🎭«Театр эпохи Возрождения»
Переворот эпохи Возрождения в XIV–XV веках сперва проявился в поэзии, потом в прозе, живописи, скульптуре и архитектуре. В театре же не появлялось никого сопоставимого с Данте или Микеланджело. И только в середине — конце XVI века в Англии появился Шекспир, а в Испании — Лопе Де Вега — драматург, поэт и прозаик. Впервые в Европе на сцену поднялись актеры-театралы и поразили этот мир своей красочной и невероятно яркой игрой.
Именно тогда, в 20-е годы XVI века, стали появляться здания, предназначенные для постановки и просмотра театрализованных спектаклей.
Принципы постройки театральных залов заимствовались у Витрувия — древнеримского архитектора, то есть зрительный зал сооружался в виде амфитеатра.
Пик своей популярности театр Нового времени получил в Англии. А главной находкой этого века был человек, который начал писать великолепные пьесы для театра “Глобус”. Это был Уильям Шекспир.
Уильям Шекспир (1564–1616) – всемирно известный драматург, поэт, писатель и актёр. Уильям Шекспир считается величайшим англоязычным писателем и одним из лучших драматургов мира. Пьесы Шекспира переведены на все основные языки и исполняются чаще, чем у любого другого драматурга.
Уильям Шекспир является автором многих всемирно-известных пьес, таких как «Гамлет», «Ромео и Джульетта», «Отелло», «Король Лир» и другие.
Пьесы, исполненные в его театре "Глобус", показали уникальные спецэффекты, такие как люки, актеры, поднятые проводами, дым и огонь. Один из спецэффектов включал в себя стрельбу из пушки, которая подожгла крышу. Тогда театр "Глобус" сгорел дотла. Второй театр "Глобус" был построен на том же месте в 1614.
✍️ Жанры европейского театра эпохи Возрождения
В театре того времени можно выделить три основных жанра.
Первый жанр — комедия. Это жанр традиционный, идущий еще от Аристофана. Комедия до Шекспира и до Мольера была непременно сатирической, целью ее было не просто посмеяться, но высмеять, поиздеваться, стереть в порошок и оглушить врага. Возрожденческая комедия становится лирико-драматической. В комических ситуациях оказываются гордые, блистательные, умные, страстные герои, которые завораживают публику.
Аристофан — древнегреческий комедиограф. Древние называли Аристофана просто «комиком».
Второй жанр — героические драмы. По сути, это трагедия, тоже идущая от античности. Но если у Шекспира это трагедия чистая, то в Испании скорее драма, которая, достигнув трагического накала, все же разрешалась благополучно.
Еще один важный жанр — это религиозные драмы о святых. Это были короткие духовно-философские драмы со всякими чудесами: извергались вулканы, разыгрывались бури, пожары, гибли дворцы нечестивцев.
Они были особенно распространены в Испании: раз в году на площади бесплатно играли «ауто сакраменталь» — священнодействие, которое церковь даже обязывала смотреть.
💡 Интересные факты
- Шекспир был также актером. Он выступал не только во многих своих пьесах, но и в произведениях других драматургов.
- Вопреки отцовскому гению, дети Шекспира были неграмотны.
- Шекспир никогда не редактировал собственные сочинения. Один драматург, Бен Джонсон, сказал: “что бы он ни написал, он никогда не стирал ни строчки.”
- Занавес впервые появился в Древнем Риме. Но он не распахивался и не поднимался наверх привычными нам способами, он опускался перед представлением в щель в полу.
- Хороших пьес во все времена было мало, и за ними охотились конкурирующие театральные труппы или издатели. Поэтому полный текст пьесы автор доверял самому честному человеку в труппе — суфлеру.
- Театральный веер часто служил в качестве помощника актерам. На веера нередко записывали текст, чтобы не забыть во время выступления.
- За соблюдением порядка среди зрителей был ответственен специальный человек с палкой, которого называли рабдух, он мог утихомирить разбушевавшегося зрителя.
