Лучшие исторические/фехтовальные экшны Азии. Субъективный топ-100. Часть 1

Топ-компаньон, дополняющий выходивший в декабре 24-го года топ «ста лучших азиатских боевиков». В него вошли фильмы, которые я исключил из последнего: гонконгские уся, японские дзидайгэки, рукопашные боевики в исторических декорациях, китайские, корейские (и один тайский) батальные эпики. Совсем уж фэнтези с богами и демонами включать не стал, но без балансирующих на листке бамбука летающих китайцах дело не обойдется.

За этот и грядущие тексты (следующие недели четыре будут контентно плотными и жанрово ориентированными) в очередной раз поблагодарю анонимного читателя «Справочника кинопижона». К благодарностям имеет смысл присоединиться и тем читателям, кто следит за жанровой, а не арт- или авангардной составляющими проекта. Именно такого в ближайшем будущем будет в избытке.

100 место: Воины джунглей (Bangrajan), 2000, режиссер - Танит Дзитнукул

Многообещающий слоган на русскоязычном постере, гласящий «фильм-битва», не обманывает. Это оно самое. «Воины джунглей» - уникальный фильм в истории тайского кино, оставляющий желание увидеть развитие батального кино по-тайски, но надежд на светлое жанровое будущее не оправдавший. Единственным аналогом оказался прямой сиквел этого фильма, вышедший в 2011-м, но и он не смог предложить чего-то большего, чем был оригинал.

99 место: Воин в селении Двух Флагов (Shuang Qi Zhen dao ke), 1991, режиссер - Хэ Пин

Континентальный Китай, в отличие от Гонконга, в 80-е и 90-е не слишком баловал зрителя историческим экшн-кино. Ренессанс пришелся на середину 2000-х - начало 2010-х. Однако, отдельные крутые фильмы в рамках жанра всё же выходили. Так, «Воин в селении Двух Флагов» - один из самых близких по структуре и вайбу к вестерну среди всех виденных мной уся. Визуально, фильм Хэ Пина больше напоминает спагетти-вестерн, в то время как сюжет очевидно черпает вдохновение из фильма «Ровно в полдень».

98 место: Клинок бессмертного (Mugen no junin), 2017, режиссер - Такаси Миике

Дзидайгэки с стремящимся к рекордному бади-каунтом. «Клинок бессмертного» - экранизация манги, как следствие, фильм не лишен сверхъестественного элемента (протагонист «награжден» проклятием бессмертия). В остальном, это достаточно натуралистический, лишенный метания файерболов и боевых магов фехтовальных экшн.

97 место: Храм Шаолинь (Shao Lin si), 1982, режиссер - Чжан Синьянь

«Храм Шаолинь» - в большей степени рукопашный экшн с ограниченным применением холодного оружия, но исторический сеттинг позволяет включить кино в топ. Именно в этом фильме совершил свой экранный дебют 18-летний на момент съемок Джет Ли. В родном КНР (да, это именно китайский, а не гонконгский фильм) «Храм Шаолинь» стал культурным феноменом, продав, по неофициальным данным, полмиллиарда биллетов. В список самых кассовых фильмов в истории дебют Джета не попал, поскольку кассовую статистику в КНР в начале 80-х никто не вел, да и стоимость билетов была адаптирована под скромные покупательные возможности китайцев начала 80-х.

96 место: Сын судьбы (Kiru), 1962, режиссер - Кэндзи Мисуми

Традиционный и достойный дзидайгэки от одного из главных режиссеров жанра Кэндзи Мисуми. Если Хидео Гося можно сравнить с Сэмом Пекинпа, то Мисуми в 60-х в рамках самурайского кино занимал нишу Джона Форда. «Сын судьбы» - не разу не выдающийся фильм, но показатель хорошего среднего уровня в своем жанре и в своем времени.

95 место: Стрела. Абсолютное оружие (Choejongbyeonggi hwal), 2011, режиссер - Ким Хан-мин

Во второй половине 2000-х - первой половине 2010-х в южнокорейском кино случился бум исторического экшн-кино. Подобные фильмы выходят и сейчас, но они уже представляют в своем большинстве типовой, невдохновенный коммерческий продукт, а 10-15 лет корейские кинематографисты снимали в историческом сеттинге отличное развлекательное кино. «Стрела. Абсолютное оружие» интересна еще и тем, что эксплуатирует не фехтовальное мастерство, а превращает лучников 17 века в настоящую снайперскую элиту.

