Арт-новеллы, удачные совпадения и долгие размышления перед стартом
Недавно я анонсировал сборник арт-новелл — экспериментальных произведений нового формата. Только в словах «я анонсировал» со стороны виден только я, хотя на самом деле в этой истории задействовано гораздо больше людей, о которых я просто обязан рассказать.
Итак, знакомьтесь: Артём Аншаков (вы его знаете, он давний участник моей группы, с головой чёрной пантеры на аватарке) — идейный вдохновитель всей этой вакханалии. Как это произошло? Просто однажды Артём захотел издавать ранобэ и рассказал мне... Хотя зачем это говорю я? Пусть он сам расскажет чем его привлёк именно этот необычный на слух русского человека жанр.
АРТЁМ: Это действительно давняя затея. В словах «захотел» и «рассказал» спряталось несколько лет поиска, общения и размышлений. Когда ты смотришь, взвешиваешь, примеряешься, оцениваешь. В одиночку такие котелки с кашами не варятся. Я донимал всех вокруг. Больше всего досталось Владимиру и Владу, конечно. И базилика добавить.
У ранобэ есть куча определений и огромная традиция развития. Это много. В этом тонешь если не сразу, то все равно. Если объединить все статьи, определения и примеры, получается, что ранобэ — это «практически всё, что не манга». Любой текст с любыми картинками в любом соотношении. Насколько ранобэ огромно? Вы, наверняка, читали про Муми-тролля, и знаете, что там масса мелких зарисовок, словно кадры комикса раскидали по тексту. По моим ощущениям это один из лучших образчиков ранобэ.
Чтобы не тонуть надо искать то, что субъективно ценно. Создавать опору. Первое, от чего я отказался, это от восприятия ранобэ, как жанра. Это не жанр, это форма подачи информации. Это даже обосновывать не надо, идем в списки современных ранобэ и находим книги разных жанров. Дальше иллюстрации. Иллюстрированных книг много. Идти и все их переименовывать в ранобэ? Давайте оставим только комиксы в иллюстрациях. Вот и нашли обо что опереться. Текст любого жанра, иллюстрированный комиксом. Для отправной точки — вполне.
Сколько будет текста и сколько комиксов? Это очень спорный вопрос. Пока мы решили, что будет поровну. Слева на развороте комикс, справа — текст. И мы надеемся, что это останется так.ВЛАДИМИР: Получается, наш вариант ранобэ — это иллюстрированная комиксами книжка. Обычно иллюстрация — просто визуально дублирует уже написанное в тексте. Не будет ли это излишним?
АРТЁМ: Наш недавний спор с криками, вырыванием бровей и хлопанием форточками. Дублирование — зло. В этом сошлись все. Но как подача разными формами информации повлияет на востребованность книги?
Тут загвоздка. Аудитория разная, и всем не угодишь. Ты кладешь в кашу базилик. Этим отпугиваешь от базилика всех, кто не ест кашу. А всех, кто не ест базилик — от каши. Если убирать дублирование, то часть информации подается комиксом, а часть текстом. Будут ли читать те, кто любят комиксы? А те, что прочли массу книг и увлечены чтением, будут ли они отвлекаться на все эти картинки с баблами?
Пожалуй в этом и есть наш эксперимент. Как сделать так, чтобы и прочитали, и погрузились в комикс. Я надеюсь, ответ, как и раньше, в том, чтобы история была интересной. Поэтому нудного дублирования точно не будет. Но как это будет реализовано? По-разному. Комикс может дополнять текст, расширяя информацию для читателя. Более сложное для восприятия — чередование текста и комикса. Еще, как вариант, пара веток повествования, одна из которых раскрывается текстом, вторая комиксом. Мы нашли много идей подобных взаимодействий. Все они позволяют уйти от дублирования информации. С разным уровнем сложности переключения между формой подачи информации для читателя.
ВЛАДИМИР: Ага, с этим разобрались. Но читатели наверняка уже десять раз задумались: с чего это мы с тобой говорим про ранобэ, а в анонсе написано «арт-новелла». Как это понимать?
АРТЁМ: С этим всё и просто, и сложно. Когда сформировалась суть идеи, ей понадобилось название. И случился ступор. Я с легкой руки раздаю названия и клички всему, что пробегает мимо: чужим книгам, проектам, идеям. Но не своим. Тут еще оказалось, что назвать понятно новый формат в комиксах — это нетривиальная задачка. Всё или разобрали, или неблагозвучно. Котелок закипел, пошли за базиликом. Название придумал Влад Максименко. В отличии от меня, который избегает всяких Арт’ов в силу того, что меня самого так много народу называет, Влад подобным не гнушается. И у него получается хорошо. Услышав про «арт-новеллы», я выдохнул и выкинул маленькую армию буквенных поделок Франкенштейна.
ВЛАДИМИР: А вот и третий главный герой — Владислав Максименко, представляющий издательство WIZART. Раз всех представили давай поговорим непосредственно про сборник. Почему именно так? Можно же было выпустить роман, например. У меня есть начатый, у тебя тоже. Дописали бы и выпустили сразу по массивной книжке.
АРТЁМ: У Влада, кстати, тоже есть начатый роман. И я знаю еще несколько человек из наших общих знакомых, которые могут обеспечить текстом сразу на полсотни страниц.
