Наш ментор: Александр ТРУФАНОВ
Александр работает в гейм-индустрии 12 лет. Он увлёкся рисованием в институте, когда на курсах по обработке фотографий познакомился с Photoshop. Двигать ползунки Александру быстро наскучило: ему хотелось добавлять в фото что-то своё. Так он начал рисовать — мышкой, а потом и планшетом.
Как-то раз, увидев интересную картинку в интернете, я захотел её воспроизвести. Я думаю, это было поворотным моментом — я ощутил неописуемое удовольствие от творческого процесса.В школе у Александра были плохие оценки по ИЗО: его «слишком мрачные» рисунки не нравились преподавателю. Это не помешало ему получить академическую базу в Строгановке и стать профессиональным CG-художником.
Александр создавал концепты для игр Mail.Ru, Game Insight, Ubisoft и фильмов 1-2-3 Production. Сейчас он работает арт-директором в Owlcat Games.
В нашей школе Александр преподаёт уже шесть лет. Он ведёт курсы «Концепт-арт персонажей», «Концепт-арт: референсы и драфты» и «Концепт-арт персонажей PRO».
Александр учит студентов не шаблонам дизайна, а думать — так, как должен думать концепт-художник: анализировать, искать причинно-следственные связи и находить неожиданные решения.
Откопайте внутри себя ребёнка-«почемучку». В детстве мы постоянно интересовались тем, что происходит вокруг: почему машина едет, самолёт летит. Хотя бы частично реанимировать эту жажду открытий и любознательности будет очень полезно — в том числе для дизайна.В свободное время Александр рисует концепты для авторского проекта SMOG — почти каждый день в течение пяти лет! Люди, роботы и фантастические существа населяют причудливую вселенную — полигон для творческих экспериментов художника.






Больше работ Александра можно увидеть на Artstation. Подробнее о проекте SMOG — в нашем материале.
О творческом пути Александра можно прочесть в отдельной статье, а посмотреть подборку спидпейнтов — здесь.
Отрывки его фидбэк-сессий:
Интервью с Александром на фестивале Artillery:
Работы и отзывы студентов:


Максим Соломахин с курса «Концепт-арт персонажей»:
«Три с половиной месяца пролетели незаметно. Пришло время оставить свой отзыв.
Я работаю в геймдеве и имею неплохой опыт в рисовании.
На курс записался с целью закрепить уже имеющиеся навыки, параллельно получив новые знания из лекций и от крутого куратора моей группы, Александра Труфанова.
Полезной информации очень много. Новичкам и тем, кто метит в игровую индустрию смело рекомендую, но есть одно НО. Курс идет 3.5 месяца, для кого-то это слишком много, а для кого-то нормально, но если у вас нет свободных 3-4 часа в день (особенно начиная со 2го месяца, когда нужно выдавать по персонажу в неделю), то курс покажется вам бегом за поездом.
Мне было нелегко, приходя с работы продолжать работать дома). Так что если надумаете проходить курсы, особенно такие длительные, рекомендую ПОЛНОСТЬЮ освободить себя на 3.5 месяца, чтобы информация не пролетала сквозь вас со скоростью пули и не было так больно.
Куратор рассказывает тонны полезной информации. Критика была строгой, но всегда по делу и конструктивной. Каждый раз после разбора было понятно как дальше действовать и над чем работать. Порадовал и индивидуальный подход к каждому ученику. Огромное спасибо ему за колоссальный труд, вложенный в развитие нашей группы».







Мария Калинкина с курса «Концепт-арт персонажей»:
«Огромное спасибо вашей школе за курс и за полученный опыт! Это было больно, тяжело и мучительно, (в хорошем смысле) но оно того стоило!
Отдельно хочу благодарить и кланяться в ноги нашему прекрасному ментору Александру, который не скупился на фидбек, подробные объяснения, делился крутыми примерами концептов, помогал на протяжении всего курса и всячески мотивировал. Это очень круто и здорово, когда твой процесс обучения контролирует человек, который не просто “работает где-то среди художников и умеет рисовать”, как сейчас модно у некоторых других школ с арт-курсами, но и разбирается в том, что говорит, на один твой вопрос найдет несколько ответов, пару десятков примеров, смешную шутку, и под конец толкнет мотивирующую речь - и ты уже не думаешь о том, что где-то накосячил и что-то сделал неправильно, а думаешь, как применишь все то, что тебе сейчас старательно упаковали в голову, в своей следующей работе (ну или в исправлениях к предыдущей, хотя на них особо не хватало времени в течение курса, по крайней мере у меня).
Считаю, что возможность учиться у таких крутых людей определенно стоит того, чтобы ей воспользоваться, если у вас вдруг есть желание, но вы сомневаетесь. Сам же курс учит не “красиво рисовать персонажиков”, а думать, учиться делать что-то осознанное в своих концептах, учиться анализировать - и это настолько же сложно, насколько круто, особенно когда ты видишь готовый результат, который на голову выше того, что ты сам с собой ковырял до этого курса.
После курса чувствую исключительно уверенность в себе и в том, что я делаю. А еще в том, что еще не раз вернусь к курсам Smirnov School :)».






