Сериальные итоги 2021 года

2021-й год подходит к концу, а значит пришла пора подводить его киноитоги. Начну по традиции с сериального топа, в котором представлены все просмотренные мною сериалы 2021-го года в порядке от худшего к лучшему согласно моему чистому ИМХО.

Метод 2 (9-16 серии)

Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к сериалу!!!!

По предыдущим 8-ми сериям 2-го «Метода» я уже высказывался в прошлогоднем сериальном топе, и просмотрев оставшуюся половину сезона, могу заявить, что ситуация с ним лучше не стала. Персонаж Сашки Петрова, ранее претерпевший закадровую метаморфозу от плейбоя-тусовщика до примерного семьянина, здесь беспричинно поехал кукухой и превратился в истеричного дегенерата на побегушках главного антагониста. Последний же, в свою очередь, оказался максимально клишированным обиженкой, которого папа в детстве недолюбил, и которого было настолько «тяжело» вычислить (хотя он крутился у Есени под носом), что тот САМОЛИЧНО раскрыл свою личность героям. При этом сей «гениальный» кукловод, 2 сезона водивший всех за нос, по итогу оказался типичным лошком, которого обвести как 2 пальца об асфальт. Заканчивается же сезон кадрами со взмывающей в небо «Волгой» – это такой «тоненький» намёк режиссёра на его полнометражный дебют, непонятно что забывший в детективном сериале про маньяков-убийц. Хотя, может Войтинский таким образом пытается намекнуть нам на сиквел, который он на самом деле хотел бы снять? Нам запускать хэштег #RestoreTheBlackLightningVerse?

Нарко: Мексика (3 сезон)

Такая же посредственная тягомотина, как и предыдущие 2 сезона – ну не тянет этот сериал без Эскобара и дуэта Холдбрука и Паскаля. Да, постановка всё ещё на приличном уровне, да, актёры по большей части держатся молодцом, однако следить за происходящим неинтересно от слова «СОВСЕМ» – нет ни у кого из противоборствующих лагерей достаточной харизмы или хоть сколь-нибудь интересных арок, способных приковать моё внимание. Благо, хоть этот сезон последний. Больше к спин-оффам «Нарко» я не подступлюсь ни на шаг. Даже ради Софии Вергары.

Ведьмак (2 сезон)

Знаете, чем ведьмак отличается от дерьма? Дерьмо со временем перестаёт вонять. И нет, это не моя шутка или метафора – это прямая цитата из 2-го сезона, наглядно характеризующая всё то, что вытворяет со вселенной Сапковского госпожа Лорен Хиссрич. Уж на что я лояльно отношусь к первому сезону, но этот даже меня заставил примкнуть к стороне недовольных, и я в корне не понимаю критиков, считающих этот сезон на порядки лучше предыдущего. Да, нильфгаардцев избавили от мошоночной брони, да, бюджета на декорации и графон заметно прибавили, но, скажу честно, нелинейный головоломный сюжет 1-го сезона лично мне было куда увлекательнее смотреть, чем здешнюю душниловку, где за 8 часов экранного времени почти ничего важного не происходит: пустые бродилки туда-сюда, унылая болтология ни о чём, пафосные тирады про избранность Цири, несуразные потуги в «игропрестольные» полит. интриги и просто закаливающий накал феминизма. То Йеннифер удивится, почему в Аретузе (чьё здание на момент событий 2-го сезона служит для политических совещаний) «за каждым углом мужчины» (с), то Трисс заявит, что ведьмакам просто «нравится быть тупыми ублюдками» (с), то Лютик попросит Йен не изображать беспомощную деву, поскольку это ЕГО роль, после чего она звезданёт одному из подошедших к ним стражникам по яйцам. Добавьте сюда постоянный акцент на исходящей от ведьмаков вони, противопоставление им принимающих ванну чародеек, чьи прелести даже не попадают в кадр (в этом сезоне будто бы старательно избегают показа женской наготы, не считая бруксы в 1-й серии и пары кадров с куртизанками во 2-й – за большее, видимо, мама Лорен надаёт режиссёрам ремняу) и факт вывода на передний план Цири, из-за чего даже Геральт начинает ощущаться второстепенным персонажем. Не обошлось и без жирнющей ответки на критику предыдущего сезона, когда Лютик в ответ на безобидное замечание по поводу его музыкальной баллады (представленной здесь метафорой на 1-й сезон) включает режим «СПЕРВАДОБЕЙСЯ»:

«Знаешь, вот если бы ты мог сам писать песни, ты бы тогда пел о чём захочешь, но ты ведь не пишешь, правда!? Потому что ты – бездарный лоботряс, вонючее ничтожество, безмозглое, озлобленное прогнившее с головы до ног недоразумение <...> Где-то в глубине души ты благодарен за наше творчество!» (с)

Из положительного: Кавилл всё также крут в образе Геральта (не считая его нового ♂️dungeon-master♂️ костюма), Цири всё также милаха, появления Лютика хоть немного, но разбавляют экранную тягомотину (даже несмотря на его вышеизложенную тираду), ну а немногочисленные бои на мечах радуют сочными брызгами крови. Тиссая с Кагыром худо-бедно выезжают на харизме актёров, да и новоприбывшие Весемир с Нивелленом (Тормунда без бороды вообще не узнать) тоже держатся молодцом. Впрочем, ни одна из вышеперечисленных «плюх» не стоит траты 8 часов на просмотр этой душнины. Не думал, что скажу это, но если бы фоном заиграл репчик из трейлера, происходящее бы стало только бодрее.

P.S.: Показательно, что зрители также приняли этот сезон хуже предыдущего, так что не я один не согласен с критиками.

Сокол и Зимний солдат

Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к сериалу!!!!

Уходящий год ознаменовался экспансией киновселенной Marvel на малые экраны, в ходе которой она пополнилась 5-ю сериалами разной степени качества, худшим среди которых оказался «Сокол и Зимний солдат». Казалось бы, сериал про двух главных друзей Кэпа в приземлённой стилистике «Другой войны» – где тут вообще можно было облажаться? Увы, много где – начиная с того, что центральный дуэт умудрился остаться второстепенным в своём собственном сольнике и заканчивая откровенной филлерностью самого сериала. Сэм как получил щит от Стива в «Мстителях: Финал», так и взял его снова в конце «СиЗС» (всего-то 6 экранных часов на это понадобилось… вместе с «зашкваром» другого Кэпа). Земо как был в тюрьме после событий «Противостояния», так и вернулся в неё же в предпоследней серии. Ну а Шэрон, про чьё многолетнее укрывательство в Мадрипуре мы до «СиЗС» вообще не знали, по итогу влёгкую реабилитируется в глазах правительства США, а связанный с ней твист не влияет вообще ни на что. Раскрытие же последствий Щелчков вообще низведено до жалкого противостояния репатриационного совета и шайки террористов, возглавляемых едва ли не самой убогой злодейкой киновселенной – иных проблем одновременное исчезновение 3,5 млрд. людей и их возвращение спустя 5 лет, по всей видимости, не вызвало. Зато с соблюдением повесточки тут полный порядок – совершенно бесполезная линия с бывшим чёрнокожим суперсолдатом Исайей и кринжовый спич Сэма в финальной серии прилагаются:

«Хватит называть их [“Разрушителей флагов”] террористами! <...> Это ярлыки: террористы, беженцы, бандиты – они используются, чтобы избежать вопроса “Почему?”» (с)

Ситуацию мог бы спасти экшн, да вот только его в сериале ничтожно мало и снят он крайне рвано и неизобретательно – исключения составляют лишь начало 1-й серии (если закрыть глаза на отсутствие разгерметизации летящего самолёта при открытой дверце) и замес в контейнерном порту Мадрипура в 3-й. Единственные, кто в этой хероборине действительно радуют – это Барон Земо в исполнении неподражаемого Даниэля Брюля и временный Капитан Америка в лице Джона Уокера, с которым обошлись поистине несправедливо: убил террориста на глазах горожан – ай-яй-яй какой мерзавец! То ли дело, когда Сокол, Баки или Шэрон валят плохишей пачками – это, надо понимать, другое.