94 место: Бессердечный меченосец (Tian can bian), 1983, режиссер - Грэй Лау

Нововолновый уся, снятый в пику выдыхающимся меченосным лентам студии Shaw Brothers. Не очень люблю этот фильм, но включить его в топ был обязан, так как он в определенном смысле предвосхищают харковскую «веревочную революцию» 90-х, а также активно использует весьма сомнительный, но опередивший свое время рваный монтаж в сценах поединков.

93 место: Великое убийство предателя (Daisatsujin orochi), 1966, режиссер - Токудзо Танака

Достаточно стандартный дзидайгэки, выделяющийся на общем фоне не режиссурой или эффектной экшн-хореографией, а сценарием, который заходит на территорию Масаки Кобаяси (хотя сравнить Танаку с Кобаяси - всё равно что сравнить Айзека Флорентайна с Джоном Ву на пике формы: слишком разные ниши и весовые категории). Ставший ронином самурай, соблюдая кодекс бусидо, берет на себя предательство, которого не совершал, и становиться мишенью и для «своих», и для «чужих».

92 место: Убийство (Zan), 2018, режиссер - Синья Цукамото

Цукамото предлагает собственный, авторский, ультранатуралистический взгляд на самурайское кино. На уровне сценария в «Убийстве» нет ничего неординарного, поставленное по такому скрипту кино легко представить и в 60-х в период максимального расцвета жанра. Но режиссура и экшн-хореография возвращает кино в «реальный мир» с кровью, потом, естественным освещением и короткими смертоубийственными поединками на мечах.

91 место: Учитель (Shi fu), 2015, режиссер - Сюй Хаофэн

Прошлогодний «100 ярдов», который я по мере сил рекламировал, далеко не первый опыт Хаофэна в рамках меченосного жанра. В своем третьем фильме китаец переосмысливает сюжетные схемы дюжин кунг-фу боевиков 70-х, снимая историю мастера кунг-фу, который, чтобы открыть собственную школу в городе, куда он прибыл, должен победить представителей всех восьми уже существующих школ. Причем, не лично. Хаофэн активно использует минималистскую хореографию боев и особое внимание уделяет применению холодного оружия.

90 место: Кундо: Эпоха угрозы (Kundo: minranui sidae), 2014, режиссер - Юн Джон-бин

Исторический экшн, действие которого происходит в Корее середины 19 века. 2014-й год стал для корейского кино исключительно богатым на любопытное батально-историческое кино. Вышло сразу три незаурядных фильма на тему. Наименее интересным из них, что не значит плохим, просто остальные два будут посильнее, оказался «Кундо».

89 место: Пираты (Haejeok: badaro gan sanjeok), 2014, режиссер - Ли Сок-хун

Второй корейский исторический экшн в топе, вышедший в 2014-м. «Пираты» представляют собой очевидный ответ корейского кино на франшизу имени Джека Воробья. И не смотря на нескрываемую вторичность, производят приятное впечатление. Самое интересное, что корейцам удалось снять фильм, выглядящий полномасштабный блокбастером с интересными и экшн-сценами, располагая почти двадцатикратно меньшим бюджетом, чем был у Вербински и последователей. Редкая снятая в Корее адвенчура в западном стиле, получившаяся хорошим фильмом.

88 место: Таверна Дракона (San lung moon hak chan), 1992, режиссер - Рэймонд Ли

Начало-середина 90-х в гонконгском уся были периодом цуйхарковского wire-fu. Вышло свыше сотни (не считал, но думаю, не ошибусь) уся с резким монтажом, противоречащими физике траекториям полетов героев и резкими углами снизу и сбоку. Не фанат данного явления, поэтому большую часть фильмов такого рода оставлю за пределами данного топа. Ограничусь только самыми знаковыми лентами, среди которых ремейк классического фильма Кинга Ху занимает одно из первых мест. В рамках времени и ниши он определенно выделяется.

87 место: Это были герои (Shi san tai bao), 1970, режиссер - Чанг Че

Чанг Че был настоящим королем меченосного, экшн-ориентированного кино в 60-х и 70-х. Фильмы Кинга Ху лучше, но в количественном отношении с Че конкурировать не может никто, поэтому в данном топе без его лент не обойтись. Я сознательно ограничил выбор, оставив за пределами достойные, но не самые яркие, на мой взгляд, его работы, чтобы нашлось место и для других режиссеров. «Это были герои» - первый, но не единственный фильм Че в топе.

