«Мне писали, что картинки мои — от лукавого»: беседа с художницей Emilyena Strange
Откровенный и искренний разговор об отказах в работе, о реакции людей на «мрачное» творчество, о личных трагедиях и о развитии собственного стиля.
Emilyena — 2D-художница из Казахстана. Эмильена рисовала иллюстрации для Capcom и Marvel, успела поработать над Guild Wars 2. В разговоре с нами она открыто рассказала о тяжелом жизненном этапе, сложностях во фрилансе, личных переживаниях и странных реакциях людей, которые сталкиваются с её творчеством.
«В подростковом возрасте всем всё нужно было делить на крутое и некрутое»: об учёбе и анимационных амбициях
Эмильена родилась и выросла в Казахстане, в городе Павлодар. Она занималась рисованием, пианино, домбре, танцами, но именно рисование заняло главное место в её сердечке.
Своё детство художница называет «самым обычным». Ей очень повезло с родителями — они поддерживали все её начинания.
«Я рисовала каждую свободную и несвободную минуту: рисовала комиксы в тетрадях в клетку, соревновалась с друзьями в рисовании. У меня до сих пор лежит целая коробка с альбомами и комиксами.
В семье у меня еще по молодости рисовал отец. Может, он повлиял, может, в силу моего характера так сошлось. Думаю, в детстве все рисовали. Я просто решила, что мне это нравится и я хочу делать это везде и всегда».
В детстве Эмильена рисовала много анимешных девочек: она просмотрела много тайтлов и пыталась повторить понравившееся своими руками.
«Потом пошли комиксы под влиянием всего, что я видела на тот период времени. У меня была серия комиксов в тетрадях в клетку про шпионок. Каждая часть была вдохновлена совершенно разными штуками, от W.I.T.C.H. и Danny Phantom до Fear, в которую играл отец, и Silent Hill, в которую играла мама».
В школе Эмильена устраивала рисовательные бои со своей знакомой. Соревновательный дух перешёл и во взрослую жизнь — художница участвовала в боях и дуэлях в арт-сообществах Вконтакте. Эмильена с теплотой вспоминает это время.
«Мне кажется, в то время художники делились на сиджишников, вк-артеров и тамблер-артеров. Можно сказать, это были такие тусовки со своими направлениями и интересами. Я была больше вк-художником, но заглядывалась на сиджи-крутанов.
В подростковом возрасте всем всё нужно было делить на крутое и некрутое, и сиджи у некоторых считалось апогеем мастерства. А рисовать комиксы, казуалки или фуррей — стыдоба.
Такое отношение создавало конфликт внутри меня, который до сих пор фантомно всплывает, хоть и мозгами понимаю, что творчество для души, и рисовать в этом мире можно что угодно. Главное — быть счастливым, как говорится».
После школы Эмильена поступила в художественный колледж на специальность «Графический дизайн». Как признается художница, ничего нового из учёбы она не подчерпнула. Но время в колледже не прошло даром — Эмильена приобрела друзей со схожими интересами и творческую атмосферу, в которой интереснее было развиваться.
«Изначально я мечтала стать аниматором. Я до сих пор люблю все это дело: люблю мультфильмы, анимационные клипы и прочее. По разным причинам оно у меня не срослось и я решила, что анимация останется моим хобби».
«Пыталась попасть в разные игровые компании, но собрала целую коллекцию из отказов»: о первой работе и опыте во фрилансе
Первый оплачиваемый проект Эмильена получила ещё во время учёбы в колледже — это были иллюстрации для детской электронной книги местного издательства. Рисунки были в векторе и довольно примитивными, объем работы большой, а оплата — маленькой. Но это была первая работа художницы, с которой она накопила себе на первый экранный планшет.
После окончания колледжа Эмильена пыталась попасть в разные игровые компании, но собрала целую коллекцию из отказов.
«Я старалась нарабатывать портфолио в стиле популярных студий, рисовала казуальные сундучки и пропсы для тестовых, но ничего хорошего из этого не выходило. Да и мешало внутреннее сопротивление этому методу, поэтому я просто забила и продолжила рисовать для себя».