Топи

Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к сериалу!!!!

Этот сериал можно охарактеризовать как русскую версию «Остаться в живых»… по части контраста между многообещающим началом и сливным финалом. Отличная, интригующая завязка (первые 2 серии), которая впоследствии переходит в занудное топтание на месте (3-5 серии) и по итогу заканчивается не пойми чем. Создатели будто бы стремились объять необъятное, воплощая собственные представления о нашей стране и её истории, что напрочь забыли про такую «незначительную мелочь», как цельный и внятный сюжет. Вот зачем в сериале нужен персонаж Кирилла Полухина? Только лишь для приплетения темы чеченской войны? Сюжетно его линия абсолютно филлерная и вырежи её из сериала, ключевые события всё равно произойдут. К чему было так бездарно сливать Элю (едва ли не самую интересную героиню)? Для бессмысленной аллюзии на опричнину? Окей, мы поняли, что за МКАДом жизни нет – сплошь разруха и остатки «совка» с неэкологичными предприятиями, что Хозяин в исполнении Суханова – это местный царёк, чей беспредел на подконтрольной ему территории можно раскрыть лишь через СМИ-иноагентов, что жители Топей – давно смирившийся со своим положением «народ овощей» (как выразился в уходящем году сценарист сериала), ну и что никогда здесь ничего не исправится (ну рашка). Только вот сценарий-то за всем этим где? Герои большую часть времени бродят без дела и НИ РАЗУ за 7 серий не предпринимают попытки выбраться из Топей – нам лишь один раз устами зэков промолвят, что все дороги из деревни ведут обратно, и в самом конце покажут кружащую по кругу электричку (по каким путям туда приезжают поезда из других городов, по итогу останется неясным). Зато матюков и обнажёнки тут в таком избытке, будто бы сериал снимал не 62-летний театрал, а спермотоксикозный подросток с соответствующими жизненными потребностями. И я ничего не имею против мата и сисек (во 2-м сезоне «Ведьмака» мне последних как раз не хватало), но тут они понапиханы куда надо и куда не надо – узнаю продукт отечественных либеральных творцов.

Сериал, безусловно, заслуживает похвалы за хорошую операторскую работу, болотно-хтоническую атмосферу, неплохой актёрский состав (особенно за Тихона Жизневского и Софью Володчинскую), музыку Райана Оттера и первые 2 серии, которые, повторюсь, действительно интригуют. В остальном же сценарный дебют Дмитрия Глуховского («Текст» не в счёт, т.к. основан на его же романе) больше похож на поток его специфического сознания, чем на внятную и целостную историю.

Что, если…?

Возвращаемся к сериалам киновселенной Marvel, где вторым по качеству с конца выступает анимационная антология «Что, если…?». Имея безграничный потенциал для фантазии, авторы состряпали набор как действительно классных, так и откровенно скучных историй. К числу первых относятся серии со Стрэнджем, убийством Мстителей, зомби-апокалипсисом и победой Альтрона. К числу вторых – эпизоды про Капитана Картер, Тора-тусовщика и Киллмонгера, спасшего Тони Старка в Афганистане. Есть ещё забавная серия про Т’Чаллу – Звёздного Лорда, ну и финальный тим-ап «Стражей мультивселенной» затащил экшоном. В целом же данный мультсериал можно с равным успехом как посмотреть, так и пропустить – сильно много не потеряете.

