какую ошибку в речи? Ты часто замечаешь, когда это делают твои друзья? А часто ли это имеет для тебя хоть какое-то значение?
Поверь: если ты подготовился к игре, то твои косяки никто, скорее всего, не заметит. А если заметит, то не обратит внимание. А если обратит, то куда ты смотрел, когда брал этого душнилу в игру?
Главное – не забудь упомянуть всё важное и информирующее игроков об обстановке. Но это ты и без меня знаешь.
Оба этих случая и рекомендации к ним можно свести к совершенно банальной установке – «будь проще». Не пытайся разыгрывать Шекспира: максимум, что ты получишь – это пародия на него, а если нет – заставишь игроков банально чувствовать себя лишними за столом. Не зачитывай свои конспекты – будь увереннее, не бойся косяков, ведь даже в случае косяка ничего страшного не произойдёт. Твои записи – это шпаргалка, а не телесуфлёр.
Веди игру так, будто ты просто собрался с друзьями и знакомыми, чтобы пообщаться. Пусть описания окружения и происходящего звучат естественно, как если бы ты рассказывал историю из жизни или разбавлял материал лекции интересным примером. Будь серьёзным, говоря о серьёзных вещах. Улыбайся, говоря о хорошем. И всегда сохраняй контакт с игроками: смотри на них, взаимодействуй с ними и не затягивай, чтобы они не выпадали из происходящего.
Проработав и исправив эти ошибки, ты станешь значительно убедительнее в глазах своих игроков, а значит, сможешь добиться куда больших погружения и вовлечённости с их стороны.