Роль кино в СССР
Неотъемлемый аспект жизни советского человека – советский кинематограф. Практически каждый гражданин бывшего СССР хоть раз смотрел советское кино. Выдающиеся фильмы советского кинематографа и сейчас помнят люди на постсоветском пространстве. Но не каждый задумывался, какие же цели преследует советский кинематограф, какие ценности он пропагандирует и как советское кино влияет на человека, как оно делает из человека "советского человека". На эти вопросы и найдутся ответы в этой статье.
Для начала, разберем краткую историю кино в СССР. В.И Ленин не раз отмечал важность этого вида искусства для идеологической борьбы, поэтому в 20-е годы активно выпускаются фильмы, проникнутые коммунистическими и революционными идеями. Большую популярность получила кинолента “Броненосец Потемкин”, снятая в 1925 году. Фильм имел успех не только на родине, но и завоевал признание во всем мире. Первым озвученным фильмом в СССР стала лента “Путёвка в жизнь”, вышедшая в 1931 году. В 30х годах популярным становится жанр комедии, и появляются такие шедевры, как “Веселые ребята”, “Трактористы”, “Цирк” и “Волга-Волга”. Обращались режиссеры и к исторической тематике, что нашло отражение в картинах “Пётр Первый”, “Минин и Пожарский” и “Александр Невский”.
В годы Великой Отечественной войны основной задачей кинематографа стало поднятие боевого духа солдат, демонстрация силы отечественной армии, показ борьбы с фашистским захватчиками. Появились такие знаменитые ленты, как “Жди меня”, “Два бойца”, “Она защищает Родину” и многие другие. В них на первом месте стояло описание подвигов советских бойцов: самопожертвование в бою, партизанская борьба и героическая оборона городов.
В 60-80е годы начинается настоящий расцвет кинематографа в СССР. В историю вошли ленты “Бриллиантовая рука”, “Королева бензоколонки”, “Берегись автомобиля”, “Служебный роман”, “Девчата”, “Операция Ы и другие приключения Шурика”, “Кавказская пленница”, “Москва слезам не верит”. Кроме оригинальных сценариев, режиссеры часто прибегали к экранизации литературных произведений. Сняты были “Война и мир”, “Анна Каренина”, “Братья Карамазовы”, “Преступление и наказание”. В 70х-80х годах популярными становятся картины Никиты Михалкова: “Свой среди чужих, чужой среди своих”, “Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона”, “Вокзал для двоих”, “Жестокий романс”, и Василия Шукшина: “Печки-лавочки”, “Калина Красная”. Международное признание заслужил “Солярис” Андрея Тарковского”.
Также, одна из причин успеха советского кино: цензура. Она не допускала на экраны бездуховные и лживые фильмы, да и в то время они были редкостью, потому что кинематографисты были хорошо воспитаны и умны. Перед выпуском фильма на большие экраны устраивались закрытые просмотры, и только после одобрения властей картина допускалась к показу. Широко известны случаи, когда режиссерам приходилось вырезать целые сцены из фильмов, особенно часто страдали комедии, например: «Кавказская пленница», «Иван Васильевич меняет профессию», «Джентльмены удачи» и другие.
Рассмотрим влияние советского кинематографа на человека на примере фильма «Трактористы». Евгений Нефедов подчеркивает, что лично у него «возникают самые неожиданные ассоциации, свидетельствующие, что фильм если и не прямо повлиял на мировой кинопроцесс, то по меньшей мере – предвосхитил массу находок и открытий. Допустим, Харитоша, распевающий беззаботную песню, проделывая головокружительные трюки на велосипеде, запросто заткнёт за пояс французского почтальона Франсуа в исполнении Жака Тати. А на фоне бригадира Марьяны, лихо разъезжающей на мотоцикле, заокеанские байкеры, все эти «дикари» и «беспечные ездоки» выглядят, прямо скажем, бледновато. Трактора воспринимались свидетельством мощи СССР, достигнутой за годы индустриализации и коллективизации. Но, конечно, главным секретом первого социалистического государства были люди, огромный энтузиазм которых отнюдь не являлся мифом. Сеанс просмотра завершаешь с чувством гордости за наших соотечественников, не выказывавших и намёка на трусость перед лицом грядущих испытаний».
В фильме привлекательно показан простой труд: тракториста, почтальона. Труд сельского машиниста демонстрируется интересным, увлекательным, в чём-то даже творческим и интеллектуальным, в нём надо разбираться. Ну и конечно трактористы – будущие танкисты, защитники Родины, практически герои, это подчёркивается много раз. Работе почтальона посвящена задорная песня о том, какое важное дело осуществляет письмоносец, как важен этот человек для всех. Таким образом, советский кинематограф поднимает рабочий дух человека, пропагандирует истинные ценности и устанавливает позитивный настрой зрителю.
Советские фильмы снимались для людей, и это, пожалуй, главный секрет их успеха. В 21 веке кино трансформировалось в кинобизнес, главной целью которого являются, как вы догадываетесь, деньги. Современные “киноделы” готовы снимать всё, что угодно, пускай даже оно пропагандирует потребительство, жадность, жестокость, разврат, алкоголизм и т. п., главное, чтобы прокат фильмов приносил прибыль. Именно поэтому большинство фильмов начиная с перестройки, связанные с поливанием грязью нашей (особенно советской) истории, неудачным копированием западных фильмов, созданием чувства позора за серую и быдловатую Россию, жалки и никчёмны. В то же время советское кино ориентировалось на духовное воспитание граждан. Это был такой же вид высокого искусства, как театр, музыка, живопись. Даже сегодня для многих людей лучших отдых – это семейный просмотр любимого советского фильма, от которого поднимается настроение и становится тепло на душе. По телевизору все чаще показывают советские фильмы, а это главный показатель того, что их помнят и любят российские зрители. Если сегодня большинство фильмов не предназначены для семейного просмотра, то в Советском Союзе все было с точностью до наоборот. Семьи собирались перед черно-белым телевизором и проводили время за просмотром светлых и добрых картин.
Источники:
2. https://fb.ru/post/movies/2019/3/30/78465
3. https://rusidea.org/250934682
5. https://alexandernikolaevichbiryukov.ru/articles/mnf/431-traktoristy-1939-razbor-filma