Любовь. Смерть. Роботы (2 сезон)

Второй сезон анимационной антологии Дэвида Финчера и Тима Миллера получился весьма неоднозначным. Я не могу назвать его откровенно плохим, т.к. количество удачных эпизодов по-прежнему превалирует, однако сокращение сезона с 16 до 8 серий вкупе с их короткой продолжительностью оставляет с ощущением несытости, не говоря уже о том, что разнообразия анимационных стилей стало на порядок меньше. Из наиболее понравившихся мне эпизодов: «Автоматизированная клиентская служба» (домохозяйка против умной техники), «Звёздная команда» (про антиутопическое будущее, где деторождение под запретом), «Сноу в пустыне» (про охоту за чуваком-альбиносом с регенеративными способностями) и «По всему дому» (едкая деконструкция образа Санты Клауса). «Высокая трава» и «Утонувший великан» в целом ок, но не более, ну а «Лёд» с «Бункером», несмотря на отличную рисовку и CGI соответственно (нарисованный Майкл Б. Джордан практически неотличим от настоящего), не зашли мне от слова «СОВСЕМ». На фоне первого сезона этот безусловно слабее. Надеюсь, хоть следующий будет получше (хотя надежды на это немного).

Соколиный глаз

Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к сериалу!!!!

Данный сериал нагляднее всего характеризует фраза «середнячок на вечерок… рождественский вечерок». Это такой лёгкий, ненапряжный сериальчик с праздничной атмосферой, приземлённым нью-йоркским сеттингом и милым дуэтом Джереми Реннера и Хейли Стайнфелд с акцентом на семейные взаимоотношения их героев – самое то для просмотра в канун Нового года. Однако, в то же время «СГ» всё ещё остаётся проходным и необязательным сериалом от Marvel, пропустив который вы много не потеряете. Да, здесь нет обилия графонистого мыла, присущего последним проектам КВМ, но рукопашные схватки то и дело страдают от резкого монтажа, призванного скрыть лица дублёров вместе с недостаточной боевой подготовкой центрального дуэта. Да, повесточка здесь не бьёт в лоб так сильно, как в «Бибе и Бобе», но когда Клинта, прежде выносившего орды врагов в одно рыло, сталкивают в финальном эпизоде с Еленой Беловой, то он начинает ей резко проигрывать (про драку Кингпина и Кейт вообще молчу – в «Сорвиголове» он бы её на раз-два уделал). Зато с личностью главного виновника «Хоукай» приятно удивил (и я вовсе не про Барецкого) – не ожидал, что марвеловцы осмелятся на столь нефеминистический шаг в наши дни. Из других плюсов могу выделить погоню в 3-й серии, которая получилась действительно здоровской (особенно момент со стрелами, соединяющимися в одно большое копьё), харизматичную Алакву Кокс в роли Эхо и финальный замес на катке с использованием стрел с мегатехнологичными наконечниками (на моменте с фургоном и совой я просто выпал со смеху). Ну и послетитровая сцена из мюзикла «Роджерс» также приятно улыбнула.

Рик и Морти (5 сезон)

Если предыдущие 4 сезона зашли мне плюс-минус на одном уровне, то этот понравился на порядок меньше. Некоторые эпизоды по-прежнему поражают градусом упоротости и буйством фантазии («Морт ужин с Рикарде», «Мортножество», «Спрей рикависимости», «Дед благодарения»), другие – прикольно стебут культовые аниме- и мультсериалы («Гоутрон Джеррисис Риквангелион», начало «Рикмурая Джека»), однако сумбурный и недожатый финал слегка подпортил общее впечатление. Тем не менее, 6-й сезон я искренне жду хотя бы ради появления живых версий Рика и Морти в исполнении Кристофера Ллойда и Джейдена Мартелла – главное, чтоб на сей раз это произошло уже в самом сериале, а не ограничилось промо-роликами.