86 место: Рука смерти (Shao Lin men), 1976, режиссер - Джон Ву

В 1976-м Джон Ву и Джеки Чан еще не задавали тренды, а следовали им. Вот и их единственный совместный проект оказался хорошо поставленным, но типичным для своего фильмом о героических монаха Шаолиня и злых маньчжурах. Впрочем, с «типичным» я все же немного переборщил: «Рука смерти» - любопытный жанровый эксперимент студии Golden Harvest, которая пыталась сыграть на территории братьев Шо. В 76-м толком не получилось, но спустя 6-7 лет ситуация изменится кардинальным образом.

85 место: Клан убийц (Lau seng wu dip gim), 1976, режиссер - Чо Юэнь

Чо Юэнь из клана Юэней - один из самых интересных и недооцененных режиссеров уся студии Shaw Brothers конца 70-х - начала 80-х. В отличие от бьющего раз за разом в одну цель Чанга Че, он предпочитал экспериментировать, делая большую ставку не на накал страстей или постановку боев, а на изысканный визуал и сложносочиненные сценарии. Он часто интегрировал в фильме элементы смежных жанров, от откровенного фэнтези, как в «Волшебном клинке», до детектива, как в этом фильме.

84 место: Ханзо-Клинок: Меч правосудия (Goyôkiba), 1972, режиссер - Кэндзи Мисуми

Если в 60-х Мисуми был традиционалистом, то с приходом в японское жанрового кино эксплуатационных элементов он достаточно успешно переосмыслил свой стиль, который стал более агрессивным, откровенным, кровавым и в духе нового времени избыточным. О главной работе режиссера 70-х разговор пойдет сильно позже, а пока «Ханзо-клинок». Это чистый эксплуатейшн, абсурдность сюжета которого объясняется манговым происхождении, но даже со скидкой на это фильм выглядит странно, если не сказать больше. «Меч правосудия» - микс самурайского кино и детектива, главный герой которого, единственный честный полицейский в округе, расследует убийства и заговоры с коррупцией. К слову, «клинок» в прозвище относится не к мечу, а имеет сексуальные коннотации. Несмотря на подобную абсурдную концепцию кино работает, чего нельзя сказать о двух сиквелах, снятых Ясудзо Масумурой и Ёсио Инои.

83 место: Битва в проливе Мёнрян (Myeongryang), 2014, режиссер - Ким Хан-мин

Третий и лучший из трех корейских исторических экшнов, снятых в 2014-м, вслед за которым вышли два смотрибельных, но не дотягивающих до планки оригинала сиквела. Фильм эксплуатирует реальное историческое сражение, когда корейский адмирал Ли Сунсин разгромил многократно превосходящий японский флот, готовящийся к вторжению в Корею в конце 17 века. Фильм делится на две почти равные по хронометражу, но не равнозначные по сути части. Политические интриги первого часа сменяются далекой от реализма, но чертовски круто поставленной морской битвой, занимающей почти половину фильма. Если наземными сражениями никого особо не удивить, то с морскими баталиями на большом экране все гораздо хуже. Именно поэтому «Битва в проливе Мёнрян» заслуживает места в топе.

82 место: Идентичность меча (Wo kou de zong ji), 2011, режиссер - Сюй Хаофэн

Режиссерский дебют Хаофэна представляет собой стопроцентное уся, действие которого разворачивается в эпоху династии Мин, а сюжет эксплуатирует суровые традиции китайских школ боевого искусства, а также набеги японских пиратов на побережье страны. «Идентичность меча» - самый классический фильм режиссера, если смотреть только на нарратив, но его специфический режиссерский стиль и минималистская боевая хореография уже на месте.

81 место: Пять злодеев (Wu du), 1978, режиссер - Чанг Че

Заканчиваю первую часть топа еще одним фильмом Чанга Че, собравшим в своем касте золотой состав из пяти ядовитых. В центре сюжета поиски сокровища, которые ведут пять мастеров кунг-фу, каждый из которых обладает специфическим знанием боевого мастерства. «Пять злодеев» - фильм, вышедший в поворотный для гонконгского экшн-кино, 1978-й год, когда Юэнь Ву-Пин и Джеки Чан пересобрали боевой жанр заново. На этом фоне кино Че выглядит старомодно, но вполне достойно.