Мозаика

С 1960 годов украшением советских городов стала мозаика. Она является одним из символов визуального облика городов СССР. По ней легко проследить эволюцию идеологии, разглядеть элементы повседневности и даже понять, о чем думали и мечтали в ту эпоху.

«Кузнецы современности» 1974 год, Галина Зубченко, Григорий Пришедько
«Кузнецы современности» 1974 год, Галина Зубченко, Григорий Пришедько

Почему мозаика стала так популярна?

После постройки множества доступного жилья его решили украсить. При этом мозаика совместила множество функций.

- Агитация: хотя художники монументалисты и были относительно свободны в способах выражения, подчас их авангардные решения были шоком для советских жителей, но основная мысль, посыл и сюжет все равно диктовался государством

- Укрепление стен. В отличие от краски и побелки она не требовала периодического обновления и мытья зданий. Многие мозаичные композиции дожили до наших дней.

-Утепление зданий. Строившиеся из бетонных блоков здания были подвержены продуванию, в этом случае мозаика служила теплоизоляцией.

- Украшение облика города. Среди серых бетонных стен это было ярким пятном и художественном акцентом.

Бобруйск, дома вдоль улицы Минской
Бобруйск, дома вдоль улицы Минской

Утопические мечты и лучшие из лучших

Расцвет советской мозаики пришелся на 1960–70-е, и в ней отразились разные темы: покорение космоса, научная фантастика, передовые медицинские технологии, героизм строителей предприятий и железных дорог.

Назначение здания было отправной точкой для выбора сюжета: на заводе -станки и рабочие, на домах творчества- пионеры, на дворцах культуры- артисты.

Интересны мозаики и монументальные композиции на стенах вокзалов, как правило, целью их было показать все самое лучшее, что есть в регионе.

Создаваясь для масс людей, они воплощали подчас утопические мечты о полном художественном переустройстве среды обитания человека.

Саратовская ГЭС. «Огонь Прометея» Кузнецов А.Н.
Саратовская ГЭС. «Огонь Прометея» Кузнецов А.Н.

Преображение Омска

Одним из первых крупных монументальных художественных произведений в Омске стали композиции «Юность» (левая часть) и «Материнство» (правая часть) на магазине «Радость», по соседству с которым находился Дом бракосочентания. В 1963 году композиции были созданы художниками Н. Я. Третьяковым, Н. М. Брюхановым, Э. М. Круминьшем. Они подчеркнули назначение здания и украсили его фасад. Этим же художникам принадлежит авторство многих мозаик города Омска.

Мозаика, image #4

Искусство в соавторстве с детьми

Масштабным оказался проект оформления омского Дворца пионеров и школьников (1977 г., архитекторы В. Б. Бадрин, В. М. Морозов, художник В. А. Десятов и др.). Помимо разработки интерьеров, сюда включалось устройство на прилегающей территории декоративных бассейнов, скульптуры, игровой зоны со складом игрушек. В увлекательное путешествие для детей превратился подземный переход, ведущий ко Дворцу. Тогда возникла идея оформить переход десятками детских рисунков. Для этого отобрали рисунки местных детей (Сейчас авторам должно быть около 50 лет)

Эту идею поддержал омский художник Ростислав Черепанов.

Он взял на себя основную часть работы. Вручную перевёл изображения на керамику, провел обжиг и самостоятельно выкладывал плитку при строительстве. В итоге получилось около 18 000 мелких плиточек с уникальными глазурованными изображениями. Переход стал культурным достоянием Омска, уникальным символом Дворца творчества.

Мозаика, image #5

Современное положение мозаики

К сожалению, в данный момент сохранению мозаики уделяется недостаточное внимание. В переходе у дворца творчества некоторые плитки отвалились, начали разрушаться ступени, стены и потолок перехода. Плачевна и ситуация с мозаичным панно «Зодиак», находящимся на территории.

Выход из ситуации

Неравнодушный омич Максим Усов, осенью 2019 года, выступил с предложением отмыть переход и раскрыть уникальные советские рисунки. К инициативе подключился художник Коля Мамонтов и другие энтузиасты. Они очищали плитки мозаики в переходе, чистили от мха панно «Зодиак»

Вот почему именно эту мозаику для восстановления выбрал Максим Усов и почему он считает это важным: « Я - фанат советского монументального искусства (ровно, как и кино, и музыки). Я не сторонник коммунистический идей, это важно отметить, и даже последовательно их отрицаю для современного развития страны. Но тот пласт культуры, который у нас появился благодаря этому времени - бесценен. Ему ещё не дают званий «памятников архитектуры», посему для большой части людей оно не представляет какой-либо ценности. Но некоторым объектам уже более 50 лет. Как например и переходу, и Дворцу, и всем остальным арт-объектам на его территории. Всё это построено в конце 70-х. Это наша история (как государственная, так и локальная). Эти объекты уникальны, ничего подобного в городе больше нет. Добавлю только то, что если мы не будем думать сегодня, что останется от нашей архитектуры завтра - то вот-вот мы проснемся в безликом городе, в котором победили пластиковые фасады...»

Максим Усов на фоне панно в переходе у Дворца Творчества
Максим Усов на фоне панно в переходе у Дворца Творчества

А в начале 2020 года провели конкурс детских работ для заполнения части утраченных плиток с рисунками. Следить за развитием проекта можно в Instagram по ссылке https://instagram.com/omsk_perehod?igshid=13oj4i9gr8fdb

497 views·7 shares