Игра в кальмара

В списке лучших фильмов 2019 года я назвал корейский кинематограф кладезем настоящих бриллиантов. Но можно ли отнести к их числу самый популярный (на текущий момент) сериал Netflix? Едва ли. «Игра в кальмара» получилась, безусловно, стильной и талантливо снятой… вторичной солянкой из «Королевской битвы», «Голодных игр», «Пилы», «Хостела» и тех же «Паразитов» – и всё это до краёв забито наитопорнейшей антикапиталистической пропагандой. Сериал может похвастать отличной постановкой, интересной игрой с цветом, проработанными мотивациями персонажей, умелым нагнетанием напряжения в сценах смертельных игр и присущей корейскому кино беспощадной жестокостью. Однако, вместе с этим «ИвК» излишне затянута, неоригинальна от слова «СОВСЕМ» и имеет кучу сомнительных допущений, начиная от СКРЫТНОГО существования столь масштабной арены с огромным штатом работников и заканчивая условиями содержания игроков с их скудным пищевым рационом, отсутствием возможности принять душ (от них там уже на третий день должно разить как от ведьмаков во 2-м сезоне) и получить элементарную врачебную помощь (чего там, врачей нет даже у работающего персонала). Основной же концепт, идеи, сюжетные твисты (особенно тот, что связан с игроком 001) и социальная проблематика уже были неоднократно (и гораздо лучше) реализованы в других фильмах (в особенности тех, которые я перечислил выше), и ничего нового в этом плане «Игра в кальмара» не предлагает. Ох, а насколько стереотипно тут показаны местные богачи – даже в полнометражном «Майоре Громе» персонаж Виталия Хаева был меньшей карикатурой на буржуазию, чем здешние толстосумы.

Впрочем, как представитель жанра батель-руаяль «ИвК» работает как надо – смертельные игры смотрятся кроваво, напряжённо и не дают перевести дух. Правда, насколько увлекательно следить за соперничеством героев на арене, настолько же занудны их страдания вне оной. Финальная серия и вовсе превращается в одно большое и унылое пиздострадание с неразумно-морализаторским поведением чемпиона турнира, что особенно разочаровывает на фоне крутейших 7-й и 8-й серий с их серой моралью и бесчеловечностью ради блага себя и «позади идущих». Я бы мог ещё придраться к совершенно бесполезной линии с копом, ищущим своего брата, но ВОЗМОЖНО её как-то продолжат в следующем сезоне, так что пока воздержусь.

В целом же сериал получился нормальным, не более. Но лично мне от корейского кинематографа хотелось бы чего-то более самобытного и неординарного, чем очередной примитивный взгляд на уже и так заезженный концепт.

Локи

Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к сериалу!!!!

Среди сериальных проектов киновселенной Marvel в уходящем году «Локи» получил наиболее тёплый приём аудитории – рейтинг в 7,7 на Кинопоиске и 8,3 на IMDb. Лично я же хоть и склонен считать сериал неплохим, но при просмотре меня не покидало ощущение, будто я смотрю лайт-версию «Рика и Морти», что в сравнении с без преувеличения шедевральным творением Хармона и Ройланда играет совсем не на руку «Локи». Кроме того, для проекта, вводящего в КВМ понятие мультивселенной, сериал получился чересчур камерным и совершенно не ощущается масштабным, хотя его события имеют глобальное значение для киновселенной. Да и сам бог обмана здесь больно лихо переобулся в правильного и положительного героя сразу после событий «Мстителей» 2012-го года, где он был 100%-ым злодеем (я понимаю, что Джосся ♂️Wee-wee♂️дон не умеет прописывать персонажей сложнее стандартных архетипов из супергероики начала 2000-х, но создателям «Локи» следовало бы учитывать тот контекст, из которого они выдирают главного трикстера КВМ). Про всратый в некоторых местах графон уже и не говорю.

Тем не менее, чего у сериала не отнять, так это харизмы и актёрского дарования Тома Хиддлстона, способного затмить любые немотивированные метаморфозы своего персонажа. Второстепенные персонажи в лице Сильвии, Мобиуса и версий Локи из других таймлайнов также получились колоритными и запоминающимися – например, Классический Локи в исполнении Ричарда Э. Гранта всего за одну сцену смог вызвать к себе больше сочувствия, чем «не террористка» Моргентау за 6 эпизодов «Пупы и Лупы». Дополняют всё авантюрная атмосфера, игривая музыка, стильный цветокор, виртуозная постановка некоторых сцен (метеоритный дождь на Ламентисе, создание Классическим Локи иллюзии Асгарда) и занятная концовка с многообещающим заделом на продолжение. Однако, несмотря на всё вышеперечисленное, лично моим фаворитом среди телепроектов КВМ стал другой, менее тепло встреченный публикой проект.

