Сальвадор Дали и Голография
Дали известен как выдающийся художник, скульптор, один из самых известных представителей сюрреализма. Но мы раскроем еще одну грань его таланта. Оптика и возможности ее применения для создания иллюзии объема всегда привлекали художника. Еще до использования лазеров в голографии, он стремился овладеть третьим измерением. Все, что связано с рельефностью, приобретает для него большое значение. Сегодня мы беседовали с доктором технических наук, профессором, идейным вдохновителем и основателем Музея Оптики – Сергеем Константиновичем Стафеевым.
С какого момента Дали заинтересовала наука?
Дали с молодости интересовался наукой. Например, с Зигмундом Фрейдом он познакомился, когда ему еще не было 30 лет. Интерес к науке у него было постоянный, но специфический. Это не интерес человека, который хочет разбираться в формулах, это интерес человека, который пытается найти в том, что ему не понятно какие-то вещи, коррелирующие с его мировоззрением. Например, в генетической теории он выискивал подтверждение того, что есть голубая кровь, есть уникальность и божественность. Ему было интересно все, особенно все новое, но очень селективно. Всю жизнь он выписывал Scientific American и читал его от корки до корки. По поводу Гейнзберга Дали писал, что человек, который описывает те вещи, в которых никто разобраться не может, он не иначе, как ангел. Его не расстраивало то, что он в этом разобраться не может, а наоборот восхищало.
В какой период своего творчества Дали заинтересовался голографией?
Это история 60-х годов. Вообще сама идея передачи объемного изображения на плоскости, это была его идея фикс и до голографии. Он написал множество стерео- картин, а также различных иллюзорных, бинарных полотен. Он все время играл с оптикой, с изображениями, всячески использовал линзы, очки, для того чтобы преобразовывать и искажать мир. Он восторгался этим и довольно часто изображал мир искаженным.
Дали общался со многими нобелевскими лауреатами. Он был знаком с Денисом Габором, даже с ним встречался. Габор не был практиком, он выдвинул идею голографии и сделал начальные шаги. Когда возникла практическая голография южно-американский исследователь Сельвин Лиссак вместе со своим приятелем в Нью-Йорке создали маленькую голографическую студию и, поскольку в то время проходила выставка Дали и они знали про его увлеченность стереокартинами и 3D образами, они решили ему позвонить. Сказали, что они два друга голографиста и хотели бы познакомить великого Мастера с этой технологией. И если ему интересна голография, то были бы счастливы с ним поработать. На что, Дали произнес: «Да, я знаю об этом и давно жду вашего звонка». Он понимал, что рано или поздно голографисты с ним свяжутся.
После этого началось их совместное творчество, очень тяжелое технически, но очень интересное и креативное, породившее целую серии голограмм, которые создавались по инсталляциям Дали.
Значит все происходило в студии Сельвина?
Не всегда. Например, часто Дали делал инсталляции у себя в гостиничном номере, а потом Сельвин с линейкой и транспортиром всю композицию документировал, далее ее разбирали, перевозили в студию и там голографировали.
Создавались самые различные голограммы: радужные, цилиндрические, импульсные, просветные и т.п.
То есть у Дали был замысел, а реализовывал его Сельвин?
Дали отвечал за творческое начало, а не за технику. Он придумывал инсталляцию и в некоторых случаях систему освещения. Трудно сказать, насколько он был удовлетворен тем, что получалось, но в любом случае это был шаг вперед для того времени. Дали нужна была трехмерность, в каком-то качестве он ее получил и, наверно, был доволен.
Где сейчас находятся все голограммы Дали?
Несколько штук находятся в Музее Дали в Испании, а основная часть голограмм находится в Музее Дали во Флориде.
Какие голограммы удалось создать Дали вместе с Сельвином?
Одна из первых - «Underwater Fisherman» представляет собой смешанный медиа-дисплей. Эта голограмма была задумана в 1971 году, и в ней Дали создал многомерность, соединив желтизну картины Пикассо «Авиньонские девицы" с просветной голограммой. Задача состояла в том, чтобы одновременно осветить голограмму и сохранить аутентичность полотна.
В том же году был создан «Crystal grotto» - голографический коллаж из реальных кристаллов и фигур ангелов.
В голограмме «Polyhedron» целью Дали было создать многомерное пространство. На плоскостях многогранника он изобразил баскетболистов, превращающихся в ангелов. Здесь же 3-дюймовый шар Земли, портрет самого Дали с любимой Галой в зеркале, и фотография Дали в детстве. Эта просветная голограмма была создана в 1972 году.
Следующей стала сложная комплексная голограмма «Holos! Holos! Velazquez! Gabor!», которая демонстрировала два совершенно разных момента времени, две отдельные реальности в одном пространстве. Композиция состояла из двух планов: репродукции с картины Диего Веласкеса "Лас Менинас" и записанной ранее голограммы трех мужчин, играющих в покер. Для отображения этой голограммы требовался зеленый лазер мощностью 150 МВт, расположенный в 12-15 футах позади пластин под углом 45 градусов.
В 1973 году Дали создает свою любимую работу - «Brain Alice Cooper» - 360-градусную голографическую стереограмму с изображением рок-звезды Элиса Купера, как бы парящего в центре цилиндра. Вращением голограммы моделируется время, фигура как бы движется, позволяя художнику работать в четвертом измерении.
Еще через три года Дали и Лиссак создают удивительно сюрреалистичную 360-градусную голограмму «Dali writes to Galu», состоящую из множества изменяющихся ракурсов и наполненную символическими метафорами. Помимо самих героев при повороте инсталляции появляются портрет китайского лидера Мао Цзедуна и даже бюст знаменитого индейского вождя, в лицо которого вписаны две фигуры белых колонистов.
Последняя в этом ряду работа Дали - отражательная голограмма «Melting Clock» была задумана в 1976 году. При жизни Мастера ее даже не удалось правильно осветить, потому что не хватало мощности лазера. Проект был воспроизведен по технологии XXI века после его смерти. Эта многоракурсная голограмма при смене позиции наблюдателя создавала впечатление обратного хода времени – стрелки начинали вращаться в другую сторону.
Дали не просто хотел записывать голограммы, он их художественно обыгрывал, оформлял реальной живописью и предметными композициями. Это и было, по нашему мнению, рождение артистической голографии, а великого Сальвадора Дали можно по праву считать одним из основателей арт-голографии.