Со временем работа сама нашла Эмильену — это был разработчик одной мобильной игры, для которой художница рисовала персонажей. Рабочая рутина угнетала Эмильену: она каждый день делала одно и то же, а оплата зависела от количества проработанных часов.
Спустя два года на Эмильену вышла студия, которая создавала настольную игру для Marvel. Они предложили художнице нарисовать для них несколько иллюстраций.
«Они нашли меня на ArtStation. Мне всегда нравился комиксный стиль, плюс не было ограничения в рисовке. Можно было рисовать в своем стиле, поэтому это было интересно. Но так как я не часто рисую многофигурные композиции, у меня были трудности с доведением иллюстрации до ума, и конфликты с внутренним критиком. Так что иллюстрациями своими я осталась недовольна».
Параллельно с созданием иллюстраций для настольной игры Marvel: Crisis Protocol Эмильене начали приходить и другие заказы. Это побудило художницу уйти с фултайм-работы, на которой она проработала два года.
На фрилансе художница могла сама выбирать время работы и отдыха. Бывало даже так, что художница месяц «пахала» над созданием иллюстраций, а после этого несколько месяцев отводила на отдых.
Но во фрилансе были и свои проблемы:
«Во фрилансе основные сложности были с проектами, где требовалось точно передать черты персонажа. Так я научилась фотобашить.
Также мешал конфликт стилизаций. Я могла накидать в привычном стиле персонажа, но с точными чертами лица возникали проблемы. Приходилось фотобашить, но из-за этого персонаж выходил уже в другом стиле. В итоге при рендере тела получалась вакханалия».
За время работы на фрилансе Эмильена успела нарисовать концепт-арты для Guild Wars 2, иллюстрации для Teppen, Bakugan и даже приложить руку к созданию аниме-девушек для «какого-то дэйт сима».
Сейчас Эмильена не берёт новые заказы — вместо этого она сосредоточилась на создании своих рисунков и продвижении своих соцсетей.
Иногда художница сталкивается с необычными реакциями на свои работы.
«Как-то в мой паблик заглядывал какой-то современный религиозный деятель с библией в гламурной обложке. Вместе со своей религиозной свитой он писал о том, как мне надо найти Иисуса Христа, а картинки мои — от лукавого. Это особенно занятно, ибо этнически мне положено находить Аллаха.
На ютубе писали о том, что надо рисовать счастливые картины и подавать пример молодым, а то, что рисую я — приносит только негатив.
Бывало, писали с угрозами, что найдут меня в городе и плюнут в лицо.
Но в целом такое всплывает нечасто. Я стараюсь не вылезать за пределы своего круга единомышленников, но алгоритмы соцсетей иногда устраивают подляны».
«Я пытаюсь вернуть себе смысл жить, но это оказалось жесть как сложно»: о тяжелом этапе
Для Эмильены 2021 год стал особенно тяжелым. Художница переболела COVID-19, из-за чего получила осложнения на сердце — ей пришлось пройти через операцию и тяжелый период восстановления. Девушка была в подавленном состоянии ещё до известий о болезни, но после неё психологическое состояние только ухудшилось.
«Я не знаю, как я с этим справилась. Я давно в депрессивном состоянии, а последние события словно забили гвоздь в крышку гроба».


После возвращения из больницы Эмильена столкнулась с ещё одним ужасным событием: из жизни ушла её близкая подруга.
«Я не могу об этом думать, стараюсь забивать голову чем-либо, чтобы не оставаться наедине со своими мыслями. Сейчас я чувствую себя разбито, и пытаюсь вернуть себе смысл жить, но это оказалось жесть как сложно».
Произошедшее повлияло на творчество Эмильены: у неё пропали силы и мотивация что-либо делать, по этой причине ушли рабочие заказы. Вместе с этим художница начала рисовать в зависимости от собственных чувств и ощущений.
«Я словно стала больше понимать себя, и появилось много чего, что я хотела бы передать через рисование.