Ванда/Вижн

Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к сериалу!!!!

Да-да, я всё понимаю: Ральф Стояк, отсутствие обещанного Полом Беттани камео, сведение к «типичному Марвелу» в конце… НО (!) что сделало этот сериал для меня лучше того же «Локи» – это его стиль и няшка Элизабет Олсен. Сколь сильно бы я ни любил Тома Хиддлстона, но его исполнением роли бога обмана я наслаждаюсь уже 10 лет, в то время как главная матершинница Голливуда лишь сейчас получила свой звёздный час и блистательно отыграла как комедийные, так и драматические эпизоды. Кроме того, нам наконец-то ПОКАЗАЛИ (а не рассказали, как Джосся ♂️Wee-wee♂️дон в «Эре Альтрона») предысторию её героини с гибелью родителей, 2-дневным укрывательством под кроватью напротив неразорвавшейся ракеты «Stark Industries», присоединением к «Гидре» и обретением сверхспособностей. Визуальная же стилизация под американские ситкомы и рекламные ролики прошлых десятилетий (от 1950-х до второй половины 2000-х) сделана настолько филигранно и аутентично, что за одно это я готов простить сериалу все его недостатки. Ну и как не отметить мегахаризматичную Кэтрин Хан с её шедевральной сценой саморазоблачения – немудрено, что Марвел хотят посвятить ей отдельный сериал. Я, безусловно, понимаю претензии к финальному эпизоду и признаю, что как и «Локи», «Ванда/Вижн» мог быть лучше. Но выбирая между софт-версией «Рика и Морти» и действительно необычным проектом, ловко жонглирующим различными визуальными стилями, лично я предпочту второе (да простят меня фанаты марвеловского трикстера).

Вампиры средней полосы

Я редко пишу о российских сериалах в положительном ключе, и в уходящем году мне подвернулся повод (и даже не один) это дело исправить. Отечественная вариация «Чем мы заняты в тени» стала для меня невероятно приятным сюрпризом вопреки проблемному производству из-за пандемии COVID-19 и выбывания из проекта Михаила Ефремова по всем известным причинам. Впрочем, нет худа без добра, ведь представить алконавта-убийцу в образе добродушного деда Славы мне сейчас сложно, в то время как Юрий Стоянов воспринимается в этой роли как нельзя аутентично. А уж цитаты его героя – это прям отдельный вид искусства. Остроумный сценарий, забавные диалоги, прикольные персонажи, интригующий детективный сюжет, а также самобытная атмосфера и занятная деконструкция образа русских вурдалаков. Разве что графон – тихий ужас, да обнажёнка не всегда к месту (опять же, я не ханжа, но складывается ощущение, будто показ сисек, задниц и пёхыча для наших творцов как кровь для вампира).

Мир! Дружба! Жвачка! (2 сезон)

Экранизацию пионерского adult-хоррора Алексея Иванова «Пищеблок» я в уходящем году пропустил (и судя по обзору Таганая, много не потерял), а потому на вопрос «Что можно считать отечественными “Очень странными делами”?» моим ответом будет «Мир! Дружба! Жвачка!». Да, эти проекты мало похожи между собой, т.к. в «М! Д! Ж!» нет ни мистики, ни детектива, ни даже поп-культурных отсылок (не считая увлечения парочки персонажей творчеством Толкиена), а вместо ламповых 80-х действие разворачивается в лихие 90-е. Однако, атмосфера детства, дружбы и дворовых приключений, сдобренная ламповым синтезаторным саундтреком, невольно заставляет провести параллель с творением Дафферов (в хорошем смысле слова). 2-й сезон «М! Д! Ж!» получился ничуть не уступающим 1-му, а в ряде аспектов даже его превосходящим. Сюжет стал многослойнее, тон – мрачнее, а «прелести» 90-х стали куда сильнее вклиниваться в жизни героев – теперь к бандитским разборкам, криминальным рейдам и подростковой наркомании добавились финансовые спекуляции, отжим квартир, крышевание и прочие методы тогдашнего ведения бизнеса. При этом оптимистический посыл о том, что даже в сложные времена есть место добру, любви и взаимовыручке, по-прежнему доминирует, оставляя у зрителя приятное послевкусие надежды, что у героев всё будет хорошо. Удивительно, как у авторов получается держать столь тонкий баланс, не скатываясь ни в балабановскую безнадёгу, ни в, того хуже, романтизацию десятилетия повсеместной «свободы». И да, в отличие от тех же «Топей», в «М! Д! Ж!» мат звучит органично и к месту. Жаль только, что из-за «культурного» Роскомнадзора с не менее «культурными» депутатами мы и этого вскоре рискуем лишиться.

