Как начать писать для игр?
Всем привет, с вами Mooshi!
Бывает в личных сообщениях меня спрашивают, с чего стоит начать свое обучение нарративному дизайну. Помимо каких-то общих советов из серии «попробуйте то, попробуйте это», есть и общие, работающие в любых случаях и обязательные для всех.
1. Читайте
Звучит очевидно, но для некоторых до сих пор не ясно — чтобы быть писателем, надо читать. Знаю массу примеров, когда нарративщики отказывают книгам банально из-за лени или «нехватки времени». Все-таки советую найти его. Ведь в книгах вы можете интуитивно понять основы основ: структуру предложений, настроение, поток, метафоры и многое другое!
Безусловно, лучший способ — «поглощать» книги и желательно те, что вам нравится. Помните, вы не обязаны читать классику. Знаете вы это или нет, вы впитываете чужие стили в процессе чтения, пока они не становятся вашей второй натурой. Это становится очевидным, когда предложение просто «ведет себя как-то не так» — неуклюже, грубо или нелогично. Лучше, конечно, изучить и выявить основные причины, по которым эти предложения звучат неправильно для вас. Но без первичной базы вы будете страдать.
Вам также придется расширять свои горизонты: читать сценарии, смотреть фильмы, читать пьесы, просматривать соц.сети, видеть ритм, пролистывать комиксы, новостные статьи, радиопередачи… Да все, до чего только дойдут руки! Будьте жадными и любопытными. Иначе никак. Познакомьтесь с жанрами, настроениями и чувствами. Ищите хорошие примеры драмы. Чем больше вы знаете, тем легче вам адаптироваться под любой проект.
2. Играйте
И снова капитан Очевидность. Но помимо нечитающих геймеров, существуют читающие НЕ-геймеры. Знаете, шаблонная ситуация — человек приходит в индустрию, но за всю жизнь поиграл только в Mario и The Sims. А ведь нужно думать обо всем и сразу, не только о литературе как таковой. Агентивность игроков, инициация AI диалогов, уровни успеха, возможность кастомизации, выборов, и что во многих случаях нельзя полагаться на один единственный вариант. Если вы уже геймер, то у вас есть опора, потому что способы передачи нарратива в играх поглотят вас с головой. Вы четко будете видеть примеры, в которых реализация подачи сюжета исполнена хорошо, а в которых не очень.
Как только пришло первое осознание значимости игр в вашей жизни, остановитесь, вдохните поглубже и начинайте анализировать. Читайте статьи, обзоры, блоги, форумы, посещайте конференции, смотрите вебинары. И главное, не зацикливайтесь на одном! Если вы будете изучать только стратегии, то вряд ли из этого выйдет что-то хорошее. Делайте заметки о том, что работает, о своих мыслях и ощущениях, о том, что можно улучшить в игре, и как этого достигнуть. Не просто играйте, а изучайте медиа.
И, кстати, пробуйте не только видеоигры. Некоторые из самых известных писателей и дизайнеров игр появились в среде настольных ролевых игр. Если попробуете выступить в качестве ГМ’а для игровой группы, то получите четкое представление о переносе повествования в игру, а также прочувствуете значимость и роль действий игроков.
3. Пишите
Ну да… Вы уже поняли. Любой, кто пытается писать, должен это делать. Снова, снова и снова. Практика преломляет вашу теорию и доводит до совершенства имеющиеся навыки. Для игр, возможно, нужно подумать о том, что вы практикуете. Проза — это первое. Вы будете писать текст, всплывающий на экране. Но проза — это всего лишь один из множества навыков, которыми должен уметь пользоваться разработчик игр.
Что же может еще пригодиться?
Диалог: персонажи будут разговаривать друг с другом; у главного героя может быть несколько линий повествования; драма, конфликт, эмоции. Формат сценария — это то, с чего можно начать. Но, чтобы научиться чувствовать диалог, нужно побывать в шкуре персонажей, побывать с ними на сцене. Поэтому не забывайте и про короткие рассказы.
Создание персонажей: прописывать персонажей вы будете, в основном, для своей команды, но, по итогу, всех их увидят игроки. Вы должны уметь создавать сложных, глубоких персонажей, каждого из которых можно смело назвать личностью.
Миростроение: как и в случае с персонажами, игроки могут никогда не увидеть написанные вами слова, но вам необходимо до мелочей понимать, как именно функционирует ваша вселенная. Вся игра построится на вашей базе, на тех самых только-для-команды документах; а из них появится позже история. Вашу голову займут заботы о фракциях, конфликтах, драмах, внедрении элементов игрового дизайна в мир игры, нейминг, настроение и атмосферу. Чаще всего именно вы решаете, какой смысл у той или иной вещи в вашей игре.
Сюжет: Аристотель, неожиданные повороты, логичность, концовки — все сюда.
Нарративный дизайн: механики и взаимодействие с игроком. Вы пишите игру, а не книгу! Как игрок будет получать нарратив? Как осуществляются диалоги? Как доносится лор? Как он узнает персонажей? Как считывает сюжет?
Многие из этих навыков полностью отделены от вашей способности создавать хорошо-продуманную фразу. Скорее, они требуют общих глубоких знаний во всех сферах деятельности: от драмы до политики. Или, по крайней мере, вашу личную готовность учиться и исследовать. Часто подобные навыки используются для написания романов, но в играх важно помнить, что вы — часть команды. Вы не просто вносите вклад, но и сотрудничаете с людьми на протяжении всего проекта. Вы также, вероятно, будете ответственны за передачу всех элементов истории, поэтому важно уметь согласовывать и координировать действия с другими.
4. Пишите игры
Инструменты вроде Twine, ChoiceScript и Ink — вам в помощь. Все они бесплатны и обладают минимальными системными требованиями. Вы попробуете создавать собственные истории и связывать их посредством выбора. Что-то вроде книг «Выбери свое приключение». Что-то даже можно опубликовать и получить денежку. Да даже если и не опубликуете, все равно прочувствуете значимость выбора и структуры как таковой.
Затем объединяйтесь в команды. Найдите инди-энтузиастов и замутите совместный проект. Даже если он не взлетит, каждый из вас получит массу полезных навыков, которые в будущем пригодятся при работе в крупной компании.
Все созданные вами игры формируют ваше портфолио. Вам не обязательно создавать шедевры. Кстати, о портфолио, вот в этой книжке можно про него почитать.
5. Перестаньте быть хиккой
Выходите из дома и общайтесь. Посещайте всеразличные мероприятия, знакомьтесь с людьми из индустрии, в конце концов, пишите комментарии в блогах и пабликах. Вы показываете себя, высказываете мнение, становитесь заметным. Учитесь, перенимаете чужой опыт да и вообще получаете для себя массу пользы. Не зацикливайтесь на том, что вы нарративщик, открывайтесь всему новому из геймдизайна.
Постарайтесь не быть категоричными — это вам не к лицу. Воспринимайте чужую точку зрения, по-меньше «лечите» других людей. Вместо переубеждения, старайтесь понять. Индустрия маленькая, камерная. Излишняя категоричность и критичность могут выйти боком. Если все-таки очень хочется, то оставайтесь вежливыми и конструктивными.
6. Продолжайте писать!
И когда-нибудь вам за это заплатят :)
На этом все, спасибо за внимание!
Подписывайтесь на мою группу VK: Mooshi Games