Но у нас эксперимент, и нужно много умных голов с пытливыми умами, покрутить по всякому эту форму. Дать то разнообразие, из которого потом сложится ощутимый базис для будущего успеха. В этом месте я всегда вспоминаю про группу Сценариста Владимира Максимушкина, ламповый чат Сценарной Кухни и безумную группу людей, подхватывающих самые веселые старты и готовых участвовать во всех наших безумных начинаниях. Будь то #Текстобр, #Сценком или, вот теперь сборник #Максима. Спасибо вам, ребят! Кстати, название я придумал. Посмотрел на Максимушкина, Максименко и придумал.
Сложив все «за» и базилик, было принято мудрое решение воспользоваться тем, что Максимушкин — редактор. Так и начали всячески помогать ему собирать сборник писаний писателей для чтения читателями.
ВЛАДИМИР: Я прямо хотел засмущался, но не буду. Надо же беседу продолжать. Что ж, в сборниках тоже есть много преимуществ. Вообще, я очень надеюсь, что арт-новеллы соберут свою долю поклонников хотя бы потому, это необычно. А как насчёт сложности производства? Не будет ли это слишком дорого, ведь мы имеем смешение прозы и комикса.
АРТЁМ: Это сложно в придумывании. Автор должен быть и писателем и сценаристом. Есть мнение, что сценаристы должны уметь писать романы. Уметь? Наверно, да. Должны? Но ведь почему-то многие сценаристы романы не пишут. С писателями еще сложнее. Любой писатель, воспринимает сценарное мастерство, как урезанное-порезанное писательство. С этим я уже столкнулся. Зато те, кто хочет себя попробовать в новой форме, действительно хотят в это занырнуть с головой. Вы можете прийти с готовым рассказом в сборник, но должны понимать, что к нему надо будет написать полноценный покадровый сценарий. Не просто написать, а синхронизировать комикс и текст. Да так, чтобы информация не повторялась. Очень интересная задача. В общем, порог входа для авторов высок. О чем я честно предупреждаю всех, кто заинтересуется.
По поводу сложности производства и цен. Для типографии это выглядит, как черно-белая книжка. И стоит соответственно. Можно добавить какой-то один цвет и будет стоить подороже, но станет лучше. Если раскошелиться, можно сделать твердую обложку. Это уже сильное удорожание. Но в любом случае — это книжка и цены, хоть и не маленькие, но понятные. А вот с производством — тут интереснее. Если в коммерческом комиксе основная масса затрат — оплата работы художника, то тут половину работы делает писатель-сценарист. Его роль резко вырастает. Сейчас сценаристы получают копейки за сценарии для комиксов.
Я очень надеюсь, что через пару-тройку лет мы наработаем имена писателей, которые будут привлекать аудиторию. Наработаем стимул оплачивать эту работу. Возможно, станет новой хорошей традицией — выстраивать успех комикса от имени сценариста.ВЛАДИМИР: Как ты ловко всё объясняешь! Открою вам секрет, именно по этой причине Артём — наш идейный вдохновитель. А теперь давай ответим на вопрос особо внимательных читателей, которые увидели в анонсе упоминание «Модели для сборки» и Сергея Чекмаева. Они-то как оказались замешаны в нашей истории?
АРТЁМ: Вообще, неожиданное везение. Однажды с утра я услышал в Сценарной Кухне от Влада Быкова про существование «Модели для сборки». Началось бурное обсуждение в чате. А я как-то приуныл, что не в зуб стопой, о чем речь. Полез смотреть и рухнул в шок. Я то думал, что увлекаюсь фантастикой, аудио-форматом, участвую во всем этом не только со стороны читателя и слушателя, а оказывается не знаю про «Модель для сборки»!
Мало того, каждый второй вокруг не просто знает, а общался с Сергеем Чекмаевым и может дать мне его контакт. К обеду Вова уже связал меня с Сергеем, и я рассказывал взахлеб про арт-новеллы, комиксы, рассказы, сборник и фантастику. Сергей оказался капитально своим, опытным и мудрым, что ли. Захотел как-то поучаствовать. Через пару дней уже встретились лично и пообщались.
Конечно, пока сотрудничество выглядит очень спонтанно и авантюристично — успеем ли мы написать в срок арт-новеллы, подойдут ли они по качеству для работы в аудио-формате «Модели для сборки», куча других организационных вопросов. Но тот факт, что Сергей Чекмаев так оперативно вклинился в наши планы, выглядит для меня по-хорошему вызывающим. А история, в целом, какая-то волшебная.
ВЛАДИМИР: Вот ведь как бывает: один сказал, другой заинтересовался, третий поговорил, а четвёртый согласился. Даже удивительно, как много можно делать, если работать много и целенаправленно! И напоследок, скажи, ты не переживаешь, вытянем мы всю эту историю или мы откусили слишком большой кусок пирога, который не сможем прожевать?
АРТЁМ: Сначала переживал, но это было несколько лет назад. Скорее, я к этому отношусь, как к большому эксперименту. Я чувствую, что там где-то есть куча правильных ответов. Найдем один — уже молодцы, найдем несколько — считай не зря варились. Нужно просто чуть больше крепких котелков, вкусной каши и душистого базилика.
ВЛАДИМИР: Спасибо за классную беседу. Я рад работать вместе с тобой и Владом. Пусть у нас всё получится!
АРТЁМ: У нас все получится!