Яна Мутьянова с курса «Концепт-арт: референсы и драфты»
«На курс пришла, чтобы грамотнее работать с референсами и улучшить подход к созданию образа персонажа. За этот месяц я научилась как правильно подходить к выполнению задачи, так и анализировать
собранные референсы и создавать интересные концепты персонажей. Благодаря курсу приобрела новые знания и чуточку уверенности в себе)
Спасибо Александру Труфанову и Ане Фединой за полезные фидбэки. Преподаватели всегда помогали советом, старались подсказать, как улучшить идею и что можно доработать.
Хоть курс и длится месяц, но он очень интенсивный, в общем, скучать не придется. Курс мне понравился, этот месяц я провела с пользой. Рекомендую к прохождению, чтобы погрузится в профессию концепт-художника».






Евгений Зайцев с курса «Концепт-арт: референсы и драфты»
«Хороший, концентрированный, курс по референсам и драфтам за авторством Григория Лебидько. Курс содержит информацию о том, что такое референсы, как их подбирать и как использовать в своей работе. Разбирается определенный подход в работе, следуя которому можно получить разнообразные варианты набросков в заданной теме.
Куратором на курсе был Александр Труфанов. Александр уделял достаточно времени каждому студенту, всегда был рад помочь с возникшими проблемами, мотивировал, исправлял, помогал разбираться не только в теме курса, но и давал общие рекомендации по дизайну.
После курса появилось четкое понимание, как эффективно пользоваться референсами, на что обращать внимание, как правильно совмещать идеи в дизайне и куда двигаться дальше.
Курс будет полезен всем, кто хочет разобраться в том, как работать с референсами, а так же как на их основе улучшить дизайн своих набросков».




Юлия Москаленко с курса «Концепт-арт персонажей PRO»
«Ожидания от курса были высокими, потому что "Референсы и драфты" хоть и были потрясающими, но профессиональных знаний и навыков всё ещё отчаянно не хватало. Необходимо было быстро компенсировать имеющиеся пробелы и приступать к поиску работы.
Первичные впечатления от процесса были смешанными. Я всё ещё находилась под иллюзиями от яркой и блестящей внешней оболочки профессии, где креатив, и полёт фантазии возведены в Абсолют, существуют понятия "вдохновения" и "чувственности".
Предыдущие кураторы активно пытались развеять мой романтический настрой, и розовые очки даже начали покрывать трещинами, но пришел Александр и без обидняков смёл их к чертям собачьим. Это было болезненно также, как лечение неправильно сросшихся переломов, и, как и в случае с переломами, невероятно важно для (здоровья) осознанности.
Фидбеки были профессиональными, жёсткими, но не в академическом плане, какие ожидаешь от профессора в университете, а максимально настоящими, рабочими. Это были отзывы не в вакууме, не в поле некой неосязаемой абстракции чистого искусства, а в чётком ритме реалий индустрии, где нужно ежедневно добиваться результатов.
И я очень ценю такой подход, потому что хочу работать в геймдеве, а геймдев он не только про hard skills, но и про soft skills, и не про абстракцию, а про жёсткую реальность.
К слову про hard skills: лекции были отличными. Григорий не расплывается мыслью по дереву. Всё чётко структурированно, проиллюстрировано.
Отношение в лекциях серьезное, но с долей юмора, что всегда большой плюс.
Я получила больше, чем ожидала даже в самых смелых мечтах. Целый ворох новых точек зрения, интересных мыслей, важных знаний.
Такие испытания не могут не менять тебя, потому что... любой тяжелый труд оставляет отпечаток на человеке, а этот курс именно что тяжелый и интересный труд. Поэтому я могу посоветовать этот курс всем, кто готов расти и развиваться, не смотря ни на что. Нужно быть готовыми к тому, что требования будут всё время только расти.
Нужно умудряться поддерживать стабильный уровень работ, постоянно вводить новые фишки, полученные в лекции, мониторить фидбеки по всем пунктам, чтобы не упускать ошибок, и не повторять их. На ум сразу лезет параллель шахматам. На любительском уровне это увлекательная игра, во многом интуитивная, бессистемная, неструктурированная. Но стоит начать взбираться выше, как требование к знаниям и навыкам резко увеличивается.
Нужно начинать использовать память, интеллект, аналитические способности, смекалку для решения непредвиденных задач, быть стрессоустойчивым, стабильным, активным. И тренироваться, тренироваться, тренироваться, тренироваться. И уже не так весело, как было, но зато намного более серьезно и круто (что тоже очень весело, если так подумать)!
Так что те, кто очень хочет стать гроссмейстерами мира дизайна в будущем, определенно могут обратить внимание на этот курс.
В целом, я очень рада результатам проделанной работы».