Неуязвимый

В 2019-м году лучшим представителем моего сериального топа стал супергеройский сериал с рейтингом R от стрим-сервиса Amazon, отвязно и цинично деконструирующий супергеройский жанр. В 2020-м году – супергеройский МУЛЬТсериал с рейтингом R, но уже не от Amazon, который не менее отвязно и цинично деконструирует как свой жанр, так и героев своей вселенной. В 2021-м году лучшим сериалом для меня становится супергеройский МУЛЬТсериал с рейтингом R от стрим-сервиса Amazon, который не слишком отвязно, но весьма цинично деконструирует супергеройский жанр. Начинаясь как предельно кондовый ориджин, «Неуязвимый» уже в финале первой серии мощно разрывает шаблон, создавая интригу вокруг местного Супермена по кличке Омни-мэн, загадочность мотивов которого будет держать в напряжении вплоть до финального эпизода. Впрочем, главным героем здесь выступает не он, а его сын по кличке Неуязвимый, которому не раз и не два по ходу сезона придётся проверить свою «неуязвимость» на прочность – как физическую, так и моральную. Анимация в чём-то напоминает супергеройские мультсериалы DC 90-х («Супермен», «Бэтмен»), как если бы в них добавили кровь с расчленёнкой – финальный заруб, например, по своей мясистости, напряжённости и шокируемости даст прикурить что «Отряду самоубийц» Джеймса Ганна, что обоим «Kingsman’ам», что даже «Пацанам» (при всей их безбашенности). Колоритные персонажи, смачный экшн, упоротые сай-фай приключения на манер «Рика и Морти» (например, серия с полётом на Марс) и даже Хеллбой в качестве местного Шерлока Холмса прилагаются! Впрочем, насчёт лучшего сериала года я погорячился, ведь ещё есть…

Аркейн

Кто бы мог подумать, что на основе многопользовательской онлайн-игры может получиться настолько шедевральное произведение? Я не играл в «League of Legends», да и вообще ничего не знаю о данной вселенной, но «Аркейн» оказался в равной степени понятным как для игровой фан-базы, так и для сторонних зрителей вроде меня. Сюжет повествует о конфликте двух близлежащих городов, процветающего Пилтовера и загибающегося от нищеты Зауна, на фоне которого разворачивается трагическая история двух сестёр, волею обстоятельств оказывающихся по разные стороны баррикад. В это же время в кулуарах противоборствующих сторон зреют свои склоки и противоречия, которые неминуемым образом сказываются и на судьбах сестричек. Каждый герой здесь наделён внятной мотивацией и регулярно встаёт перед сложным выбором в плоскости серой морали, что придаёт многослойности основному конфликту и заметно усиливает сопереживание за персонажей. В плане повествования в «Аркейне» нет ничего лишнего – плотность и насыщенность событий идеально уложены в 40-минутный хронометраж каждого из 9-ти эпизодов, ни один из которых не ощущается затянутым, филлерным или сумбурным. И всё это обрамлено в завораживающе-атмосферный стимпанковский антураж с невероятно сочной и детализированной рисовкой, где каждый кадр можно хоть на выставку живописи отправлять. Так что прости, «Неуязвимый», но этот шедевр даже Омни-мэну не по зубам!

Вот таким получился мой персональный топ сериалов уходящего года. Киноитоги по фильмам будут уже после Нового года.

Всех с наступающим! Счастья, радости и всего самого наилучшего в «тигрином» 2022-м году!