Правда, чаще всего меня не хватает на что-то объемное, поэтому у меня почти одни портреты. Но я считаю, что человеческое лицо, цветовая гамма и освещение могут хорошо передать нужные эмоции. В какой-то степени это помогает изливаться. Как арт-терапия».
Эмильене помогли её подписчики — они подбадривали её добрыми словами и рассказывали, как много для них значит её творчество. Это помогло художнице не забросить рисование совсем, а вместо этого пытаться делать хотя бы что-нибудь.
«Не стоит сильно зацикливаться на зарабатывании денег»: советы начинающим
Эмильена начинала рисовать в Sai. Позднее художница попыталась перейти на Photoshop, но он ей показался слишком сложным.
«Куча настроек, которые нужно было подгонять под себя и под рисование. Нужно было качать цветовой круг (тогда его в ФШ еще не было), отдельные плагины для стабилизации, смиряться с отсутствием кнопки отражения холста без записывания в историю, да даже изменять горячую клавишу отмены на адекватную.
В общем, не срослось у меня с ним».
В итоге Эмильена остановилась на Clip Studio Paint, где и рисует до сих пор. Тогда в её окружении многие крутые художники переходили с Photoshop на Clip Studio — девушка тоже решила попробовать и влилась с первого же раза.
«Для меня Clip Studio Paint ощущается максимально настроенной прогой для рисования, там даже есть встроенный магазин с ассетами. Мне нравится функционал, как работают кисти и всякие плюшки для облегчения рисовательного процесса.
Я однажды даже коллаборировала с Clip Studio, делала урок».
Для создания нужного настроя Эмильена слушает музыку и просматривает работы других художников. В начале своего пути девушка вдохновлялась конкретными художниками: Phobs, SDKay, Sine Alas, Mezamero, Blad Moran и Little Ulvar. Сейчас к числу любимчиков присоединилось ещё Apterus и Ben Oliver.
«Когда смотрю на чужую стилистику, рендер и идеи, то хочется пробовать что-то новое, создать такие же крутые вещи. Порой это скатывается в самобичевание и мысли, что на развитие такой крутизны нужно много сил и энергии, и я скорее всего никогда так не смогу. Но чаще всего получаю приятные ощущения от чужого творчества.
Идеи в основном приходят из настроения и эмоций из жизни, дополняясь штуками с референсов, типа одежды».
Советы Эмильены начинающим художникам
- Многие советуют набивать портфолио в стиле любимой студии — в целом да, полезно, но если вам нравится быть исполнителем и работать в чужом стиле. Иногда полезно вложиться в свой собственный стиль, тогда заказчики будут приходить к вам именно за ним.
- Не стоит задавать сразу себе высокие планки, порой легче начать путь с небольшой студии, где вы приобретете опыт и отточите навыки.
- Не стоит сильно зацикливаться на зарабатывании денег, потому что это сильно давит морально и лишает энтузиазма и удовольствия от процесса. Любое дело важно любить. Когда оно превращается в чистое зарабатывание денег, можно быстро выгореть.
- Не забывайте рисовать для себя и экспериментировать с направлениями. Порой люди долго тыкаются в 2D и не делают успехов, но стоит им попробовать 3D, как все идет как по маслу.
- Не стоит задавать себе чужих целей. Если кто-то сказал, что работать на Riot это круто, это не означает, что эта работа подойдет именно вам и сделает вас счастливым. Я долго не знала, чего хочу, и развивалась в направлениях, что стояли в целях у моего окружения. Мне до сих пор сложно ломать этот шаблон и отказываться от якобы крутых проектов, но не подходящих мне.
Напоследок мы задали Эмильене пять небольших вопросов:
Любимая музыкальная группа/исполнитель?
Suicide Commando.
Какую песню сейчас слушаешь больше всего?
Беспокойник – Без конкретики.
В какую игру стоит поиграть?
С другом/подругой — «A way out».
Твой любимый персонаж?
Джейд (Шони) из Beyond Good & Evil.
Что нравится рисовать больше всего?
Мешки под глазами.
Статью написал Никита Барышников, автор в Smirnov School.
Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Ещё больше материалов — в нашем блоге на DTF.
